Pierre Boulez

première : « J'étais conscient qu'il s'agissait là de la plus presciente confrontation de ma vie. » Pierrot lunaire a ouvert la route pour la création d'un large éventail de jalons musicaux du XXe siècle dont "Le Marteau sans maître" (1954-1957) de Pierre Boulez (« mon Pierrot lunaire », avait-il déclaré en1955) Après 40 répétitions, Pierrot lunaire a été créé à la Salle Choralion de Berlin, le 16 octobre 1912. Zehme, costumée, se tenait seule sur la scène pendant que le compositeur dirigeait les musiciens

de composition 1910-1913 Création 29 mai 1913 Paris, Théâtre des Champs-Élysées Interprètes Ballets russes, Pierre Monteux (dir.) Versions successives Première édition de 1922 (éd. russe de musique) Version révisée de 1947 (Boosey & Hawkes) Représentations notables Chefs d'orchestre : Ernest Ansermet (1922), Leopold Stokowski (1930), Igor Markevitch (1951), Pierre Boulez(1963) Chorégraphes : Vaslav Nijinski (1913), Maurice Béjart(1959), Pina Bausch (1975), Angelin Preljocaj (2001),Emmanuel

musique aprés 1950 . L'Europe découvre le jazz , qui aura une grande influence sur des genres à venir ( rock , musique pop ,..) · la musique sérielle développe un principe de composition reposant sur la série , où chaque note a un statut égal . Pierre Boulez (né en 1925 ) est un représentant de ce genre · la musique électronique avec I . enakis (1922-2001) utilise notamment les ressources offertes par l'informatique · la musique aléatoire , où le hasard devient un principe de composition avec J

finalement renonce à l'enseignement après son deuxième échec à l'agrégation de philosophie en 1950. Il s'installe à Paris, dans un hôtel dans l’île Saint-Louis et fréquente des écrivains comme Georges Arnaud et Yvan Audouard, des artistes comme Pierre Boulez ou des philosophes comme Gilles Deleuze. Pendant huit ans il accomplit des traductions surtout non littéraires pour les éditions Plon (il traduit cependant certains romans d'Erich Maria Remarque) puis participe à des émissions culturelles à la

Conservatoire dirigé par André Cluytens, a signé en 1960 un enregistrement de référence. Werner Haas, avec l'Orchestre National de l'Opéra de Monte Carlo dirigé par Alceo Galliera, Michel Béroff avec Claudio Abbado et plus récemment Krystian Zimerman avec Pierre Boulez l'ont également superbement défendu.

projets qui ont suscités une vive polémique à cette époque… • La Fontaine Stravinsky est une commande publique, de Jacques CHIRAC, alors Maire de Paris, en partenariat avec le Ministère de la culture et le Centre Georges Pompidou. • C’est Pierre BOULEZ, fondateur et directeur de l’IRCAM, qui est à l’origine de cette œuvre, en hommage à Igor STRAVINSKY. • Son financement est prélevé sur le budget de construction du Centre Georges Pompidou ainsi que sur des fonds privés. Elle a été inaugurée

Autant de projets qui ont suscités une vive polémique à cette époque… La Fontaine Stravinsky est une commande publique, de Jacques CHIRAC, alors Maire de Paris, en partenariat avec le Ministère de la culture et le Centre Georges Pompidou. C’est Pierre BOULEZ, fondateur et directeur de l’IRCAM, qui est à l’origine de cette œuvre, en hommage à Igor STRAVINSKY. Son financement est prélevé sur le budget de construction du Centre Georges Pompidou ainsi que sur des fonds privés. Elle a été inaugurée

LE SACRE DU PRINTEMPTS L'idée du sacre du printemps vient de STRAVINSKY en 1910. L'œuvre a été créée par les ballets Russes de DIAGHILEV (organisateur de spectacle) le 29 mai 1913 au théâtre des Champs Élysée à PARIS avec Pierre MONTEUX à la direction de l'orchestre, chorégraphie de Vaslav NIJINSKY, musique d'Igor STRAVINSKY. Le rythme est le thème principal de l’œuvre qui a provoqué un chahut lors de la première représentation, les gens quittaient la salle car le ballet

d’importantes récompenses. Attachés à la création, les Solistes de Lyon ont à leur répertoire de nombreuses œuvres écrites pour eux et les grandes pages contemporaines. Ils ont été invités et dirigés dans ce répertoire notamment par Mauricio Kagel, Pierre Boulez... Avec les Solistes de Lyon, Bernard Tétu s’attache à faire un travail de recherche et de défense de répertoires, jetant des passerelles entre les musiques, entre le concert et le spectacle, associant parfois comédien ou danseurs aux musiciens

autre théâtres parisiens…quand ils en avaient la capacité, rechignaient à présenter des œuvres modernes » (K. Britton, p.59). -- Lieu de mémoire : « les chefs d'orchestre et compositeurs Karl Boehm, Pierre Boulez, William Christie, Claude Debussy, Carlo Maria Giulini, Kurt Masur, Pierre Monteux, Riccardo Muti, Seiji Osawa, Simon Rattle, Maria Callas, Cecilia Bartoli, Luciano Pavarotti, Elisabeth Schwarzkopf, Jessy Norman... Pour la danse, citons les Ballets russes de Diaghilev, les Ballets