Phèdre Suscite Pitié

cependant l’œuvre du poète à cette seule entreprise. Parallèlement aux Fables, La Fontaine écrit aussi des Contes (1664, 1671), un livret d’opéra (1674), des épîtres et d’autres textes : des traductions et des adaptations de textes anciens (Ésope, Phèdre), religieux... Il s’inspire également des textes orientaux de Pilpay (ou Bidpaï). Les livres X, XI et XII présentent sans doute le résultat le plus accompli de cet art de la fable, de ses « techniques » et de ses limites aussi… Le « genre » est d’ailleurs

(Albin Michel) 1923 - Lucien Fabre, Rabevel ou le Mal des ardents (Gallimard) 1924 - Thierry Sandre, Le Chèvrefeuille, le Purgatoire, le Chapitre XIII (Gallimard) 1925 - Maurice Genevoix, Raboliot (Grasset) 1926 - Henri Deberly, Le Supplice de Phèdre (Gallimard) 1927 - Maurice Bedel, Jérôme 60° latitude nord (Gallimard) 1928 - Maurice Constantin-Weyer, Un homme se penche sur son passé (Rieder) 1929 - Marcel Arland, L'Ordre (Gallimard) 1930 - Henri Fauconnier, Malaisie (Stock) 1931 - Jean

parole et qui est destiné à illustrer une leçon de morale. L’intention du fabuliste est donc didactique. ■ La fable est un genre littéraire très ancien qui nous vient de l’esclave phrygien Ésope. Ses fables ont été traduites par l’auteur latin Phèdre, puis reprises et adaptées au XVIIe siècle par Jean de La Fontaine. ■ 16 © rue des écoles, 2012 Au théâtre, on emploie parfois le mot fable pour désigner l’intrigue. figure… Remarque figure de rhétorique ■ La définition stylistique

nous accompagnent en effet au quotidien. Souvenirs scolaires, certaines sont enracinées dans nos esprits. Elles jalonnent notre savoir et lui servent d’ancrage. Elles illustrent des faits stylistiques comme le tétramètre qui immortalise la passion de Phèdre pour Hippolyte : « Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue. » Elles résument pour nous une intrigue : « Rodrigue, as-tu du cœur ? » Elles contribuent par leur beauté mystérieuse à fonder notre sensibilité comme ce « Soleil noir de la Mélan- © Groupe

n’ont aucune prise sur leur destin, car leurs actes et leur volonté se heurtent à la fatalité (une divinité ou une passion).Cela condamne le héros à la déchéance et le plus souvent à la mort. Cette impuissance du personnage doit susciter l’admiration, la terreur et la pitié du spectateur. Problématique de la séquence à laquelle on va répondre dans une séance à venir. C) Thèmes abordés dans l’œuvre et chers à Musset: * Les rapports hommes-femmes : comment naissent l’amour et la passion 

d’Antigone et dans la défaite des Perses. Accablements totalement irrémédiables, souvent meurtriers. À ces émotions radicalement insurmontables viennent s’associer les désirs en leur versant le plus délirant. Désir d’être aimée chez Médée ou chez Phèdre, désir de vengeance chez Oreste et Électre, désir d’anéantissement de Troie chez les Grecs victorieux. Ces émotions, ces désirs et ces passions, qui caractérisent les tempéraments héroïques de l’épopée et de la tragédie et leurs dramatiques excès

croient pas de la même espèce ; ni le faible ne se regarde comme le semblable du fort, ni il n'est regardé comme tel. Celui qui possède la force marche dans un milieu non résistant, sans que rien, dans la matière humaine autour de lui, soit de nature à susciter entre l'élan et l'acte ce bref intervalle où se loge la pensée. Où la pensée n'a pas de place, la justice ni la prudence n'en ont. C'est pourquoi ces hommes armés agissent durement et follement. Leur arme s'enfonce dans un ennemi désarmé qui est

cependant l’œuvre du poète à cette seule entreprise. Parallèlement aux Fables, La Fontaine écrit aussi des Contes (1664, 1671), un livret d’opéra (1674), des épîtres et d’autres textes : des traductions et des adaptations de textes anciens (Ésope, Phèdre), religieux... Il s’inspire également des textes orientaux de Pilpay (ou Bidpaï). Les livres X, XI et XII présentent sans doute le résultat le plus accompli de cet art de la fable, de ses « techniques » et de ses limites aussi… Le « genre » est d’ailleurs

également belle. 45 2210441163_027-115_Ch1_LDP_Fr1.indd 45 08/07/11 11:28 Français 1re – Livre du professeur Question de corpus : Quelles qualités des personnages ces portraits mettent-ils en avant ? La beauté des personnages, visible, suscite, dans les deux romans, de l’« admiration ». Mais les deux auteurs soulignent les qualités morales  : « vertu » pour Mlle de Chartres, « tranquillité » d’âme pour Cléomire. Mme de La Fayette accentue la noblesse du personnage, tandis que Mlle

présence de sang sur la scène). De ce fait, violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportés aux spectateurs sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine sont restées célèbres. Boileau la résume ainsi : « Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets que l'art judicieux