Phèdre Ou Le Désespoir

PHÈDRE Quel fruit espères-tu de tant de violence ? Tu frémiras d’horreur si je romps le silence. ŒNONE Et que me direz-vous qui ne cède, grands dieux ! À l’horreur de vous voir expirer à mes yeux ? PHÈDRE Quand tu sauras mon crime et le sort qui m’accable, Je n’en mourrai pas moins : j’en mourrai plus coupable. ŒNONE Madame, au nom des pleurs que pour vous j’ai versés, Par vos faibles genoux que je tiens embrassés, Délivrez mon esprit de ce funeste doute. PHÈDRE Tu le veux ? lève-toi

l'aveu - la culpabilité «ni tout a fait coupable ni tout a fait innocente»Phèdre n'est pas coupable de sa passion pour Hippolyte. Elle est privée de son libre arbitre par Vénus – la déesse de la passion amoureuse – qui se venge du soleil sur ses descendants.«On ne peut rien changer à son destin. » (Esope)C'est dans son comportement, la manière dont elle appréhende cette passion qu'on peut lui faire des reproches. Phèdre tente d'abord de résister a sa passion,elle exile Hippolyte a Trézène et parvient

Comparaison entre Phèdre et Bérénice Phèdre et Racine sont deux pièces parmi les plus célèbres écrites par Racine. Cet auteur français de la période classique a composé des œuvres tragiques où la passion amoureuse s’oppose au devoir et à l’honneur des personnages principaux de la pièce. Dans ces deux pièces éponymes, les héroïnes vont êtres toutes deux confrontées à un choix tragique engendré par l’opposition entre leur amour et leur devoir. Phèdre, écrite en 1677, décrit l’histoire d’une femme

légende de l’amour interdit entre le jeune Hyppolite et sa belle-mère, Phèdre. Sénèque, Garnier, ou même Euridipe avant eux, plaçaient alors Hyppolite au premier plan de la tragédie. L’originalité de la pièce de Racine réside donc dans le fait qu’il mette Phèdre au devant de la scène comme en témoigne le titre de l’oeuvre. La tragédie met l’accent sur une figure féminine torturée par un amour impossible parce qu’immoral. En effet, Phèdre s’éprend d’Hyppolite, fils de Thésée, son mari. Cet amour incestueux

SUITE PHEDRE Objet d'étude: Le théâtre Texte: Acte II, scène V Texte HIPPOLYTE Madame, pardonnez. J'avoue, en rougissant, Que j'accusais à tort un discours innocent. Ma honte ne peut plus soutenir votre vue ; Et je vais... PHEDRE Ah ! cruel, tu m'as trop entendue. Je t'en ai dit assez pour te tirer d'erreur. Hé bien ! connais donc Phèdre et toute sa fureur. J'aime. Ne pense pas qu'au moment que je t'aime, Innocente à mes yeux je m'approuve

de sa mort. Phèdre, après avoir chassé Oenone, en la tenant pour coupable de tout ce qui arrive, révèle la vérité à Thésée. Lecture orientée : orale. Motif et thème : Cette scène regroupe 5 personnages, mais que deux prennent réellement la parole, c’est à dire Phèdre ainsi que Thésée. Thésée est le premier à parler, il se sent coupable de la mort de son fils, mais peu de temps après Phèdre avoue enfin d’être la coupable. Juste avant d’avouer que c’est elle la responsable, Phèdre a ingurgité

Racine, Phèdre , 1677.Quand cet ouvrage a été écrit nous sommes au XVII -ème siècle il y avait deux mouvements littéraires notamment le baroque et le classicisme. Racine étant plus des deux cotée en mélangeant les deux formes de ses mouvements, il a quand même un cotée plus baroque car ses œuvres sont souvent désordonnés. Jean racine (1639-1699) est un poète dramaturge issu d’une famille noble, orphelin très tôt il a été intégrer dans un orphelinat « solitaires »

CORRECTION DISSERTATION TRAGEDIE : « En quoi Phèdre et Antigone sont-elles des héroïnes tragiques ? » I) UNE EXISTENCE CONTRARIEE : LA FATALITE ET LE CONFLIT A) Des héroïnes soumises à la fatalité : Tout d’abord, Phèdre et Antigone sont soumises à la fatalité et sont au cœur d’un conflit existentiel. Par sa nature même, Antigone, comme toute héroïne tragique, est promise à la mort. La fatalité la conduira inéluctablement et nécessairement à sa perte. Le héros tragique illustre en effet ce

Racine, Phèdre Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine représentée le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne. La pièce comporte 1 654 alexandrins. C'est un genre extrêmement codifié : une pièce de théâtre en cinq actes et en vers, alexandrins à rime plate. Elle obéit à la fameuse "règle des trois unités" : 1. l'unité d'action tout d'abord, qui suppose une intrigue principale à laquelle peuvent être liées de manière étroite des intrigues secondaires. Dans Phèdre, le

tragique est toujours associé à la mort, à la souffrance et au sentiment d’une injustice. Toutes les formes d’insistance sur l’impossibilité de sortir d’une situation porteuse de mort, caractérise le registre tragique. -Lexique particulier : horreur, désespoir, destruction, sang, mort, innocence et culpabilité -Formulations soulignant à la fois l’absence de responsabilité (être poussé vers son destin sans pouvoir réagir) et la volonté de maîtriser ce qui lui arrive -Alternance de verbes à la voix active