Personnage Du Passeur

Jean Cocteau, Orphée est victime de la concurrence et est haï de tous les autres poètes de sa ville. Dans cette réécriture moderne, nous notons aussi l’apparition de nouveaux personnages comme une Princesses, qui se révélera plus tard être la Mort, d’un jeune poète Jacques, d’Heurtebise. On nous présente aussi des personnages ayant une présence « logique » due à la modernisation comme un commissaire de police, la meilleure amie d’Eurydice faisant partie d’un groupe de jeunes femmes. Orphée rencontre

langue, et qui le ramène à l'essentiel. A côté de Rimbaud, Mallarmé et Cendrars, Lautréamont et Apollinaire, on placera les poètes noirs d'Amérique qu'il a connus très tôt ; Nietzsche et quelques professeurs pour passeurs ; Frantz Fanon pour conscience ; les surréalistes en frères d'armes ; Saint-John Perse enfin, comme double solaire, " le chercheur de sources perdues / le démêleur de laves cordées "... Les fleuves ne

sans l’intention formulée d’une théorisation savante, formelle et formalisée – par l’auteur qui, à l’envers de la déflation de l’expression marginale, nous a laissé un abondant paratexte. Il s’agit donc, secondairement, de voir ici comment les personnages principaux sont très souvent porteurs de la vision du monde de l’auteure Marguerite Yourcenar. Pour y arriver, je m’intéresserai d’abord au refus du déterminisme biologique dont le corollaire est l’instabilité de la notion d’identité et la subversion

Anciens racontaient l’existence d’un passage vers l’au-delà. Les Grecs pensaient que le monde réel était séparé des Enfers par le Styx, grand fleuve que les eaux rendaient invulnérable. Le passage était assuré par le passeur Charon. Les Egyptiens imaginaient eux aussi qu’un passeur viendrait les chercher pour les emmener en barque jusqu’au paradis. Pour les juifs, l’épisode de « la traversée de la Mer Rouge » symbolise aussi le passage de l’exil à la terre promise, c’est-à dire de la mort à la vie

sous-estimant les ambitions littéraires de son employé. Ni Anouilh lui-même, qu'il surnomme « le miteux »8, ni son théâtre ne trouveront grâce aux yeux de Jouvet. Après la lecture de La Sauvage, il déclare à Anouilh : « Tu comprends mon petit gars, tes personnages sont des gens avec qui on ne voudrait pas déjeuner ! » En octobre 1931, Jean Anouilh est mobilisé et part faire son service militaire à Metz puis à Thionville. Après deux mois de service, il est réformé temporaire et revient à Paris9. Anouilh

Partout sur la place, les gens arrêtent de faire ce qu’ils faisaient, se taisent et les observent. Petit à petit, il comprend que c’est parce qu’il s’est adressé à cet homme mais sans savoir si c’est une faute qu’il a commise ou s’il est face à un personnage sacré… Soudain, la voix de Darzagar retentit, avec calme. Il a plongé ses yeux gris-vert dans les siens et lui demande : “D’où viens-tu ? — D’au-delà de la montagne. — Quelle montagne ? — Celle que nous appelons Tadma et qui sépare les mondes. —

humain se signifie lui-même et doit le faire à travers le texte du roman, sur sa scène close pour les besoins de la représentation de l’action. Il est parfaitement logique, dans ces conditions, que la narration soit le plus souvent déléguée aux personnages principaux, soit dans la haute voix du dialogue, soit dans le murmure de l’aparté pour soi, soit encore, fréquemment, dans un discours intérieur qui peut confiner à la technique du courant de conscience. La représentation des sentiments et des sensations

génération d’écrivains. Ils souhaitent, comme l’écrit Zola en 1880, aboutir à « la connaissance scientifique (de l’homme) dans son action individuelle et sociale ». « Ce que je veux, fait également dire l’écrivain anglais Charles Dickens à l’un de ses personnages, ce sont des faits. (…) Les faits sont la seule chose dont on ait besoin ici bas. (…) Il faudrait le mot imagination à tout jamais. » Ecrivains « réalistes » comme ils se nomment, Maupassant et Zola en France, Tolstoï en Russie, George Eliot et

peut jaillir une plainte, un cri, une protestation, une menace, un glaive. Il recourt à des allusions mythologiques. Ainsi, le commissaire, « Le messager de mort, noir recruteur des ombres », rappelle un personnage des Enfers (Hadès) antiques, quelque divinité funeste, ou Charon, le sinistre passeur des eaux de nuit du Styx ou de l'Achéron. D'ailleurs, le mot « ombres » évoque les âmes errant à jamais le long des inaccessibles parois. Thémis apparaît, déesse d'une justice impitoyable. Au long du

DE L’ÉDUCATION MAISON DE L’ÉDUCATION FORÊTS Wajdi Mouawad I. Biographie II. Le texte 1) Genèse 2) Construction de l’œuvre 3) Argument 4) L’écriture 5) Analyse des personnages 6) Analyse des thèmes III. Dramaturgie 1) Adaptation du texte 2) Réflexions sur la mise en scène 3) Mise en scène Scénographie L’univers sonore Personnages en jeu Esthétique cinématographique IV. Revue de presse V. Ressources Sitographie Bibliographie Iconographie Ce dossier pédagogique destiné aux professeurs a été réalisé