Photographie pure

fr/web/revues/home/prescript/article/comm_0588-8018_1961_num_1_1_921 Roland Bar thes Le message photographique La photographie de presse est un message. L'ensemble de ce message est constitué par une source émettrice, un canal de transmission et un milieu récepteur. La source émettrice, c'est la rédaction du journal, le groupe des techniciens dont certains prennent la photographie, dont d'autres la choisissent, la composent, la traitent, et dont d'autres enfin la titrent, la légendent et la commentent

permette de photographier tout un chacun dans son intimité la plus stricte. Je pense qu'il faut surtout distinguer deux sortes d'informations : les informations utiles et celles qui ne le sont pas. Par exemple, de nombreuses photos montrant des personnes avec un membre en moins après l'attentat de Boston ont été relayées par divers journaux papier et télévisés. Est ce nécessaire ? Cela apporte t'il du complément à l'information ? Je ne pense pas. De la même façon, j'estime que photographier telle ou

sa carrière débuta réellement. En 1990, il décide de créer sa propre entreprise pour produire des mannequins pour les publicités. Grace à cette entreprise Mueck se spécialise dans la création de personnages assez réalistes qui seront ensuite photographiés sous un certain angle afin de créer une illusion réaliste parfaite. En 1996, grace à la demande de sa grand-mère, Mueck crée un mannequin de Pinocchio qui sera sa première œuvre réaliste sous tous les angles. Puis grace à ce mannequin, Charles

Le corps photographié I_ De l'invention de la photographie à sa libération en tant qu'œuvre, 1827-1910 1_ Invention NIEPCE (1765-1833) Après avoir testé diverses substances sensibles à la lumière, il opte pour l'asphalte ou bitume de Judée, liquide visqueux, formé de poudre de charbon dissoute dans de l'huile essentielle de lavande, qui donne un vernis brillant et uniforme. Vers 1824, il obtient ses premières images sur métal et pierre, de la fenêtre de sa propriété du Gras, à Saint-Loup-de-Varennes

PARIS, MONTPARNASSE Andreas GURSKY, 1993 Quels éléments de la photographie Paris, Montparnasse d’Andréas Gursky en font une œuvre d’art ? Andreas Gursky Andreas Gursky é en Allemagne en 1955, d’un père photographe commercial, Andreas Gursky est l’un des plus grands photographes européens contemporains. Destiné à suivre les traces de son père, il décide cependant d’effectuer des études de photographie à Essen. En 1981, il entre à l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où il suit les

plus souvent cette notion de plan dans le langage filmique mais il convient également à la photographie pour identifier les différents types de cadrage. - Le plan général (PG) Le plan général consiste à prendre le sujet dans son environnement général. Le sujet est donc vu avec un certain recul puisqu’il est intégré à ce grand espace. C’est le plan idéal pour insister sur l’étendue de l’endroit photographié et sur la forte relation entre le sujet et le lieu où il se trouve. Il faut utiliser une petite

Autofiction(s) colloque de Cerisy 2008 sous la direction de Claude Burgelin, Isabelle Grell et Roger-Yves Roche Presses universitaires de Lyon Perin Emel Yavuz La mythologisation du sujet en photographie : une pratique autofictionnelle dans les arts plastiques Le contexte artistique de la fin des années 1960 est placé sous le signe de l’ambivalence par rapport à la question du sujet entre la conception moderniste de l’artiste et, d’autre part, la réaction minimale et conceptuelle face à l’hégémonie

société de consommation américaine et la standardisation des produits. Ses œuvres remportent rapidement un grand succès. En 1962, il revisite les photos de stars comme la désormais célèbre série de Marilyn Monroe. Sa technique est de prendre des photographies en noir et blanc, de les colorier et de les reproduire ensuite par sérigraphie. Warhol devient le roi du Pop art et règne sur le milieu underground newyorkais. Des portraits de Elizabeth Taylor, Elvis Presley et Marlon Brando passeront entre les

plastiques � dans Mulholland Drive Le cin�ma, avec la photographie dont il est l'extension, contrairement � la peinture, au dessin ou � la litt�rature par exemple, est (� l'origine) un art indiciel : il est une empreinte du monde r�el. � partir d'une relecture du philosophe Charles S. Peirce, Rosalind Krauss, dans un article de la revue October intitul� ��Notes on the Index��, d�finit la photographie par son caract�re ��indiciel���: ��toute photographie est le r�sultat d'une empreinte physique qui a �t�

INITIATION À LA PHOTO NUMERIQUE On photographie les objets pour les chasser de son esprit. Franz Kafka 15 (1883 – 1924) Les photos sont là, et il ne te reste plus qu'à les prendre. Endre Erno Friedmann, dit Robert Capa Antonio Lobo Antunes Le sujet, en photographie, vous choisit, nargue votre sensibilité et se joue de vos émotions Par vieujeu, soutenance du diplôme en photographie monochrome (Educatel 1982) Si vos photos ne sont pas assez bonnes, c'est que vous n'êtes pas assez près