Numération grecque

ANTIGONE Jean Anouilh A la base, c’est une pièce de théâtre, tragédie grecque, écrite par Sophocle (vers 441 av J-C) Jean Anouilh la représente pour la 1ère fois dans une mise en scène à Paris, au théâtre de l’Atelier, en pleine occupation allemande, le 4 février 1944. ANTI GONE Contre agon = ennemi → personnage en rébellion Arbre généalogique HISTOIRE DE LA PIECE Antigone est la fille d' Œdipe et de Jocaste, souverains de Thèbes.

dauphins joyeux (un peu une scène bucolique). Seulement, à l’époque tous les grecs connaissent parfaitement l’histoire des pirates transformés en dauphins. Donc il s’agit d’une scène de violence dissimulée. Les yeux, très important dans la mythologie grecque, ont certainement une référence avec la Gorgone. Le visage de la Gorgone est, comme on le sait, une métaphore de la mort. De plus les yeux de la gorgone sont un motif fréquent dans les coupes attiques, mais dans le fond de la coupe, comme nous pouvons

Dans la mythologie grecque, Mentor (en grec ancien Μέντωρ / Méntôr), est le précepteur de Télémaque, fils d'Ulysse. Né à Ithaque, Mentor est un ami de longue date du roi Ulysse, qu'il assiste régulièrement de ses conseils. Lorsque Ulysse quitte son royaume pour participer à la guerre de Troie, il confie à Mentor l'éducation de son fils et la gestion de son patrimoine. Mentor devient donc le conseiller de Télémaque, qu'il guide dans ses choix. Quand les prétendants cherchent à contraindre Pénélope

d’accuser le destin, le « joug des étoiles contraires », le « noir livre de l’infortune » : une solution sans doute assez facile quand on sait que le jeune homme est en grande partie responsable de la catastrophe. Et nous basculons de la tragédie grecque à la tragédie shakespearienne, où l’homme a constamment des choix à effectuer mais a toujours le malheur de s’enferrer dans la mauvaise voie… Pensons à Othello qui assassine sauvagement sa Desdémone, à Hamlet qui repousse son Ophélie…

l'eternite face a la tragedie du present de l'amour. L'objet de cette etude consisite donc a comprendre le poeme et a le situer dans le contexte d'une poesie de la renaissance. Nous nous interesserons ensuite aux nombreuses references a la mythologie grecque et a leur signification des references mythologique et allegoriques dans le texte. Enfin nous parlerons de la poesie comme garante de l'immortalite du poete. nous verrons aussi quels procedes emploie ronsard pour assurer la survie de son oeuvre

les personnages, Oedipe qui est un héros poltron, le Sphinx qui est une jeune fille qui ne veut plus tuer et qui tombe sous le charme d'Oedipe et la présence d'Anubis qui accentue le mélange des mythologies, le Sphinx est commun a la mythologie grecque et égyptienne. La présence d'anubis renforce la fatalité qui s'abat sur Oedipe, il intervient pour que l'oracle s'accomplisse et force le Sphinx a poser l'énigme se qui sous-entend la mort du Sphinx et le mariage d'Oedipe a Jocaste. Jean Cocteau

Phèdre, tragédie classique en 5 actes et en vers, est montrée par Jean Racine (1639-1699) pour la première fois en janvier 1677 ; la pièce est alors intitulée Phèdre et Hippolyte, ce qui n'est modifié que dix ans plus tard. Comme dans toute réécriture d'un mythe, les sources du dramaturge sont nombreuses. On y trouve notamment des références au poète grec Euripide et au philosophe romain Sénèque. Comme l'écrivait Gide dans son Journal, cette pièce réside dans le conflit qui tourmente Phèdre, "théâtre

des valeurs morales et sociales au lecteur, et de créer des aventures extraordinaires. Les héros mythiques et légendaires illustrent généralement des valeurs telles la détermination et le courage, l’intrépidité et la bravoure. Dans la mythologie grecque, Ulysse, héros de L'Odyssée de Homère (VII ème siècle avant J.-C.), présente toutes ces qualités au cours de son périple pour rentrer à l’île d’Ithaque où sa femme Pénélope l’attend. Partant vainqueur de la guerre de Troie, il a un statut de conquérant

Une structure musicale au service d’un deuil atypique Le Deuil dans la cité se fait normalement uniquement au moment des rites funéraires, une fois accomplis la vie doit reprendre et effacé la douleur et les plaintes, or on voit dans l’Electre de Sophocle que l’héroïne ne parvient pas à faire son deuil avant la scène de vengeance. La tradition structurelle musicale de la tragédie est détournée par Sophocle afin de rendre compte parfaitement de cette nouvelle interprétation de la pièce où c’est

subtile chez Shakespeare. En effet, la fatalité prend l'image des trois sorcières, "the Weird Sisters", "weird" signifiant d'ailleurs en anglais "fatale". Elles renvoient aux figures des Parques de la mythologie romaine (les Moires dans la mythologie grecque), qui tenaient le fil de la vie. Ces trois sorcières vont prevenir Macbeth de son destin en l'appellant succesivement "sieur de Glamis", ce qu'il est effectivement lorsqu'il les rencontre, puis "sieur de Cawdor", et enfin "roi". Hécate apparaît également