Philippe de Champaigne

ou mythologiques, comme Orphée et Eurydice, dans lesquelles le paysage d’Italie est parsemé de ruines évocatrices, acquièrent par moments une puissance remarquable. Mais c’est dans le portrait que le Classicisme français s’inscrit le mieux. Philippe de Champaigne (1602-1674) met en scène sa fille avec la supérieure de couvent de Port-Royal, dans son fameux Ex-voto, et réalise un très beau Portrait du cardinal de Richelieu. Charles Le Brun (1619-1690) avec l’Entrée du chancelier Séguier, ou Hyacinthe

succombe aux séductions de la peinture elle-même, qui, à de rares exceptions près, ne renonce pas à une fonction également décorative, la vanité se retourne contre elle-même. La fameuse Vanité de Philippe de Champaigne, d’une remarquable austérité, est une exception. Vanité Philippe de Champaigne Un crâne, posé au centre d’une table, saisi comme en plan rapproché et finalement en format réel, nous défigure, encadré par les deux verticalités que composent, un sablier d’un côté, une tulipe

matière la plus désagrégée possible =➔ c’est le sens de la vie : tu es poussière et tu retourneras en poussière = ce tableau est un memento mori = souvenir que tout doit mourir, c’est une vanité au sens pictural du terme Cf Vanitas de Philippe de Champaigne – ou – Le Radeau de la Méduse de Géricault Cf : N’oublie pas que tu vas mourir, film de Xavier Beauvois, avec Chiara Mastroianni V9-v13 le soleil … et le ciel = symétrie anaphorique des éléments naturels V9 – v13 : rayonnait > regardait

nature morte, ni même de rendre immortel le tableau lui-même (qui finira par dégénérer, et qu’il faudra entretenir, revernir, etc…) ; mais la nature morte fera ressortir ce qui est important. Prenons l’exemple suivant : [pic] Vanité Philippe de Champaigne (1646) Ici le choix de chaque élément possède un sens : le sablier symbolise le temps, le crane la mortalité, et la tulipe l’éphémère passage de l’existence. Donc ce qui importe ce n’est pas ce qui est représenté, mais le sens véritable

exprimer la représentation de la nature. La composition et le dessin doivent primer sur la couleur. La peinture classique vise un idéal de clarté. Les représentants les plus éminents de la peinture de l'époque classique) sont Nicolas Poussin, Philippe de Champaigne, Claude Gelée (dit Le Lorrain), Charles Le Brun. PEINTURE Analyse : Ce tableau, peint par Nicolas Poussin en 1648 se nomme Eliezer et Rebecca. Il fait partie des oeuvres illustrant au mieux le classicisme français. En effet le tableau

ardeur, que démarre véritablement sa carrière d’artiste ; c'est là réellement sa première école. Après de nombreux déboires, il arrive enfin à Rome pour y étudier le dessin et se perfectionner. De retour à Paris, il fait la connaissance de Philippe de Champaigne, avec lequel il participe notamment à la décoration du Palais du Luxembourg (Sénat actuel). Il effectue différents et brefs séjours dans les ateliers d'autres peintres ; il ne suit pas de cours académiques et à ce titre il est considéré comme

veut faire. A l’âge de 18 ans le jeune homme les quitte alors, ainsi que la Normandie ou il a grandi. S'ensuivent de douloureuses années d'errance, ponctuées de brefs passages dans plusieurs ateliers. Décorant le palais du Luxembourg avec Philippe de Champaigne, c'est cependant avec sa série de six tableaux sur la 'Vie de Saint-Ignace de Loyola' qu'il se fait remarquer. Puis il rejoint Rome et se place sous la protection du cardinal Barberini. Il y réalise ses plus grandes œuvres : 'Le martyre de

absolue et l'art classique est soutenu par le pouvoir (création de l'Académie française pour la littérature par Richelieu en 1634; de l'académie royale de peinture et de sculpture en 1648).  Les peintres comme Poussin (page 23), Le Brun, Philippe de Champaigne affectionnent les compositions statiques et les couleurs froides exprimant le calme et une nature maîtrisée. Le jardinier Le Nôtre plie même les végétaux à l'ordre géométrique.  En dehors de France l'art classique étendra son rayonnement

encore Andrea Pozzo (Italie) sans oublier Vermeer même si ce dernier est parfois classé dans les artistes « classiques » par la tradition . En france le peintre George de la Tour (les clair-obscures),  D’autres, comme les frères Le Nain ou Philippe de Champaigne - Jean Rousset publie La littérature de l’âge baroque en France, 1954 - Eugenio d'Ors, Du Baroque, trad. d'Agathe Rouardt-Valéry, Paris, Gallimard, 1935 Les initiateurs du Baroque ont crées ce mouvement pour un objectif

de Descartes, philosophe qui a écrit notamment Discours de la méthode. Fin du siècle austère Construction du château de Versailles qui consacre la puissance de Louis XIV (jardins de Le Nôtre…) Peintres célèbres : Poussin, Claude le Lorrain, Philippe de Champaigne. Musicien : Lully. XVIIIème siècle : -La philosophie des Lumières : (1720-1770) ce courant de pensée européen se manifeste par une attitude d’esprit inspirée de la méthode scientifique, cherchant à découvrir la vérité derrière les préjugés