Personnalité De Tartuffe

Problématique : Comment l’auteur parvient à mettre au grand jour la vraie nature de l’hypocrite ? Plan : I] L’hypocrite et l’Homme dévot : Un contraste. 1) Une apparence trompeuse. 2) La ruse de l’hypocrite. 3) Une double personnalité. II] L’être et le paraître. 1) Un camouflage parfait. 2) Un esprit analytique. 3) Le rôle de dévot. III] L’influence sur autrui. 1) Une dévotion démesurée et ridicule. 2) L’art de maitriser l’implicite. La Bruyère, moraliste du XVIIème siècle, est

donné ses lettres de noblesse au genre de la comédie mais il rencontre des obstacles notamment avec sa pièce Le Tartuffe parce qu’elle dénonce les faux dévots et l’hypocrisie religieuse. Molière devient la cible de « la cabale des dévots ». Il modifie ainsi sa pièce 3 fois en raison de la censure. En 1664, Tartuffe ou l’Hypocrite, en 1667 Panuffe ou l’Imposteur et en 1669 Le Tartuffe ou l’Imposteur. T. s’introduit chez Orgon en tant que directeur de consciences. Il réussit à le tromper au point

voix, comme vecteur de la révélation, de la parole au théâtre. d'une découverte d'autres pièces qui font aussi être utilisée pour montrer de vérité, vous du pouvez aussi vous en servir. Par exemple, un élément la scène de la table dans Tartuffe pour justifier la particularité visuel supplémentaire • Élaborer le plan III - Écrit d'invention Après l'étude en classe d'une pièce de théâtre, les élèves assistent à sa représentation. Vous rédigerez le dialogue qui oppose deux d'entre

pièce en cinq actes de l’époque). Il y avait au début de 1669, un espoir de remonter L’Avare, mais celui-ci fut balayé par le triomphe de Tartuffe enfin autorisé à être joué à cette période. L’Avare a pourtant été rapidement considérée comme l’archétype de la Comédie de Molière. Le succès de la pièce fut posthume. C'est la seconde pièce la plus jouée après Tartuffe. UNE FARCE, UN DRAME, UNE COMEDIE D’abord il y a la farce avec son cortège de bastonnades, de quiproquos, d’intrigues amoureuses, de

une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un

1665 après la censure du Tartuffe. Cette pièce aurait été inspirée par Tirso de Molina. Cette tirade est extraite de l’Acte 1 scène 1. Cette tirade de Sganarelle est extraite de la scène d’exposition. Sganarelle discute avec Gusman de son maître Don Juan. Gusman est l’écuyer de Done Elvire est qui est la femme de Don Juan. Gusman s’interroge sur le départ précipité de Don Juan. Sganarelle va alors dresser le portrait de son maître tout en révélant sa personnalité et ses craintes. Nous allons

promis (l.66à 74 : indignation de D.J). L'aristocrate fait étinceler son rang, lui parle galamment, s'adresse à elle comme à une égale (l.49et 50), use d'égards très particuliers (très inhabituels pour elle!). Tout fait contraste avec la personnalité de Pierrot, discoureur lourdaud, amoureux simplet. En compagnie de D.J, Charlotte est plus belle, elle parle mieux, polissant son patois qui la distinguait négativement ( féerie: la souillon devient dame ) => la conquête est facile, le

sont donc pas des gens sincères mais des hypocrites (ou faux dévots). C’est sous la pression de la Cabale que la pièce de Molière Tartuffe ou l’imposteur (histoire d’un faux dévot) est interdite et que le dramaturge doit écrire une autre pièce pour faire vivre sa troupe. Contexte de création : Quelques mois avant d’écrire Dom Juan, dans le premier placet sur Tartuffe (écrit envoyé au roi) Molière écrivait : « Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j’ai cru

garant de la réussite d'une représentation. Il doit faire preuve d'inventivité pour créer de toute pièce un décor, une ambiance, etc... Les représentations d'une même pièce peuvent donc être nuancées car, inconsciemment chacun y apporte une part de personnalité. A titre d'exemple, en ce qui concerne les œuvres d'Eugène Ionesco mais plus particulièrement Rhinocéros, la mise en scène a prit différentes tournures. Effectivement en 1960, date de première représentation, le metteur en scène Jean-Louis Barrault

André Durand présente ‘’Tartuffe’’ (1669) comédie en cinq actes et en vers de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 4) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7)