Paul Verlaine Le Faune

moderne , le poète se réunifie autour de son propre ego dans un équilibre, une harmonie de soi à soi même sans doute illusoire. S’installe un ton moins âpre, moins brutal , expression d’une poésie plus classique , assez proche par exemple de celle de Verlaine .30-31 Ces vers confirment notre hypothèse. Le poète achève son parcours à travers la ville en buvant un alcool fort qui estompe la frontière entre monde extérieur et monde intérieur. Ainsi se crée un sentiment artificiel d’accord entre soi et le

avec la Nouvelle Héloïse (1761), le roman par lettres de Jean-Jacques Rousseau (sur le modèle anglais du Pamela de Richardson) qui sera le plus gros tirage du siècle en séduisant par sa peinture préromantique du sentiment amoureux et de la nature, ou Paul et Virginie (1787) de Bernardin de Saint-Pierre (1737-1814). Les romans « éclatés » comme Jacques le fataliste et son maître (1773-1778) ou le Neveu de Rameau (1762-1777) de Diderot sont des œuvres assez inclassables mais porteuses de modernité.

d'ardents symbolistes. Bien que la poésie et le roman soient leurs modes d'expression privilégiés, les symbolistes s'emparèrent progressivement de la scène, avec des pièces de Maurice Maeterlinck (l'Intruse, 1890; Pelléas et Mélisande, 1892), de Paul Claudel (Tête d'or, 1890), de Villiers de l'Isle-Adam (Axel, 1894) ou encore de Saint-Pol Roux (la Dame à la faulx, 1899). Le Symbolisme prit bientôt une dimension internationale ; Il marqua de son empreinte les théories surréalistes, continuant

il y avait plusieurs corbeilles pleines de rubans; elle en choisit quelques-uns, et Monsieur de Nemours remarqua que c'étaient des mêmes couleurs qu'il avait portées au tournoi. 3. L'Homme qui rit, Victor Hugo, 1869. Comme minuit sonnait à Saint-Paul, un homme, qui venait de traverser le pont de Londres, entrait dans les ruelles de Southwark. Il n'y avait point de réverbères allumés, l'usage étant alors, à Londres comme à Paris, d'éteindre l'éclairage public à onze heures, c'est-à-dire de supprimer

essence éternelle des choses. Parmi les principaux représentants du courant impressionniste il faut citer Pissarro et Sisley, qu'accompagnent d'autres artistes dont les personnalités respectives évolueront de façon nettement distincte : Auguste Renoir, Paul Cézanne, Edgar Degas, Berthe Morisot, Armand Guillaumin, Édouard Manet, Cassatt, Caillebotte, etc. ainsi que Frédéric Bazille qui mourut avant la reconnaissance du public. Alors que Camille Corot prétendait rester étranger au mouvement, il est souvent

Elle demande une transformation analogue à celle qui s'est produite dans le roman. Qui croirait que la vieille mythologie nous opprime encore ! A quoi bon chanter que l'arbre est habité par le - 1888 16 Journal de Jules Renard de 1887-1892 Faune ? Il est habité par lui-même. L'arbre vit : c'est cela qu'il faut croire. La plante a une âme. La feuille n'est pas ce qu'un vain peuple pense. On parle souvent des feuilles mortes, mais on ne croit guère qu'elles meurent. A quoi bon créer la vie à

grand cœur » Charles Baudelaire - « Il pleure dans mon cœur » Paul Verlaine - « enfance » Arthur Rimbaud - « complainte amoureuse » Alphonse Allais - « les passantes » Antoine Pol - « Soleil couchant » José Maria de Heredia - « Les pas » Paul Valéry POESIE DIONYSIAQUE, POESIE REVOLTEE,POLITIQUE ET SOCIALE - « Le nuage ou l’ivrogne » Pierre de Ronsard - « Adieu, Paris.. . » Fançois Maynard - « épitre à monsieur sarrasin » Paul Scarron - « epitaphe d’un parresseux, ou de La Fontaine à lui-même

Régnier préfigurent en partie le Classicisme. A partir de 1620 un nouveau climat s’installe et Théophile de Viau occupe le devant de la scène. La génération de 1625 est particulièrement riche et diverse : gaité baroque (St-Amant), courant burlesque (Paul Scarron), mélancolie maniériste (Tristan), courant pastoral (Les Illustres Bergers), raffinement de la poésie mondaine (Vincent Voiture). Les thèmes baroques du tragique de l’existence et de l’écoulement de temps trouvent leur expression la plus aboutie

jumelée avec le travail sur l’humanisme comme mouvement culturel ; – pour la Séquence 3 : l’étude des Fleurs du mal de Baudelaire sera sans doute souvent choisie, mais on pourrait opter aussi pour les Poésies de Rimbaud, les Romances sans paroles de Verlaine ou les Calligrammes d’Apollinaire ; – pour la Séquence 4 enfin : le choix est très vaste. En cohérence avec les textes du manuel, on pourrait donner la préférence à Éloges ou Vents de Saint-John Perse, au Parti pris des choses de Ponge ou, en Première

promène à bicyclette, trépide comme l’imagerie des films, imite Charlot, chasse un pick-pocket au revolver, boxe, danse un ragtime, s’endort, fait naufrage, écrit le nom de son fiancé, se roule sur l’herbe, prend un kodak... » Lettre de Jean Cocteau à Paul Dermée pour la Revue Nord-Sud. A. LECTURE DE DÉCOUVERTE Procédez à des lectures rapides de la partition afin de vous familiariser avec celle-ci en déterminant des points de repère qui guideront votre écoute. Notez sur une feuille vos remarques à