Phidias

Apollon ne se différencia guère du type kouros (Apollon de Piombino, vers 500 av. J.-C., Louvre, Paris). Au Ve siècle apparut le type du beau jeune homme nu et serein (fronton occidental du temple de Zeus, vers 465, Olympie) qu'illustra peut-être aussi Phidias (Apollon parnopios). Praxitèle (IVe siècle) lui donna un caractère plus efféminé. L'Apollon du Belvédère (musée Pio-Clementino, Vatican) est une copie romaine d'un bronze attribué à Léocharès (fin du IVe siècle). Citons encore l'Apollon musagète (Vatican)

suicide, c'est la fin de la démocratie. HISTOIRE DES ARTS Présentation : la frise des Panathénées. Cette œuvre est un ensemble de bas-reliefs. C'est un décor dont la sculpture se détache faiblement de la paroi. La frise est réalisé par Phidias. C'est le sculpteur le plus réputé d'Athènes. Il a fait construire le PARTHÉNON. Elle est réalisé entre – 447 et – 432. Elle se trouve dans le PARTHÉNON mais dans un lieu bien particulier, elle n'est pas visible de l'extérieur. Il n'y a que les

siècle comme le « siècle de Périclès ». Son action et celle d’Aspasie, sa compagne ont contribué à attirer, à Athènes et dans leur maison, les personnalités les plus remarquables dans les domaines les plus différents telles que : Sophocle, Hérodote, Phidias, Hippodamos de Milet… 2/ La stabilisation de la démocratie au IVè siècle av. J.-C. Organigramme pour étudier les institutions (doc 9 en annexes) Séparation des pouvoirs + contrôle étroit entre chacune des institutions. Collégialité (=pouvoir

d’une actualité archéologique. Cette vision de la Grèce continue de régir la vie artistique en France. *Delaroche, décor de l’hémicycle de l’Ecole des BA de Paris, 1836 Récompenses distribuées dans cet hémicycle. Perso : un architecte, sculpteur Phidias, peintre Apelle. Edmond About disait qu’ils étaient dans une salle d’attente. Ils dominent néanmoins la situation. Règne important du sentiment grec. Ces visions idéales se transforment au contact des voyages. Ces voyages la plupart du temps des

et l'artiste ; seul le « faire » semblait avoir son importance.
La période archaïque correspond à l'art minoen, mycénien et cycladique ; la période classique à l'apogée de la création attique (le Parthénon à Athènes contemporain des sculptures de Phidias du théâtre d'Aristophane et des philosophes Platon, Socrate...) ; s'ensuit la décadence de la république athénienne et celle concomitante de l'art hellénistique jusqu'à l'invasion romaine. Pour l'art romain, la période archaïque est celle de l'art

Dans son traité d'architecture25, l'auteur se limite aux proportions26 de Vitruve, un architecte de la Rome antique. Elles correspondent à des fractions d'entiers, choisies à l'image du corps humain27. S'il cite comme exemple une statue du grec Phidias, ce n'est que pour y voir le nombre d'or dans un dodécaèdre régulier, une figure associée au pentagone symbole de la quintessence, une représentation du divin28. Les architectes de la Renaissance n'utilisent pas le nombre d'or29,30. Les mathématiciens

architectes Ictinos et Callicratès. C'est le plus grand temple de l'Acropole. Il est célèbre par ses proportions et son harmonie de même que par les frises qui le décorent. Ce temple renfermait une statue chryséléphantine(en or et en ivoire) d'Athéna due à Phidias (reconstitution ). STATUE D'ATHENA PROMACHOS ("guerrière") ET TEMPLE D'ATHENA NIKE ("victorieuse") : en l'honneur d'Athéna comme déesse de la guerre et de la victoire. SANCTUAIRE D'ATHENA ERGANE : en l'honneur d'Athéna patronne du travail. L'entrée

Périclès. Ces constructions sont réalisées par l'argent public appartenant à la Ligue de Délos grâce à un décret inspiré par Périclès et les travaux sont surveillés par un collège de magistrats. Les architectes Callicratès, Ichinos, Mnésiclès et surtout Phidias, désignés par l'Assemblée, réalisent un ensemble monumental imposant entre 447 et 432 dédié à la déesse éponyme de la cité : Parthénon décoré de la frise des Panathénées, statue d'Athéna Parthénos (vierge), Propylées ouvrant cet espace, complétant

réservée aux milieux fortunés car elle est payante et même très chère. Ils enseignent dans un cadre collectif et prennent en charge l’éducation contre une forte somme. Protagoras demandait 10 000 drachmes et avait la réputation d’être plus riche que Phidias. Les prix ont baissé par la suite (Isocrate se faisait payer 1 000 drachmes) mais à une époque où le salaire journalier est d’un drachme, l’éducation sophistique n’est pas à la portée de tous. C’est ce qui a provoqué la résistance platonicienne.

au profit de la lumière d’esprit. Pour illustré son propos il prend le cas de la Grèce. Il cite « La Grèce était très petite, notre presqu’île du Finistère, superposée à la Grèce, la couvrirait ; la Grèce était immense par Homère, par Eschyle, par Phidias et par Socrate. Ces quatre hommes sont quatre mondes. La Grèce les eut ; de là sa grandeur. L’envergure d’un peuple se mesure à son rayonnement. La Sibérie, cette géante, est une naine ; la colossale Afrique existe à peine. Une ville, Rome, a été