Personnalité De Tartuffe

pensée, cela concerne aussi le comportement des protagonistes. Le comportement raisonnable et poli des personnages (« Véronique : nous nous efforçons d’être conciliants, et modérés. » (p.53, l.17) fonctionne comme un masque qui cache la « vraie » personnalité. Annette répond à la remarque de Véronique qu’ils sont « modérés en surface » (p.54, l.2) Véronique réagit en proposant de cesser de porter les masques en dit : « Puisque nous sommes modérés en surface, ne le soyons plus » (p.56, l.5). À partir

l’atmosphère contemporaine avec sa moralité espagnole et son monde chrétien « où l’Enfer existe et avec lui le péché, la punition [...] (et) la rédemption. »1 Comme type de personnage Don Juan est devenu très vite populaire. Le thème semble éternel et la personnalité du séducteur continue à fasciner. Après la version originale du XVIIe siècle plusieurs autres interprétations du même personnage ont existé, dont la comédie Dom Juan de Molière en 16652, et l’opéra Don Giovanni de Mozart en 17873, sont parmi les

d'autres troupes continuent à exister, notamment d'enfants ou d'étudiants, ainsi que celles qui jouent des ballets ou « masques », un genre nouveau en vogue à la cour d'Élisabeth Ire, consistant en danses et déguisements costumés : acteurs et personnalités royales ou aristocratiques s'y côtoyaient. La protection des troupes par la haute société incitera un certain nombre d'auteurs à créer des scénarios pour ces « masques » de cour, ou à intégrer des éléments de ce genre dans leurs pièces (Roméo et

grimaces et gourmandises de Sganarelle (qui est de moins en moins bavard) rendent le rire plus grinçant. A mesure que le valet devient silencieux, le rire s’étrangle. Pour autant, lors du dénouement de la pièce, une nouvelle facette de la personnalité de Dom Juan apparaît aux spectateurs et achève ainsi de faire passer celui-ci pour un homme abominable : il est hypocrite. Le héros devient cynique et immoral, il est capable de tromper son entourage et de mentir sur sa piété. Ainsi, dans la dernière

lucidité implacable. Peut-être n’est-ce que le signe d’un besoin vital d’illusion sur soi-même. Il ne fait jamais plaisir de se savoir l’instrument involontaire et brutal de la morale grégaire alors que l’on travaille chaque jour à se construire une personnalité autonome, critique et singulière. Comment faire alors ? S’interdire de rire ? Quelle existence terne cela promet ! Une habile casuistique calmerait efficacement la conscience ; le rire, après tout, ne serait-il pas une saine décontraction de l’intelligence

des femmes » (il vient juste d’épouser Armande, la sœur de Madeleine, il se moque des précieuses et des marquis et va se les mètrent a dots, des dévots (laïque qui conforment leur vie a la religion, assez austère). * Les trois triptyques : « tartuffe » (1664) ; « Don juan » (1665) ; « le misanthrope » (1666). Molière bénéficie de funérailles Nocturne et une sépulture chrétienne, alors que l’église considère les acteurs comme des gens de mauvaise vies Principes Littéraires : «  La grande règle

Sylvain *** & Romain *** - 1°S1 Dom Juan, miroir des genres dramatiques Le Dom Juan de Molière est un texte dont on a longtemps pensé qu'il avait été écrit dans la précipitation pour combler la perte d'argent provoquée par l'interdiction de Tartuffe. On sait maintenant que cela n'était pas le cas grâce à une commande de décors antérieurs à sa prétendue date écriture. Mais au-delà de ce détail, on voit que Molière a apporté du soin à sa pièce en mélangeant avec brios les genres dramatiques. Nous

de vraisemblance et de bienséance. Surtout, c'est à ce siècle qu'écrivent de grands dramaturges tels que Racine, Corneille et Molière. Cet auteur, né Jean-Baptiste Poquelin, a composé de nombreuses comédies comme L'avare, Le Bourgeois gentilhomme, Tartuffe, Les Fourberies de Scapin, Le Malade imaginaire et bien d'autres encore. Souvent ces pièces mettent en scène des conflits : valets cherchant à tromper leurs maîtres, disputes amoureuses, opinions différentes entre les pères et leurs enfants à propos

lapuissancelibératrice du rire. Le but de a comédie, depuis l’Antiquité est : « Castigat ridendo mores », corriger les mœurs en faisant rire. 3- Critiquer La comédie n’est pas seulement une critique descaractères, mais devient une satire du monde social. Dans Tartuffe, Molière a peint la fausse dévotion, l’imposture religieuse ; dans Don Juan, il s’est attaqué à l’hypocrisie des Grands. Marivauxquant à lui a peint les conflits du cœur dans le Jeu de ‘amour et du hasard. Cette visée satirique se retrouve aussi

exerce curiosité naïve et indiscrète. Problématique : En quoi cette anecdote porte elle une valeur satirique ? Plan : Mettre en scène la curiosité parisienne, un récit anecdotique construit sous la forme d'une antithèse ( l1-8, l12-18), et la personnalité du persan. La satire des mœurs, la satire du mouvement hâtif du badaud, et une société superficielle I/ A) L.1-8 anecdote début " lorsque " Référence à 2 lieux de l'époque l.3 " Tuileries " l.4 " spectacle " Mise en scène curiosité parisienne