Plaire Et Toucher Racine

ordre. LE SPHINX : Et celui ou … celle qui vous mettrait en sa présence, …je veux dire qui vous aiderait… je veux dire, qui saurait peut-être quelque chose facilitant cette rencontre… se revêtirait-il ou elle, de prestige, au point de vue de vous toucher, de vous émouvoir ? OEDIPE : Certes mais que prétendez-vous ? LE SPHINX : Et si moi, moi, je vous livrais un secret, un secret immense ? OEDIPE : Vous plaisantez ! LE SPHINX : Un secret qui vous permette d'entrer en contact avec l'énigme des énigmes

structure est celle d’une chaîne amoureuse à sens unique : Oreste aime Hermione, qui veut plaire à Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime son fils Astyanax et son mari Hector qui est mort. L’arrivée d’Oreste à la cour de Pyrrhus marque le déclenchement d’une réaction qui, de maille en maille, va faire exploser la chaîne en la disloquant. L’importance du thème galant est un reste de la pièce précédente de Racine, Alexandre le Grand. La scène est à Buthrot, ville d'Épire, dans une salle du palais de

RACINE, Andromaque (1667). I. RESUME ACTE I. Nous sommes à la cour de Pyrrhus, fils d’Achille et roi d’Epire. Oreste, fils d’Agamemnon, vient d’arriver et converse avec son ami Pylade, qu’il a retrouvé après en avoir été séparé suite à une tempête. Il lui explique que les Grecs, ayant appris qu’Andromaque, la veuve d’Hector, lequel avait commandé les Troyens, résidait, en compagnie de son fils, Astyanax, comme captive de guerre, à la cour de Pyrrhus, l’envoyaient, lui, en ambassadeur, réclamer

1630, Jean Mairet rappelait, dans ‘’Le grand et dernier Soliman’’, qu’en 1553 Soliman le Magnifique (évoqué par Racine : «Soliman (vous savez qu’entre tous vos aïeux, Dont l’univers a craint le bras victorieux, Nul n’éleva si haut la grandeur ottomane)» [vers 463-465]) fit exécuter le prince Mustafa à I'instigation de la sultane Roxelane (qui fut citée aussi par Racine, qui ne parla pas toutefois de la mort de Mustafa). En 1637, Dalibran fit jouer ‘’Soliman’’. Dans les années

Un lieu commun : la passion de Didon Didon est plus qu'une figure mythique : c'est un véritable « lieu commun ». « Il est vrai que je n'ai point poussé Bérénice jusqu'à se tuer comme Didon... », écrit Racine dans la préface de Bérénice. Le rapprochement est énoncé sous le forme d'un distinguo, mais il est bien réel. Didon demeure, au dix-septième, le modèle de toute passion qui refuse le compromis ; il est donc à l'arrière-plan de Bérénice. Avec Virgile, l'amour impossible, la passion poussée

continuellement à se rapprocher au plus près de la réalité. Le XVIIe siècle se penchera d'avantage sur le concept meme de la "mimesis" crée par Aristote. Chapelain en 1630, revendique une absolue similitude entre le théâtre et sa représentation. Stendhal dans Racine et shakespeare fait dialoguer "le romantique" avec "l'académicien". Le romantique rapporte une anecdocte devenue célèbre et emblématique de la relativité de l'illusion théâtrale, puis nous donne la définition du théâtre, il dit " Il est impossible

préparée, sans peine du sujet aplanisse l'entrée ». D'autre part, dans le texte C, le monologue de Madame Smith touche le spectateur et lui inspire de la compassion pour elle, tout en dénonçant la monotonie des conversations quotidiennes. Cette scène répond ainsi aux principes d'art dramatique de Boileau dans sont Art poétique, « le secret est d'abord de plaire et de toucher ». Pour finir, le texte D nous surprend par sa scène d'exposition plus ou moins original. Grâce au monologue

musical (Agésilas, Psyché). Il aborde aussi le thème du renoncement, à travers l’incompatibilité de la charge royale avec le droit au bonheur (Sertorius, Suréna). La comparaison avec Racine tournera au désavantage de Corneille lorsque les deux auteurs produiront presque simultanément, sur le même sujet, Bérénice (Racine) et Tite et Bérénice (Corneille). À la fin de sa vie, la situation de Corneille est telle que Boileau demande pour lui une pension royale qu'il obtient de Louis XIV. 2) Bibliographie

rire à ses dépens pour dénoncer le snobisme de ce personnage. En effet, l’une des caractéristiques de la comédie consiste à corriger les mœurs par le rire (castigare ridendo mores). Le texte B est tragique : il s’agit d’un extrait d’Andromaque de Racine. Nous y retrouvons d’abord une situation d’essence tragique : Andromaque, prisonnière, est contrainte d’accepter le chantage de Pyrrhus qui veut l’épouser en échange de la vie sauve accordée à son fils, Astyanax. La fatalité pèse donc sur deux personnages

Edition Théâtre Classique.fr, 2008-2013. BÉRÉNICE TRAGÉDIE RACINE, Jean 1671 Publié par Ernest et Paul Fièvre, Août 2013 -1- Edition Théâtre Classique.fr, 2008-2013. BÉRÉNICE TRAGÉDIE par M. RACINE À PARIS Chez Claude Barbin, au Palais, sur le second perron de la Sainte-Chapelle. M. DC. LXXI. AVEC PRIVILÈGE DU ROI. Représenté pour la première fois le 21 novembre 1670 à l'Hôtel de Bourgogne. -2- Edition Théâtre Classique.fr, 2008-2013. À Monseigneur Colbert