Philippe de Champaigne

CUIGY Bretteur ! BRISSAILLE Physicien ! LE BRET Musicien ! LIGNIÈRE Et quel aspect hétéroclite2 que le sien ! RAGUENEAU Certes, je ne crois pas que jamais nous le peigne Le solennel monsieur Philippe de Champaigne 3; Mais bizarre, excessif, extravagant, falot4, Il eût fourni, je pense, à feu Jacques Callot5 Le plus fol spadassin6 à mettre entre ses masques : Feutre7 à panache triple et pourpoint à six basques, Cape, que par derrière, avec pompe, l’estoc8

qu'un bref passage terrestre dont l'antériorité et la postériorité sont incertains. Cette vision de l'existence, qui se rapproche de la pensée baroque, livre un sentiment plus pessimiste de la vie et invite aussi bien que les vanités (Vanité, Philippe de Champaigne, 1646) à apprécier l'instant présent. La Fillette courant sur un balcon n'exprime pas seulement l'exaltation inspirée par un monde en phase de modernisation, et que les peintres futuristes louent de concert avec certains poètes (Zone, Apollinaire

contours des formes imprécis et traités par touches successives. - panel de couleurs très riches - sujets variés mais souvent des portraits Œuvres : - Les ménines ------------------------------------------------- - portrait de Philippe 4 en pied ------------------------------------------------- MURILLO : Caractéristiques : - peint des tableaux religieux - gout théâtral - recherche le réalisme absolu Œuvres : - immaculée conception - l’annonciation

la monarchie absolue et l'art classique est soutenu par le pouvoir (création de l'Académie française pour la littérature par Richelieu en 1634; de l'académie royale de peinture et de sculpture en 1648). Les peintres comme Poussin, Le Brun, Philippe de Champaigne affectionnent les compositions statiques et les couleurs froides exprimant le calme et une nature maîtrisée. Le jardinier Le Nôtre plie même les végétaux à l'ordre géométrique. En dehors de France l'art classique étendra son rayonnement à

gypte, qui fit coulé beaucoup d´encre, est un apocryphe comme ceux de Philippe, Thomas, Marie Madeleine. Remarquez que Vinci fait que son Christ soit entouré par ces quatre évangélistes non canoniques ! Judas / Marie madeleine / Jésus-Christ / Thomas / Philippe «Tu surpasseras tous les autres [disciples], car tu sacrifieras l'homme qui me sert d'habit.» dit Jésus à Judas dans l´évangile de ce dernier. Donc Judas fut choisi pour le livrer et lui permettre ainsi d'accomplir son destin,

nomme   les   vanités.   Il   e apparait  à  l’ère  baroque  au  17  siècle,  et  traite  des  choses  vaines  de  l’existence,  de  ce  qui  est  vide  et  illusoire,   de  la  futilité.  Champaigne  et  son  tableau  Vanité,  véritable  allégorie  de  la  mort  illustre  bien  cette  catégorie  de   nature   morte.   Par   cette   œuvre,   seule   nature   morte   connue   de   l’artiste,

de la peinture de la période classique sont Nicolas Poussin (1594-1665) avec ses œuvres réputes comme “ l’inspiration du poète “ ou encore “ l’enlèvement des sabines “. L’inspiration du poète, Nicolas Poussin, 1629. Ensuite , il y aussi Philippe de Champaigne ( 1602-1674 ) avec “ Résurrection de Lazare “ , ou encore “La présentation de Jésus au temple “. II/Doctrine et litérrature classiques : Les 4 grands termes qui peuvent résumer la doctrine classique sont : a)    La clarté de la langue

réel hommage à la peinture du XVIème siècle. Lors de la visite chez Baugin on voit plusieurs gros plans sur des images qui en réalité sont inspirés de tableau réels. Le sablier que nous voyons et la boule orangé nous fait penser au tableau de Philippe de Champaigne, La vanité où un sablier est représente mais la boule est un crâne qui évoque le caractère transitoire de la vie humaine. Il y’a aussi la scène où nous apercevons un instrument de musique qui est posé sur un coffre avec un jeu de cartes qui

Bien que pour la jeune fille la vieillesse arrivera plus tard, elle est tout aussi proche et présente pour elle que pour la rose ; ce qui signifie qu’elle est dans un futur proche (« fera ternir »). C. Mise en relation La Vanité de Philipe Champaigne effectué en 1644 est conservée dans le musée de Tessée dans Le Mans. C’est une nature morte faisant partie du thème du « carpe diem » (« Mignonne »). C’est le momento mori. A gauche du tableau, il y a une tulipe rouge qui fane ; au centre se

géographique donnée. C’est une notion fort complexe qu’on peut analyser tant sous l’angle sociologique que juridique. En France[modifier | modifier le code] Article détaillé : État en France. Armand Jean du Plessis de Richelieu, par Philippe de Champaigne. C’est sous Richelieu, ministre de 1624 à 1642, que le mot État s’impose en France. C'est Cardin Le Bret, son conseiller juridique qui théorise pour lui les principes de l'action de l'État8 et notamment celui de la souveraineté. Il écrit