Peinture de la Renaissance

collection, puisqu’il n’y a aucun billet fourni à l’entrée. 4. Choisissez trois peintures une représentant le langage plastique du Moyen Âge, une représentant la période de la Renaissance, et une autre à votre choix, de n’importe quelle période post-renaissance mais datée d’avant 1750; 5. Faites une étude de chacune de ces œuvres suivant la grille d’analyse fournie. Utilisez aussi le document joint sur les genres en peinture. Concluez pour chacune en mentionnant brièvement en quoi l’image est représentative

PRÉSENTATION DE L'OEUVRE de la naissance de vénus Tableau majeur du mouvement de la Renaissance Italienne de 1,725 × 2,785m, ‘La naissance de Vénus’, a été peint a tempera sur toile vers 1485 par Sandro Botticelli, figure proéminente et emblématique de la Renaissance Italienne et de l’Histoire de l’art, et il est actuellement conservé dans la Galerie des Offices, un musée à Florence en Italie. Cette œuvre, considérée comme l’une des plus connues de l’histoire, est l'une des premières à s’inspirer

La légende Titre de l’œuvre : La Joconde Nature de l’œuvre : Peinture Domaine artistique : Art du visuel Thématique : Arts, Etats et Pouvoirs Date de création : 1503 à 1506 Lieu de création : Florence Période de création : Durant l’Ancien Régime sous le règne de Louis XII Artiste : Léonard de Vinci (1452-1519) Dimensions : 77 x 53 cm Support, matériaux utilisés : Panneau de bois de peuplier Technique de production de l’œuvre : Peinture à l’huile sur panneau de bois de peuplier sous forme de portrait

caractéristiques de l’humanisme de la Renaissance I Introduction Au 15° et 16° siècle, L’Europe connaît d’importantes transformations notamment dans les régions les plus dynamiques, l’Italie de Nord et la Flandre. Des le 15° siècle un mouvement intellectuel est apparu : l’HUMANISME. Il s’est accompagner par de nombreuses transformations artistiques, c’est la RENAISSANCE. Nous allons vous évoquer les plus grandes caractéristiques de l’humanisme de la renaissance mais tout d’abord nous allons vous

C’est Burckhardt qui, en 1860 , réhabilita le mot « baroque », mais sans se défaire vraiment des préjugés du classique. Il dit : « L’architecture baroque parle le même language que la renaissance, mais c’est un langage dégénéré ». Cette opinion va par la suite évoluer avec H. Wolfflin qui dans son livre Renaissance und barock, affirme pour la première fois que le baroque n’est pas une periode de décadence du style classique, mais qu’il a son style propre, irréductible au classicisme. En 1915, dans

forcément  meilleur goût que les précédentes, éliminerait ensuite ce qui n’était qu’effet de mode. En réalité, chaque époque, pour des raisons complexes, élimine ce que d’autres avait admiré, et admire ce que d’autres avaient ignoré. Par exemple, la Renaissance a redécouvert les œuvres de  Antiquité : non pas après des fouilles archéologiques, mais parce que, jusque là, les gens passaient à côté des sculptures ou des édifices gréco-romains avec la même indifférence avec laquelle nous passons devant les

La Renaissance INTRODUCTION: La renaissance a été très rapidement défini comme un moment entre 15e et 16e au cours duquel les redécouvertes sont diffusées et pour une large part, dépassées. La culture antique est alors jugée très supérieure à la culture médiévale. Cette époque est riche en innovations, on parle de la révolution du livre imprimé, révolution artistique avec la place de l'homme, révolution des idées religieuses avec la diffusion de la Réforme. Le terme de Renaissance est apparu

d’images qui touchent à l’intime (portraits). Tout ce qui est en mouvement n’apparait pas. Il faudra attendre vers 1920-1930 avant d’avoir des photos dans les journaux. Le cinématographe est créé à la fin du 19e siècle(1895). Plus encore que la peinture ou la photographie, il donne l’illusion de la vie. L’affiche illustrée en couleurs est aussi en usage dès la fin du 19e siècle. Elle conduit à une présence croissante des images dans l’espace public. Les affichistes de l’époque utilisent la lithographie

autres valeurs. Le sens spécifique quant à lui désigne un mouvement, doctrine des humanistes de la Renaissance, caractérisé par un effort pour relever la dignité de l’esprit humain et le mettre en valeur, et un retour aux sources gréco-latines, donnant la première place aux langues et aux littératures anciennes. L’origine de ce mouvement est Pétrarque (1304-1374), poète et humaniste italien, pendant la Renaissance. Ses caractéristiques sont :  - Une étude des textes et de la civilisation antique pour approfondir

Picasso...), l’Expressionnisme (Claude Monet...), le Dadaïsme (André Breton, René Crevel...), ou le mouvement Pop art (Andy Warhol...), illustrent le renouvellement des règles de l’Art, et permettent enfin le dépassement des formes académiques de la peinture. Pourtant en parlant de « lois propres » à un tableau, Chklovski énonce le singulier d’une oeuvre, et donc la différence, qui n’imite, et ne copie pas. Ce point de vu, est donc un sujet débat, et posera des avis contradictoires. Alors, est ce qu’un