Personnage Baroque

Le Baroque Définition : Le baroque à débuter en 1580 et s’est terminer en 1670. 1580 1670 Les origines du mot Baroque viendrait du Portugais « baroco, » qui signifie « Perle de forme irrégulière ». Le mot Baroque est donc un terme technique de joaillerie. Le baroque est l’art du mouvement ; c’est une esthétique, une vision du monde, un comportement

ce jeune " monstre " baroque (L'illusion comique est une pièce de jeunesse : 1635. Corneille a 29 ans et n'a pas encore écrit le Cid) qui interroge -comme le titre programmatique le suggère (comique au XVII ème signifie aussi théâtral) - autant le fonctionnement de la représentation théâtrale que la fiction représentée (les aventures de Clindor). Quels sont donc les différents visages de ce " monstre "désigné comme tel par l'auteur dans sa préface ? " Un monstre " baroque Si Corneille en 1660

Explication de texte : L’Illusion comique de Pierre Corneille, Acte II, Scène 4 Dans cette scène, qui s'inscrit dans le registre comique, Pierre Corneille dépeint un échange entre trois personnages clés de la pièce de L’Illusion comique : Matamore, Clindor et Isabelle. Précédemment, Isabelle, pourtant promise à Adraste par son père Géronte, repousse ses avances. Ici, Matamore, capitaine gascon et épris d'Isabelle, tente de séduire la demoiselle à l'aide de son fidèle valet Clindor, en vantant

DES PERSONNAGES: - les répliques : des échanges de paroles entre les personnages. - la tirade : une longue réplique adressée à quelqu'un, qui a pour but de convaincre, de persuader, d’expliquer ou d’avouer Elle se fait généralement dans un registre lyrique ou épique. - la repartie : c’est une réplique brève qui répond à une attaque. - le monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public (que les autres personnages sur

dossier , tenter de répondre à la question: "En quoi l'oeuvre d'art présentée ici, est_il le reflet du mouvement baroque? Rappellons tout d'abord la définition du terme "baroque"et situons ce mouvement artistique dans le temps. L'art baroque est le style de l'art de l'Europe et de l'Amerique latine de la période du 17eme, début 19eme siècle, et est né en Italie . Le mot baroque signifie "extravagant","imprévu","irrégulier".En architecture il a donné des chateaux aussi célèbres que Versailles

A) LITTERATURE 1) l age du romanesque et du baroque ( 1598-1661 ) Ce siècle s ouvre sur une période de réaction par rapport a la précédente on veut en finir avec le désordre et l anarchie et malgré les luttes encore suscitées par des courants contradictoires on s achemine vers plus de discipline et de clarté .La France qui avait été agitée par les mentalités de la renaissance puis déchirée et profondément meurtrie par l esprit d indépendance désorganisée et appauvrie par les guerres aspire

Le Baroque Une désignation tardive Origine du mot Le terme baroque, emprunté au portugais barroco, appartient au vocabulaire de la joaillerie, où il désigne la forme irrégulière d’une perle. Son 1er usage est péjoratif : un dico en 1877 le définit comme une bizarrerie choquante. Une esthétique définie « a posteriori » Dès le 19ème siècle le terme acquiert une valeur positive et esthétique. Il s’applique aux œuvres artistiques, qui, de la fin du 16ème au début du 18ème se

de la dramaturgie baroque. En montrant sur scène la matérialité des fonctionnements de l'illusion, il la casse, puisqu'il oblige le spectateur à voir, en même temps que l'univers représenté, les techniques de fabrication de cet univers ; le théâtre se désigne comme tel, au lieu de se donner comme transparence permettant un accès direct au réel. Apparemment le théâtre ne prétend pas être le réel, mais seulement un point de vue sur le réel. Mais les recherches du théâtre baroque portent autant sur

L'audience ciblée sera celle dont les règles du classicisme laisseront indifférente et qui prisera une œuvre jalonnée rebondissements surprenants. Sa représentation bariolée, jouant sur l'illusion et entremêlant ses intrigues, miroitent l’originalité baroque. Ces pièces qui finissent bien avec des intrigues extraordinaires mettant en scène guerres, combats, meurtres et plus encore, racontent des rebondissements qui peuvent s’échelonner pendant des jours à plusieurs années. Selon toute pièce classique

face aux fautes du Fils, par exemple. Première version rédigée vers 1629-1630. Le thème est inspiré des Mille et une nuits, l'épisode d'Abul'Hasam ou le dormeur éveillé. Le thème central de l'histoire est la manière dont le destin rattrape les personnages, le roi lui-même devenant l'outil principal d'un destin qu'il aurait voulu contrecarrer. Ce thème d'inéluctabilité du destin est un ressort dramatique d'une grande puissance, puisque nous voyons se dérouler devant nos yeux une histoire que nous