Place de la Comédie

est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Il est issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne et se consacre au théâtre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » Il écrit ses premières petites comédies entre 1646 à 1658 (Le Docteur amoureux, Le Médecin volant) puis ses ‘’grandes comédies ‘’ entre 1655 et 1656 (L'Étourdi

seulement comme la moyenne de propagande. Il reconnaît la possibilité du progrès social dans l'absolutisme et profite de sa situation pendant qu'il saisit dans ses comédies les problèmes actuels qui empêchent ce développement et de manière remplie par conséquent avec son activité critique une fonction de politique de société. Dans la première comédie très controversée de Molière, l'Ecole des Femmes, a joué/incarne Arnolphe une incapacité à s'adapter à l'évolution progressive de son temps, en particulier

La relation maître/valet Un peu d'histoire : Entre le XVIIe et le XVIIIe le serviteur, d'origine populaire, est presque toujours un migrant sans qualification, venu de la campagne proche pour tenter sa chance à la ville. Une fois placé, il est immergé dans l'univers des privilégiés de la naissance et de l'argent. Il manifeste alors un véritable désir d'identification. Il adopte les manières de son maître, copie ses vices et ses tics. Il suit l'évolution de la mode et s'adonne à de nouvelles

théâtre lui garantit la reconnaissance du public.Il écrit sa première comédie, Mélite en 1629. Elle est jouée à Paris en 1630 par le célèbre acteur Mondory, fondateur du Théâtre du Marais, auquel Corneille confie toutes ses pièces jusqu'en 1647. Après ce premier succès Corneille donne, entre 1630 et 1633: Clitandre ou l'Innocence délivrée, La Veuve, La Galerie du Palais, La Suivante, La Place Royale. Tragi-comédies, ou comédies à l'espagnole, les pièces de Corneille sont écrites dans un langage

MISE EN PLACE DES REFERENCES ESSENTIELLES SUR LE THEME DU RIRE | I/ ANALYSE LEXICALE A. Le substantif rire (nom commun) Le verbe rire est attesté depuis le 11°siècle. Il signifie dès son apparition rire puis sourire. C'est un verbe très fréquent que l'on retrouve dans les locutions verbales comme rire jaune, rire sous cape, mourir de rire, on parle également de rire homérique ( que l'on a comme Homère dans l'odyssée, Homère nous montre les dieux riant aux éclats ) « le rire inextinguible

Les valets de Molière doivent beaucoup à la tradition théâtrale. Ils empruntent leurs caractéristiques (vantardise, couardise, cupidité, ivrognerie, luxure, sens de l'intrigue, irrespect et insolence) aux esclaves astucieux et entreprenants de la comédie latine (Liban et Léonidas dans l'Asinaria de Plaute), au gracioso espagnol burlesque, et surtout aux zannis de la commedia dell'arte (Arlequin, Brighella).  II. Les nouveaux valets du XVIIIe siècle : Dès la fin du XVIIe siècle, on assiste à la naissance

dans sa forme et ancrée dans l’actualité politique du moment, la comédie cherche par le rire à souligner et à dénoncer les travers de ses contemporains. Farce, bouffonnerie, recours à la féerie, satire provocante ou encore personnages grotesques ou vieillards imbus roulés dans la farine par de jeunes gens, il s’agit de montrer aussi aux spectateurs qu’ils ne sont pas exempts de ce qui les faits rires ; De ce point de vue, la comédie poursuit avec des moyens différents les mêmes objectif que la tragédie

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne, Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » et prend le pseudonyme de Molière

 Zelda Bouvet Dossier Comédie musicale -> Les adaptations de pièces de Broadway : de la scène à l'écran, enjeux et choix de mise en scène. Partie 1 : De la scène à l'écran I- Les débuts du genre comédie musicale a)Broadway b)Hollywood c)42 eme rue, symbole de Broadway II- L'âge d'or de la comédie musicale a)1930, le regne de Fred Astaire b)Arthur Free et la MGM c)Quand Broadway et Hollywood travaillent ensemble III-Quand la scène et l'écran se croisent a)les films de coulisses

). 1650 Juill.: la troupe perd son protecteur, Molière en devient le directeur. 1653 Molière obtient le patronage du prince de Conti. Jusqu’en 1657, les comédiens partagent leur temps entre Lyon et le Languedoc. 1655 L’Étourdi, première comédie de Molière, à Lyon. 1656 Le Dépit amoureux, à Béziers. 1657 Conti retire son patronage. 1658 Été: représentations à Rouen. 24 oct.: Molière joue pour la première fois devant le roi et la Cour; il obtient la salle du Petit-Bourbon.