Personnage Baroque

géographique et historique • Créer une atmosphère en suggérant de manière précise un décor • Traduire concrètement les émotions et sentiments des personnages • Exprimer une signification symbolique (le poignard=la mort) Elles sont plus ou moins importantes selon les époques : • Théâtre classique XVIIe s : réduite au minimum (Corneil, Racine,…) • Théâtre baroque : Plus fournies (Théophile de Viau) • Drame romantique : Très fréquentes (Musset, On ne badine pas avec l’amour) Quelles sont les fonctions

Rubens s'affirme ici comme le plus éminent représentant de la tendance baroque, trouvant, dans ce tourbillon de formes et de couleurs, un authentique équilibre. Il s'agit d'un hymne à la chair, à la femme dans toute la gloire sensuelle de sa nudité. Cette œuvre témoigne du plein épanouissement du génie de Rubens, et sa magistrale synthèse de l'Italie et des Flandres. Les Dioscures, guidés par deux amours, s'emparent des deux beautés, qui n'offrent pas vraiment de résistance. À noter la complicité

Italie et en Autriche. C´est un mélange du baroque tardif italien, c´est a dire la noblesse et les objets tarabiscoté, et du style rocaille francais, un style ornamenté imitant les rochers, les pierres .Au debout on appellait ce mouvement rocaille aussi, ce mot est formé des abréviations de 2 mots: la rocaille et la coquille car les formes utilisées sont inspirées par des ecueils avec des algues et des coquille collés. Rococo est une sorte de baroque ramolli ou affaibli. Ce sont l´irregularité

Images Mythologiques : Le Triomphe De Bacchus de Vélasquez Diego Vélasquez, peintre espagnol du XVIIème siècle. Il fut très influant à la cour du roi Philippe IV. Son style est du domaine du baroque espagnol seulement nous ne pouvons pas le limiter à ce courant tant il est au-delà des influences, digressant progressivement les règles de ce dernier pour mieux représenter la réalité et la vie à l’aide de fondus de couleurs. L’œuvre qui lui a permis de mettre en avant son talent de peintre serait

17-18 :Baroque et Classicisme (corneille racine et moliere et lafontaine) 18-19 :Lumières (voltaire diderot et montesquieu rousseau) 19-20:Romantisme,Réalisme,Naturalisme et symbolisme (hugo baudelaire verlaine rimbaud balzac zola flaubert) 20-21 : Surréalisme ,Absurde,Nouveau roman (sarraute beckett ionesco eluard aragon queneau) Mouvements littéraires : Humanisme : Lhomme est central et s’épanouit grâce à l’éducation Pléiade :œuvres antiques revisitées poète issus de « la brigade » Baroque :ivresse

Le baroque 1. Histoire du mot « baroque » Cantonné à l'origine en joaillerie, où il désignait une pierre irrégulière et mal taillée, le mot « baroque » a fini par être utilisé en histoire de l'art, puis en littérature. Par ailleurs, de négatif, voire de péjoratif, puisqu'il était synonyme de « bizarre, inégal », il est devenu une qualification positive et même élogieuse, une fois redécouvertes les oeuvres concernées. 2. Contexte historique Le mouvement baroque traverse toute l'Europe. En France

Le roman baroque I. Le roman baroque héroïque ou roman précieux. Le roman baroque héroïque ou « roman fleuve », appelé ainsi à cause de son volume, se développe au XVIIe siècle à la cour du roi de France. Inspiré du roman grec, c'est un roman sentimental et d'aventure, avec des accents merveilleux. Deux amants sont séparés par le destin et se cherchent au cours d'aventures pleines de rebondissements au cours desquelles leur amour et leur détermination sont mise à l'épreuve

L’AUTEUR Après des études de philosophie, Pascal Quignard (1948-) a travaillé dans une maison d’édition, enseigné à l’université de Vincennes et dirigé le théâtre baroque de Versailles. Il a écrit des essais sur la vie d’artistes (Georges de La Tour) et des textes philosophiques, notamment Le Sexe et l’effroi (1994) ou La Haine de la musique (1996), mais il a aussi rédigé plusieurs romans, entre autres Le Salon de Wurtemberg (1986), Les escaliers de Chambord (1989) ou Les ombres errantes

L'Illusion Comique La scène d'exposition • scène d'exposition → informer sur les personnages de l'intrigue de manière vraisemblable tout en captivant le lecteur. • Début in medias res → accentue l'effet de vraisemblance, effet réaliste. 1) Le lieu: → il décrit le décor théâtral avec des démonstratifs pour créer une atmosphère L'atmosphère menaçante : - avec métaphore grotte vivante / monstre prêt à nous dévorer - avec champ lexical de l'obscurité, absence de lumière

au coin du feu, accompagnés de leur chienne Ophélia. La fébrilité du mari, jaloux et brutal, contraste avec l’immobilité morbide des deux autres personnages, noyés dans un décor surchargé et tout en clair-obscur. Nous nous demanderons comment cette entrée en matière d’une lenteur inquiétante réussit tout à la fois à présenter les lieux et les personnages principaux tout en maintenant un doute intrigant sur la raison de leur réunion silencieuse. Cette scène apparaît tout d’abord comme la peinture très