Portrait Moral De Julien Sorel

Description péjorative Parodie, immitation ironique et grossière En accord avec son milieu, tel un animal dans son habitat. Entrée « théatrale » Balzac se moque de Mme Vauquer pour faire rire le lecteur. Ce n'est pas du tout une gravure de mode. Portrait négatif → répugnante, vieille, grasse et moche. Son apparence reflète sa pension. Elle est en harmonie. Théorie Balzacienne, la flore correspond a la faune, la femme est adaptée à son milieu. Pour Balzac, le regard est « le miroir de l'âme »

vivants, sympathiques pour le lecteur. Ils ne s’occupent que de leur travail. Le narrateur les appelle « nos concitoyens », un terme très neutre. Leur vie est centrée sur le travail, leurs loisirs ne passent que le week-end. L’auteur fait donc un portrait assez négatif, stéréotypé, où la fantaisie n’a pas de place, des gens en parfait accord avec la ville. Ils ne sont pas préparés à vivre de « curieux évènements ». 3) Le narrateur et son projet Il apparait dans le texte sous la forme du pronom

fixation » traditionnel de la critique (ancienne et nouvelle) et de toute théorie de la littérature. Autour de ce lieu stratégique la rhétorique classique enregistrait comme unités autonomes (non-tropes) des « figures » ou des genres comme le portrait, le blason, l'allégorie, la prosopopée, l'éthopée, etc., sans d'ailleurs les distinguer ou les définir avec précision. La recherche des « clés » (qui est Irène, qui est Phédon?) ou des « sources » (quel fut le modèle de la Nana de Zola?) reste

Valeur symbolique : un magnifique décor pour une cruelle machination, apparence/vérité. L’antichambre du Greffe, au Palais de Justice. Valeur : « le rendez-vous de toutes les misères ». Chabert étant devenu un vagabond, le lieu exprime sa déchéance morale. L’Hospice de la vieillesse. Valeur : ultime déchéance de Chabert, devenu un anonyme parmi tant d’autres. Dates Début de l’action : Février 1818, sous la Restauration et le règne de Louis XVIII, de huit à neuf heures du matin

Texte 1 : Jacques le Fataliste et son maître(1796), histoire de Mme de La Pommeraye et du chevalier des Arcis Introduction  : Denis Diderot (1713/1784) auteur du siècle des Lumières. C’est un philosophe : un des directeurs de l’Encyclopédie (1751/1772). Il est aussi auteur de pièces de théâtre. Il invente un nouveau genre, le « drame bourgeois ». Il était aussi critique d’art : Salons. Enfin il a écrit des romans parus après sa mort : Le neveu de Rameau et Jacques

bien-fondé de ce point de vue, on utilise le raisonnement habituel : Balzac nous a laissé le Père Goriot, Dostoïesvski a donné le jour aux Karamazov, écrire des romans ne peut plus donc être que cela : ajouter quelques figures modernes à la galerie de portraits que constitue notre histoire littéraire. » Alain Robbe-Grillet Problématique : le personnage de roman est à la fois le reflet d’une certain esthétique littéraire (historique – le mouvement littéraire - et/ou personnelle – la vision de l’auteur)

héroïques et exceptionnels fascinent par leurs actes courageux et les qualités morales dont ils font preuve, permettant facilement au lecteur de les prendre pour modèle et s’identifier à eux. Les héros méprisables ou ordinaires ne sont pas pour autant dénués d’intérêt. Le besoin d’ascension sociale dont fait preuve Julien Sorel dans Le Rouge et le Noir ou la fascination du héros du Portrait de Dorian Gray pour la beauté et la jeunesse éternelle constituent

littéraire : Stendhal et Balzac Stendhal (1783 - 1842) et Balzac (1799 - 1850) sont considérés comme les premiers réalistes. Le rouge et le noir, publié en 1830, est considéré comme un des premiers romans réalistes de Stendhal. Il narre les aventures de Julien Sorel. « Un roman est un miroir qu'on promène sur une grande route » Le rouge et le noir, Stendhal, 1830 Eugénie Grandet est un roman de Balzac publié en 1834, qui narre les aventures de la famille Grandet, sur fond de Révolution de Juillet. Le roman

Le personnage de roman Un roman s’organise le plus souvent autour d’un ou plusieurs personnages qui se définissent par leur portrait, leurs actions, leurs sentiments, et ce de façon plus ou moins précise. De ces éléments, création du romancier, dépend la perception du lecteur, la façon dont ce dernier interprète le personnage et s’identifie à lui (à des degrés divers). La conception du personnage a évolué au cours des siècles, en fonction du regard porté par les auteurs sur le monde, et de leurs

et dans les romans (Richardson, écrivain anglais). La sensibilité est conçue comme une expansion de l´individu, et à la fois, comme une souffrance. Une conséquence de cette sensibilité sont les larmes, les personnages pleurent dans les œuvres : Julien Sorel (Le rouge et le noir) # Le sentiment de la nature sera reflété dans les œuvres à travers les paysages. Il y a aussi des saisons privilégiées : l´automne, qui permet de refléter la mélancolie. # La nostalgie qu´implique un sentiment de perte