Phèdre Et Andromaque

personnage est Œdipe de mythologique grecque. 2) Le personnage est Antigone de mythologique grecque. 3) Le personnage est Médée c’est un personnage mythologique. 4) Le personnage est Phèdre c’est un personnage mythologique. 5) Le personnage est Camille c’est un personnage historique. 6) Le personnage est Andromaque c’est un personnage mythologique. 7) Le personnage est Bérénice c’est un personnage historique. 8) Le personnage est Chrysothémis c’est un personnage mythologique. III) Réflexion

II - La fatalité de l'amour Amour qui apparaît comme une force qui aliène Phèdre et qui paraît inexorable. A - Tentatives de fuite -> échec des diverses tentatives qui paraissent d'autant plus fatales qu'elles sont intenses • recours à la religion pour contrer le sentiment - hyperbole dans la peinture de ses actions pieuses : " vœux assidus " (v. 279), v. 281 : " à toute heure entourée " + valeur des pluriels : vœux, victimes, les autels (v. 287 et 284) + valeur de l'imparfait ->->aspect

presque en un moment, elle passe les monts et traverse les mers après lui.'' (Mairet, préface de la Silvanire, 1631). Cette règle favorisa le recours au récit pour évoquer tout événement qui se déroule hors de la scène (ainsi le récit de Théramène, dans Phèdre de Racine). À ces trois règles fondamentales, il convient d'ajouter l'unité de ton, qui constitue une autre dimension importante de l'esthétique classique : elle imposait de maintenir le même niveau de langue dans toute la pièce et dans la bouche

spectateur. De ce fait violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportées au spectateur sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juanchez Molière sont restées célèbres. Boileau la résume ainsi : "Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets

ridicules, rires, sympathie envers certains personnages. | Emotion, larmes | But | Catharsis | Divertissement ; éduquer par le rire | Apaiser les tensions ; portée moralisatrice. | Auteurs et quelques œuvres |   France, XVII° :Racine(Phèdre, Andromaque) Corneille(Cinna, Médée) | France, XVII° :Molière(Les Fourberies de Scapin , l’Avare, le Bourgeois Gentilhomme, le Malade Imaginaire) France, XVIII° :Marivaux(Le jeu de l’Amour et du Hasard ; Le Triomphe de l’amour) | France, XVIII° :Beaumarchais(Le

écarte la violence physique, mais aussi l'intimité physique. Les scènes violentes doivent ainsi être racontées par un personnage. Quelques exceptions sont restées célèbres comme les morts de Phèdre et de Dom Juan dans les pièces éponymes de Racine et de Molière ainsi que la folie du personnage d'Oreste dans Andromaque.

autels ce cœur qui m'abandonne ; Va, cours. Mais crains encor d'y trouver Hermione. Andromaque, acte IV, scène 5 1667 COURS I - Situation de la pièce et du passage : Cette pièce a été écrite en 1667, à l'époque classique, par Racine, poète dramatique rival de Corneille. Andromaque, tragédie racinienne, se déroule à la fin de la guerre de Troie. Pyrrhus, roi grec, est amoureux de sa prisonnière troyenne, Andromaque, et il a décidé de rompre ses fiançailles avec Hermione, princesse grecque. Dans cette

Andromaque , Racine Acte V, scène 5Intro La folie est l'un de ces états extrêmes dont la représentation au théâtre est un défi pour le comédien. Dans  Andromaque , tragédie de 1667 inspirée de l'épisode antique de la guerre de Troie, Racine met en scène le dérèglement des passions à travers une complexe chaîne d'amoureux non animés. Andromaque, veuve du héros troyen Hector, est la prisonnière du roi grex Pyrrhus. Ce dernier veut l'épouser contre

Phèdre entre L´innocence et la culpabilité Recherche prestée Par AHMED MAHMOUD MOHAMED AMEN 1 Introduction Il est impératif de dire, d'abord, que Racine aborde dans cette tragédie la problématique du dérèglement passionnel comme une force destructive qui dégrade et consume, corps et âme, les personnages qu'elle envahit. Il montre que aveuglement des passions, la dérive des désirs, la tentative mortelle d'atteindre un bonheur possible en dépassant toutes les lois, provoquent une issue mortelle

à celle de Molière dans le grand genre. Ce procédé provoque sa brouille avec Molière, tandis qu'il rompt aussi ses attaches avec Port-Royal et s'engage en entier dans la carrière théâtrale. À vingt-sept ans, en 1667, il affirme sa maîtrise avec Andromaque, dont le rôle-titre est créé par la Du Parc, avec qui il entretient une liaison orageuse, et qui meurt peu de temps après. La seule comédie de Racine, les Plaideurs, est créée à la fin de 1668. À partir de 1669, il se réconcilie avec les jansénistes