Peinture de la Renaissance

LE 16 EME SIECLE 1) Contexte historique Le XVIe siècle est le siècle de la Renaissance, une période d’aspirations nouvelles dans tous les domaines,en réaction contre l’ascétisme, la mystique, les idées et les mœurs du Moyen Âge, ainsi on enseigne depuis le XIIIe siècle dans les universités européennes la rotondité de la Terre (théorie d’Erastosthène). Les voyages de Vasco de Gama, Colomb ou Magellan offrent des horizons nouveaux. Cela bouleverse les représentations du monde, ainsi que les

n'accordèrent qu'une place marginale à la question esthétique. L'histoire culturelle en fut un premier foyer, dans les pays germaniques de l'entre-deux-guerres, avec Edgar Zilsel pour son étude sur Le Génie. Histoire d'une notion, de l'Antiquité à la Renaissance (1926), Ernst Kris et Otto Kurz pour leur enquête sur les représentations de l'artiste (L'Image de l'artiste. Légende, mythe et magie, 1934), et surtout avec le plus célèbre historien de l'art allemand du XXe siècle, Erwin Panofsky. Annexé après

QUELLE DIFFERENCE FAITES-VOUS ENTRE LA RENAISSANCE ET L’HUMANISME ? La Renaissance est une période de rénovation littéraire, artistique et scientifique, en Europe, qui diffuse des connaissances nouvelles parmi un milieu lettré. Le concept de Renaissance est difficile à définir, de nombreux historiens sont en désaccord sur le commencement et la fin de cette période par exemple. Il importe en tous les cas de reconnaître les causes de la Renaissance, ses différents aspects et de distinguer

publicités, films, imageries populaires. Encore une fois, certains milieux chrétiens s’opposent à cette reprise filmique au nom d’une "vraie" compréhension de cette œuvre magistrale (qui l’on qualifie à tort de fresque, alors qu’il s’agit en fait d’une peinture murale). Un tract catholique intégriste distribué à Paris à l’occasion de la projection du film affirme que "Leonard de Vinci n’a jamais peint ce que Dan Brown affirme", mais l’argumentation qui suit est truffée d’erreurs historiques et interprétatives

Il est mort en 1520 à Rome . Raphael est un des plus grands peintres et architecte italien de la Renaissance. Il est le fils de Giovanni Santi, peintre et poète officiel de la cour de Frédéric III de Montefeltro, un des princes les plus célèbres et protecteur des arts en Italie.Raphael, éduqué dans un milieu artistique est très jeune mis en contact avec les maîtres italiens de la Renaissance (Léonard de vinci, Micheal Ange, Mantegna, Piero della Francesca…) et les maîtres flamands ( Van Eyck

classicisme Le classicisme caractérise l'école de peinture française du XVIIeme siècle. En réponse aux extravagances du baroque, le mouvement s'inspire des maîtres de la renaissance classique et devient un langage pictural au service de la monarchie absolue. Le classicisme puise ses racines en Italie dans le travail d’Annibal Carrache qui, à l’opposé de Caravage, renoue avec la tradition classique de la renaissance. Désireux de revenir à une peinture débarrassée des futilités de l’épisode maniériste

issue de la renaissance (XV-XVI° siècles) avec prédominance de la justesse de la représentation, de la construction de l’espace perspectif ainsi que de son héritage, manière (fin XVI° S), clacissisme(XVII°S), baroque (XVII°S), néo-classicisme (début XIX°S). - Apparition de la photographie (Nicephore Niepce,Louis Daguerre, Henry Fox Talbot 1823-39) qui permet machinalement de représenter le réel tel qu’il apparaît, dégageant petit à petit, en fonction de son perfectionnement, la peinture de sa seule

L’Histoire des idées et des arts • La peinture. ← La perspective : − Voir un objet en 3 dimensions alors qu’il en a que 2 sur une surface plane. − Tout ce qui est loin paraît plus petit. − Si deux objets on la même taille, celui qui est plus foncé ou plus coloré est perçu comme étant le plus proche. − Si une partie d’un objet est cachée par un autre objet, c'est-à-dire par superposition l’effet

le style de l'art de l'Europe et de l'Amérique latine de la période 17ème - début 18ème siècle. Il est né en Italie à la fin du XVIe siècle. Le mot baroque signifie extravagant, irrégulier. Il touche tous les domaines artistiques : sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques et la grandeur. L'art baroque favorise les contrastes de lumière, les mouvements et les courbes. Il désigne

DIAPORAMA LEONARD DE VINCI LÉONARD DE VINCI EN QUOI LÉONARD DE VINCI EST-IL UN DES ARTISTES QUI SYMBOLISE LE MIEUX LA RENAISSANCE ? La Renaissance: Mouvement artistique, littéraire et intellectuel né en Italie au XVe siècle qui s’est répandu à travers l’Europe au XVIe siècle grâce aux échanges commerciaux qui se développent, grâce à la naissance de l’imprimerie et grâce aux souverains qui appellent à leur cour les artistes de tous les pays. Humaniste: Intellectuel du XVe et