Peintures noires

FICHE 1 « All is Vanity » de Charles Allan Gilbert All is Vanity est une œuvre de l'artiste et illustrateur Américain Charles Allan Gilbert (3 septembre 1873 20 avril 1929). Cette œuvre est une gravure à l'encre de Charles Allan Gilbert de 1892. Ses dimensions sont : 45 x 39,9 cm et il est exposé au National Gallery of Art à Washington. A travers cette œuvre, l'auteur a voulu faire passer comme idée l'évocation de la destinée mortelle de l'homme en représentant un crâne, symbole de vanité. Cette

 Fiche sujet – candidat (1/3) Mise en situation et recherche à mener Dans les zones de subduction, on mesure une anomalie positive du flux de chaleur liée à une production de magma qui remonte, se refroidit et cristallise, en atteignant ou non la surface. Cette anomalie correspond à une importante activité magmatique produisant des roches différentes à l’origine de l’accrétion continentale. Les différences constatées entre les roches magmatiques récoltées dans une même zone de subduction, peuvent

PRESENTATION DU MONUMENT : I. L’œuvre : Présentation générale: Lors de cette présentation générale, vous devez faire une introduction à l’œuvre et l’artiste que vous avez choisis (environ 2 phrases). C’est à ce moment-là que vous parlez rapidement de l’artiste et de l’œuvre. -Titre/auteur/nationalité/date de réalisation/nature/emplacement- II. Le thème : Faites une description précise et en replaçant par exemple l’œuvre dans la vie de l’auteur et dans l’histoire de l’art: Début ou fin de carrière

A propos de l'intéret de Paul Klee pour les arts non occidentaux, Jean Laude écrit: Il [Paul Klee] n'emprunte que ce qui lui paraît, à tel moment précis, susciter ou permettre ou confirmer sa démarche propre. Discutez les propos de Jean Laude. S'appliquent-ils à d'autres artistes que Paul Klee? Vous vous appuierez sur quelques exemples précis. Le primitivisme est un mouvement pictural apparu vers 1900 et qui s'est arrêté vers 1989, c'est un mouvement qui favorise les formes naïves et primitives

FICHE DE SEANCE ACTIVITE LIGHT PAINTING Détails de la séance : Date : 31 octobre 2013 Lieu : Public : Nombre de participants : Durée : ALSH de 10 – 12 ans 8 60 min Moyens : Local : espace ados Matériel : - Appareil photo reflex + trépied - Panneaux (feuilles, tableau…) - Différentes sources de lumières (lampe de poche, LED…) - Ordinateur (P.C personnel) Humains : - Une animatrice encadrante. - Directrice ALSH ou animateur pour relais en fin de séance. Contexte : Dans

III. La peinture italienne du Trecento et son influence en Europe. Vasari utilise l’expression « i primi lumi » pour le XIVe siècle italien par Vasari, ( : les premières lumières, après les ténèbres médiévales) Dans la « Vita » de Cimabue il affirme qu’en 1240 : naquit Giovanni Cimabue destiné à allumer « i primi lumi all’arte della pittura ». Peu importe si Vasari a raison, on peut dire que Cimabue est le plus accompli des peintres « alla maniera greca » en même temps que le maître de Giotto

enterré à l'église Saint-Jacques d'Anvers. Rubens a été considéré un artiste de bonne réputation de son époque grâce à son talent artistique et son habileté de négocier. Sa fortune artistique a été remarquable. Delacroix l’a nommé le « Homère de la peinture » et comme Raphaël, Rubens a embauché des assistants qui expédiaient des tâches précises selon les besoins de Rubens. Prenons ainsi les Trois Grâces d’après Rubens. Il existe actuellement au musée du Prado, à Madrid. Crée en 1639, le tableau est

américain né en Pennsylvanie en 1958 et décédé à New York en 1990. Il privilégie, dans le POP ART, une communication visuelle immédiate touchant un vaste public ( graffitis, peintures murales, produits dérivés) et un graphisme délibérément naïf, proche de la bande dessinée. Par leurs thèmes ( guerre, drogue, sexe, sida ), ses peintures et ses sculptures revêtent souvent un caractère engagé. Keith Haring doit en grande partie sa célébrité au fait qu'il est mort du Sida. Vivant, il aurait eu peut-être

artistes connu de l’époque au Japon. Les caractéristiques de ce style sont très particulières. En effet les japonais ne connaissent pas la perspective. De plus on retrouve une certaine stylisation des dessins figuratifs qui sont généralement cernés de noir. Les compositions sont assymétriques et amennent donc un nouveau type de cadrage ainsi que l’utilisation de la diagonale qui permet un certain dynamisme visuel. L’angle de vue en légere plongée et les couleurs en applat créent un applatissement de

Parmi les premières grandes compositions de Matisse, cette toile témoigne d'une préoccupation qui parcourt toute son œuvre, la réconciliation de la tradition et de la modernité. Dans un décor de paysage qui hérite de la peinture impressionniste moderne, les trois baigneuses du Luxe I illustrent sa fidélité au genre académique du nu. L'aspect massif du corps de la femme debout et son expression figée témoignent aussi de l'intérêt du peintre pour les arts primitifs et en particulier l'art africain