Photographie

«la tondue de Chartres» et c'est une photographie en noir et blanc de papier baryté : Le papier baryté est un papier photo destiné au tirage argentique en noir et blanc. C’est un support épais qui offre une surface glacée très lisse et un blanc obtenu à partir de sulfate de baryum (ou baryte). Il est très apprécié des spécialistes pour sa très bonne conservation dans le temps, sa tenue en main et son très beau rendu, avec des noirs très profonds.Cette photographie est de genre photojournaliste prise

d’université qui est décédée en 2004. Elle est surtout connue pour sa théorie Camp et ses théories sur la photographie. En 1973, elle publie Sur la photographie, un livre qui contient six essais exposant la photographie sur plusieurs coutures, dont l’essai Dans la caverne de Platon. Cet essai est toujours cité par des auteurs contemporains sur la photographie telle qu’Alain Kerlan dans son livre La photographie sortie en 2008. La question est : est-ce que cet essai reste toujours actuel, malgré qui soit écrit

n’est ou ne viendra jamais. L’artiste est d’origine albanaise et cette photographie met en scène sa propre expérience de l’exil. On peut voir que les personnes entassés dans cet escalator attendent un avion qui les fera partir mais qui n’est pas là pr l’instant. Toute cette mise en scène, qui est une particularité du travail d’Adrien Paci, rend universelle cette expérience personnelle de l’exil. 2// Bruno Serralongue Cette photographie est un travail de Bruno Serralongue qui s’est rendu au Chiapas à la

San Francisco Art Institute, Anthony Aziz et Sammy Cucher travaillent en binôme depuis 1990 sous le nom logotypé de Aziz+Cucher. Leurs oeuvres résultent d'une collaboration totale, de la conceptualisation des idées à leur réalisation au moyen de photographies digitalement modifiées. Revendiquant une filiation étroite avec les écrits de philosophes ou de critiques tels que Guy Debord, Jean Baudrillard ou Roland Barthes, leur pratique photographique se décline autour de trois axes fondamentaux (le nu

Cindy Sherman a à peine 25 ans qu'elle est déjà reconnue dans le monde élitiste de la photographie. Elle affectionne tout particulièrement les compositions incongrues et ambiguës, si bien que son œuvre s'en trouve volontairement ouverte à toute interprétation. A travers ses nombreuses séries d'images (le plus souvent des autoportraits), elle soulève d'importantes questions sur le rôle et la représentation de la femme dans la société. Elle naît en 1954 dans une banlieue new-yorkaise, et sa famille

gracieux M………… , Mme ……………… ……, la société, l’association etc. à : ( me photographier et me filmer et à utiliser mon image ( photographier et filmer et à utiliser l’image de mon, nôtre enfant mineur (nom, prénom), né le ………………………………….. à ……………………………… et demeurant à ……………….. …………………… ( photographier et filmer et à utiliser l’image de mon animal (description, race, âge, taille, n° de tatouage) …………………….. ( photographier et filmer et à utiliser l’image de mon bien (description du bien) situé

XXème. Un siècle de violence - photographie de presse mis à jour le 02/01/2012 [pic] If your photographs aren't good enough, you're not close enough. Robert Capa (Si vos photographies ne sont  pas bonnes, c'est que vous n'étiez pas assez près du sujet) mots clés : photographie, presse, XXème, chronologie, histoire, Capa, HDA [pic] Histoire des arts : Découvrir et comprendre la photographie "Mort d'un soldat  républicain", Robert Capa, 5 septembre 1936   Éléments de préparation pour l'enseignant

La Photographie Pictorialiste. [pic] La photographie pictorialiste peut-elle être perçue comme un « art » ? Sommaire: Introduction: I-Ses débuts historiques et sa théorisation. II-Leurs principes et leurs esthétiques. III-La Photo-Secession Americaine. Conclusion: Le mouvement pictorialiste a duré deux décennies, de 1890 à 1910 environ. Son nom provient de l’expression anglaise « pictorial photography » dans laquelle pictorial est un dérivé du mot picture qui peut signifier

Ce mini-Fresnel convient particulièrement aux productions délicates où son faible encombrement (lentille de Fresnel de 8 cm de diamètre) et son poids réduit facilitent son installation. Outil de haute précision, le MultiSpot est à préconiser en photographie culinaire, en joaillerie et plus généralement dans le domaine de la nature morte. ZoomSpot : Ce spot de poursuite est du même type que ceux utilisés dans l’univers théâtral et le monde du spectacle. Il remplace l’ancien ProZoom, discontinué

laquelle cette chose sera saisie crue et vive, puis laissée là, et la « voilà » ! Francis Bacon Sans avoir véritablement jamais appuyé sur le déclencheur, Francis Bacon (1909-1992) a été marié à la photographie. Il est très tôt pris d’une frénésie envers la photographie et découpe dans la presse et les livres de cinéma, parfois il commande même des clichés qui lui servent de modèles pour ses toiles. « Document de travail », la photo s’est chez lui substituée à l’étude préparatoire