Poeme Reverie Victor Hugo

Littérature des Temps Modernes : Victor Hugo Attention : je mets ce cours à la disposition de tout le monde parce que je sais qu'il était difficile de prendre des notes vu la vitesse à laquelle allait Mme André. Elles ne sont pas parfaites, peuvent être très répétitives (vu que j'essaie de prendre le plus possible de ce qui est dit), et il manque quelques informations (date non entendue, nom mal compris, etc.). Ce cours est donc à prendre avec précaution car il n'est pas exclu que quelques erreurs

poétiques, dont son plus célèbre poème « le paresseux » en 1631. La particularité de ce recueil est de ne pas avoir de composition, mais d’être un regroupement disparate. Ecrivain original, fantasque,longtemps critiqué par Boileau (notamment dans son Art poétique), il passe pour avoir lancé le style « burlesque ». Nous allons voir quelle est la place du poète ? comment se représente t-il ? Dans un premier temps nous étudierons l’éloge du poète , puis que ce poème est une mise en oeuvre d’un texte

Le travail des vers, des sons, du rythme pour sublimer la laideur. Voir synthèse sur la mission du poète. Lire le poème « Le Soleil » (le poète est comme le soleil « qui ennoblit le sort des choses les plus viles »)Le mythe de Memnon (Spleen) : la pierre devient chant, « la voix argentine » pour rappeler le paradis de l’enfance…« Une Charogne » : poème emblématique du travail de transfiguration3ème partie : une esthétique de la tension1) La beauté dans le mal : la femme est toujours

Deux « Apparition (s) » Hugo et Mallarmé Le processus de la création se concrétise dans une vision propre à chaque individu. Appartenant à des courants différentes les deux poètes vivent la même expérience de l’apparition et chacun d’entre eux exprime cette expérience dans la manière propre laissant entrevoir tant le génie créateur a travers le sens, que le travail du texte a travers l’agencement proprement dit des mots composants. Nous allons parcourir la lecture des deux poèmes qui ont le même

propos, significatives : il aime Chateaubriand, mais trouve Lafontaine trop cruel ! S’il fut reconnu par les jeunes romantiques, Lamartine ne fut pas toujours apprécié des auteurs qui l’ont suivi (pour ne citer que Stendhal et Flaubert). Analyse du poème « Le lac » (1817) , Méditations poétiques Alphonse de Lamartine arrive à Aix – en - Savoie le 1er octobre 1816. Il loge dans une pension en haut de la ville. Dans la chambre voisine réside une jeune femme, Julie Charles. Elle souffre de tuberculose

murmure. Chaque frémissement de l'airain portait à mon âme naïve l'innocence des moeurs champêtres, le calme de la solitude1, le charme de la religion et la délectable mélancolie des souvenirs de ma première enfance5 ! (…) Tout se trouve dans les rêveries enchantées où nous plonge le bruit de la cloche natale: religion, famille, patrie5, et le berceau et la tombe, et le passé et l'avenir. » III°) Le Romantisme dans les autres arts 1) La peinture romantique a) Le radeau de la méduse – Théodore Géricault

la laideur… C’est ce qu’il fait avec son poème Harmonie du soir, dont les mots et le rythme créent une douce mélodie, tout en traitant d’un sujet touchant et triste : la mort d’un amant. Harmonie du soir est un quatrain en alexandrin, comportant 16 vers dont 10 différents. Certains des vers sont repris, suivant le modèle du pantoum, afin de créer un rythme, une musicalité propre à la répétition. Ce n’est pourtant pas uniquement pour l’oreille que le poème est ainsi construit : cette structure permet

auteurs : Proust et ses pastiches, et lui-même pastiché par Paul Reboux et Charles Muller ; Rimbaud dans « Ma bohème » pastiche les poètes romantiques tout comme dans ses premières œuvres (« Étrennes des orphelins », « Les Effarés », inspirés de Victor Hugo). Vrai aussi en peinture : Picasso et ses maîtres : Rembrandt, Vélasquez, Goya, Ingres. La parodie : dégrader le modèle : un exercice iconoclaste pour rire, s'exercer, faire passer une intention plus profonde Le recours au burlesque ou au registre

L’image de la mer chez Victor Hugo Après Chateaubriand, il convient de s’arrêter à Victor Hugo. Mais son œuvre est si vaste qu’il est bien difficile en quelques pages de parler comme il faut de ce qui fut pour l’exilé de Jersey et de Guernesey une présence de plusieurs années, présence ô combien envahissante d’ailleurs. Nous voulons simplement déterminer dans ses grandes lignes ce que fut pour Hugo la compagnie de l’océan. Pourquoi s’arrêter plus spécialement à Victor Hugo ? Sinon parce que Corbière

de la nature qui apparait tout d’abord, une nature mélancolique et violente à l’image des états d’âme du narrateur. Ce tourbillon de sentiments est décrit avec un grand lyrisme, qui parcourt tout le texte et lui donne l’aspect d’un véritable «  poème en prose ». La nature qui est décrite dans cet extrait apparait à un moment bien précis : c’est l’automne, «  le mois des tempêtes ». La végétation n’apparait presque pas, à part «  de grandes bruyères », une espèce qui fleurit justement à