Pour Ou Contre Le Theatre

DES DEFINITIONS DU THEATRE ET DE LA TRAGEDIE EN PARTICULIER Origines du théâtre : Le théâtre grec est né et s’est développé au cours des VI° et V° siècles avant Jésus-Christ. Il s’agissait au début de cérémonies religieuses, célébrées en l’honneur de Dionysos (le dieu du vin et de la fête).Le théâtre Grec était très religieux, à partir de 536 ou 535 av. J.C, des concours de tragédies ont été organisés, à l’occasion des Grandes Dionysies, les journées de fêtes consacrées, chaque printemps, à

particularité de l'activité artistique du XXe siècle et une définition utile en particulier pour le théâtre 1 ». Toutes les grandes révolutions scéniques de notre siècle sont, en effet, dues à cette «nostalgie» ou «passion de retour» — dont le prototype fut celle d'Ulysse — que les praticiens du théâtre ont, tôt ou tard, éprouvée dans leur quête des nouvelles formes théâtrales. Le théâtre grec antique, le théâtre de l'Extrême Orient, les Passions du Moyen-Âge, la Commedia dell'Arte, les rituels primitifs

Le théâtre et la culture - Avant d’en revenir à la culture, je considère que le monde a faim, et qu’il ne se soucie pas de la culture. - Le plus urgent ne me paraît pas tant de défendre une culture dont l’existence n’a jamais sauvé un homme du souci de mieux vivre et d’avoir faim, que d’extraire de ce qu’on appelle la culture, des idées dont la force vivante est identique à celle de la faim. - Idée de culture en action. - Si notre vie manque de soufre, c’est-à-dire d’une constante

sa préface de Cromwell en 1827. Il y écrira : « Le théâtre est un point d’optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l’histoire, dans la vie, dans l’homme, tout doit et peut s’y réfléchir, mais sous la baguette magique de l’art. » Au 19ème siècle, ce propos engagé incite à l’exhibition et à la dénonciation des problèmes de société. Les différents courants artistiques qui ont suivis l’évolution de la société ont fortement influencé le théâtre au fil du temps. La représentation de la société sur

Senghor [PAGE 55] et Césaire (surtout Senghor) dont plus d'un ne connaît guère que les noms... Le théâtre négro-africain d'expression française a connu son véritable essor pendant les années trente dans le cadre de l'Ecole Normale William Ponty qui était l'institution supérieure de l'enseignement colonial. Bien entendu, à l'époque, on ne parlait pas de « théâtre négro-africain », mais de « théâtre indigène d'expression française ». Les autorités coloniales ne s'étaient pas contentées d'encourager

Au delà même de la dispute, peut-on considérer que le conflit est l'essence du théâtre ? Problématique : Le théâtre naît-il nécessairement du conflit ? I- Certes, le conflit est nécessaire 1) Par définition, le théâtre repose sur l'action et ne peut donc occulter l'aspect conflictuel. - légitime l'acte dramaturgique ; - offre une consistance à l'intrigue ; - garantit de la platitude, de la fadeur. 2) Conflits révélateurs = mettent à nu les personnages

[pic] | | Introduction I Hugo Homme de Théâtre II Hugo Peintre Dessinateur III Hugo Romancier IV Hugo Politicien V Hugo poète Conclusion Dessins et peinture Citations Source des documents |[pic] | Le XIX éme siècle fût celui de grands changements, nombreux philosophes, artistes critiquent les travers de la société à leur époque. Victor Hugo, né en 1802 et mort en 1885 fût l’un de ces personnages. Par son brillant talent il

Laura Nunes LE THEATRE DE L’ABSURDE 1) Le théâtre de l’absurde est apparu en 1950 après la seconde guerre mondiale. La destruction de l’humanisme et le traumatisme causé par cette guerre sont à l’origine de ce nouveau mouvement littéraire. L’absurde est inspiré du surréalisme et du dadaïsme (mouvement artistique de dérision et d’irrationalité). L’absurde est une manière de critiqué la vie humaine et la société. Les caractéristiques du théâtre de l’absurde sont : * Absence de communication

genres : Tragi-comédie L’intrigue : situations instables, retournements de situation, imprévus, surprises… Quête de l’absolu : actes héroïques, amour fidèle jusqu’à la mort. Réflexion sur le théâtre : 3 versions différentes de la même pièce. « tromperie » du Roi à l’égard de Chimène : théâtre dans le théâtre. Réflexion Politique sur le pouvoir royal et ses faiblesse, l’indépendance / roi. Mort Omniprésente : la vie de Rodrigue est menacée à la fin de chaque acte. Personnages complexes : double

Cyrano de Bergerac Cyrano de Bergerac est la pièce de théâtre la plus illustre de son auteur : Edmond Rostand. Cette pièce est l'une des plus célèbres du théâtre français, elle fut publiée en 1897 et jouée pour la première fois le 28 décembre de la même année au Théâtre de la Porte-Saint-Martin à Paris. C'est une comédie dramatique versifiée en cinq actes. Lorsque le rideau se lève, la scène se passe en 1640 dans l'Hôtel de Bourgogne ; une foule nombreuse et variée