Pétrarque

Le point sur…le sonnet Le sonnet est un poème à forme fixe, importé d’Italie au XVIème siècle. - le sonnet en France de petrarque a la pleiade: Pétrarque (Italie) conçoit la forme privilégiée du lyrisme dans son Canzoniere (XIVè siècle) : le sonnet. La traduction de son œuvre en 1538 apporte aux poètes français une forme neuve, une rhétorique raffinée mais aussi des topoï sur l’amour : le poète souffrant est soumis à une femme idéalisée et souvent cruelle. Vers 1530, Lyon est un centre

Nous allons étudier les trois poèmes présents au sein de ce corpus, «Paix je ne trouve» de Pétrarque écrit en 1374, «Anne par jeu me jeta de la neige» de Clément Marrot en 1544 et enfin «Je vis, je meurs «écrit par Louise Labé en 1555. Nous pourrons nous appuyer sur le poème de Pétrone «Me nive cadenti petiit modo Julia» pour nous servir d’appui et de référence lors de notre étude. Nous remarquons que ses textes présentent un point commun bien distinguable celui de la passion amoureuse. Il s'agira

également les idées de Pétrarque duquel Scève s’inspire. C’est l’idéalisation d’un amour impossible, subitement passionné, qui non seulement procure des moments de joie, mais aussi de grands moments de tourments. Il est intéressant de noter la ressemblance flagrante entre l’œuvre La Canzione de Petrarque et Delie, Objet de plus haulte vertue de Scève, car les deux proposent un recueil de poèmes dédié à leur muse, à leur amour impossible. Tout comme les écrits de Pétrarque, l’antithèse est au cœur

pétrarquisme y règne. De plus, alors que l'auteur manie très bien le style de Pétrarque, il a une connaissance parfaite de certains auteurs antiques,et d'autres thèmes qui les accompagnent; Il ne s'arrête ensuite pas là pour montrer l'étendue de ses talents, en utilisant ce qu'il sait faire, il ajoute à son poème des éléments qui font de lui un créateur, un démiurge. Le poète, digne membre de la Pléïade et de son temps, se réfère à Petrarque pour créer, à la fois par la forme, les thèmes, et les moyens employés

qui se sont eux-mêmes nourris des modèles grecs pour élaborer leur propre littérature, tels que Tite-Live, Tacite, Thucydide, Ovide ou encore Pindare. Leur premier modèle est le modèle italien de Pétrarque (1304-1374), ainsi que son Canzoniere, poésie lyrique contant l'aventure amoureuse de Pétrarque avec Laure. Ainsi, chaque poète écrit son propre « canzoniere » : Du Bellay écrit l'Olive en 1549, Ronsard Les Amours en 1552, Baïf, Les Amours de Méline. Ils ont pour deuxième modèle les anciens

des  lettres  antiques,  pour   lesquels  tous  nourrissent  un  véritable  culte.  Il  faut lutter contre le « monstre ignorance », en s’imprégnant des  textes  de  l’Antiquité,  aussi  bien  que des poètes contemporains (Desportes), italiens (Pétrarque)   et  néo­latins  (  Ovide,  Horace),  et  en  les  imitant  librement.  Les  poètes  de  la  Pléiade  s’imitent  également entre eux, et presque tous viendront à imiter avant tout ​ Ronsard​ …      ● La traduction    La traduction en soi est

noble que le poète à rencontré à Blois mais également Cassandre la malheureuse prophétesse de Troie. Ce n’est donc pas temps la femme dont le poète se languit mais ce qu’elle représente. Le poète développe alors une poésie fortement inspirée de Pétrarque ou il expose la souffrance d’un amour non partagé. Dans ce sonnet CLVII en décasyllabes, Ronsard évoque la femme aimée à travers l’amour à la fois nécessaire mais destructeur qu’il lui porte mais qu’elle ne lui rend pas. Le poète associe ici cet

Petrarca ou Pétrarque, composé principalement de sonnets et consacrés à son amour intemporel : Laure, une jeune femme qu’il aurait aperçue le 6 avril 1327 dans l'église Sainte-Claire à Avignon. Cette œuvre eut un retentissement phénoménal dans les siècles qui suivirent sa publication et son style laissera sa marque sur la poésie lyrique des générations futures sous la forme d'une esthétique du chant amoureux que l'on nomme « pétrarquisme »[]. Giorgio VASARI, Portrait de Pétrarque, huile sur bois

première noces la veuve d'un cordier prospère,Jacques Humbert dit Labé ou L'Abbé. Pierre donne une éducation "à l'italienne"à sa fille :elle apprend le Latin,quelques rudiments(2) de grec, s'inpire d'auteurs de nationalité italienne ( notamment Pétrarque), chante et joue du luth(3), devient habile cavalière et sait se servir d'armes,un art traditionnellement réservé aux hommes.On racontes qu'en 1542, c'est justement en homme qu'elle se déguise,pour prendre part à un tournoi à Perpignan,aux

retour a la tragedie et a la comedie antique. La Renaissance est le naturalisme de Rabelais, l'epicurisme de Ronsard, l'animisme d'Agrippa d'Aubigne. Influence: L'italie consitue un modele priviligie: l'influence considerable du Canzoniere de Petrarque, le Decameron de Boccace et les traductions et commentaires de Platon etablies par le grand humaniste italien Ficin. Le temps des desillusions: Les poetes s'engagent dans les combats pendant le temps des guerres civiles. La poesie se fait ainsi