Photographie pure

visible. La règle du "l'un habillé l'autre dénudé" fait apparaître le torse du modèle féminin photographié, les fleurs se substituent aux vêtements. Le blanc prend des tons de chair (comme les fleurs d'ailleurs, comme le pantalon de l'homme allongé), la photographie se fait plus charnelle, mais discrètement, sans érotisme. Les seins du tableau sont juste évoqués et aussitôt masqués par les fleurs dans la photographie : des fleurs qui deviennent une métaphore de la charge sensuelle du corps. La chair se

Analyse de l’affiche publicitaire du parfum : « Hypnotic Poison » de Christian Dior Parfum crée par Annick Menardo 1998 1) Présentation L’artiste : l’auteur ou les auteurs de la réalisation de l’affiche et de la photographie sont inconnus. Il s’agit sans doute d’un travail d’équipe pour la maison DIOR. Affiche définition publicitaire : C'est un support de communication de format variable qui permet de diffuser un message et d'attirer l'attention d'une cible en particulier. (Cible : La cible est

livit"Analyse de l’affiche publicitaire du parfum : « Hypnotic Poison » de Christian Dior Parfum crée par Annick Menardo 1998 1) Présentation L’artiste : l’auteur ou les auteurs de la réalisation de l’affiche et de la photographie sont inconnus. Il s’agit sans doute d’un travail d’équipe pour la maison DIOR. Affiche définition publicitaire : C'est un support de communication de format variable qui permet de diffuser un message et d'attirer l'attention d'une cible en particulier. (Cible : La cible

but de l’art n’est pas de présenter les valeurs plastiques de l’art mais de servir un but précis qui est la révolution socialiste. Il revient à la reproduction de la réalité afin de se référer à la situation politique et sociale. Il conçoit la photographie comme étant liée à un engagement socialiste profond, comme un moyen technique qui à priori est à la portée de tous, un processus technique qui n’exige pas une grande maitrise étant donné que chacun est capable d’appuyer sur le déclencheur. C’est

L’invention de la photographie Résumé : Au début du XIXe siècle, l'émergence de la photographie s'inscrit dans le cadre de la révolution industrielle. Les premiers clichés sont issus des studios commercieux, puis vers la fin du XIXe siècle les particuliers peuvent s'approprier la pratique photographique grâce aux progrès réalisés sur la réduction progressive du temps de pose et les supports argentiques puis numériques à compter de 1980. La photographie est maintenant échangée à travers le

Roland Barthes La Chambre Claire Note sur la photographie L’auteur : Roland Barthes (1915 - 1980) ...................................................................................................................... 2 Notes de lecture : La Chambre Claire ........................................................................................................................... 3 Comment marche le désir ?.........................................................................................

Introduction { l’Histoire de la Photographie 2010 Introduction à l’Histoire de la Photographie CHAPITRE 1 : LE TEMPS DES INVENTEURS L’histoire de la photographie est liée { l’avènement de la société industrielle (extension du milieu urbain, augmentation des moyens de communication, bouleversement du rapport espace/temps, affirmation de l’économie monétaire, développement de la démocratie et avènement de la culture de masse). De ce fait l’histoire de la photographie est en quelque sorte une histoire

La photographie L’invention : Technique inventée au 19ème siècle. [pic] Durer – Méthode italienne pour dessiner un motif selon le principe de la perspective linéaire, 1538 Les scientifiques de la Renaissance font un tour en Italie pour maîtriser les nouveaux principes de représentations. La perspective linéaire permet d’organiser graphiquement notre vision du monde. Sur l’œuvre de Durer, un scientifique est en train de reproduire un modèle vivant. Le corps est constitué d’une structure

manuscrit- et son public. Désormais, il en va de même pour la musique transmise aux amateurs par les médias. Les arts plastiques témoignent de la même évolution, avec la reproduction imprimé à grande échelle. En 1936, réfléchissant aux conséquences de la photographie, du cinéma et et des procédés de reproduction en série sur l’art, le philosophe Walter Benjamin estime que cette reproductibilité fait perdre à l’oeuvre son «aura», ce rayonnement presque sacré dont bénéficie une oeuvre d’art authentique. A sa place

d’intérêt, le même esprit d’américain model. En bas à droite, nous pouvons voir un homme qui nous observe, comme s’il regardait à travers l’objectif d’un appareil photo si l’on que l’illustration est en fait une photographie. Il nous demanderait de les rejoindre cette famille américaine pure. On peut voir qu’il n’y a que très peut de nourriture sur la table si on compte pas l’énorme dinde. Il y a juste assez de nourriture pour sustenter tout le monde ; il n’y en a pas à foison mais personne ne manquera