Pourquoi Des Artistes

une disproportion des personnages pour répondre au commandement divin qui interdit "toute image de ce qui est dans le ciel et sur la Terre". Les artistes de la Renaissance se réapproprient les textes religieux et tendent au contraire à donner une image la plus réaliste possible de leurs sujets. 2. L'importance du voyage en Italie Pour les artistes comme pour les philosophes humanistes, le voyage en Italie est nécessaire à une bonne formation. Travaillant au contact des ruines de l'Empire romain

œuvre Lorenzaccio de représenter de nombreuses choses de la renaissance ayant un lien fort avec son époque. Ainsi Tebaldeo, artiste de la renaissance n’est-il qu’une simple représentation de ce courant qui traverse l’Italie au XVIème siècle ou peut-il comme de nombreux éléments de l’œuvre d’un personnage double qui peut représenter le courant romantique ? Tebaldeo est un artiste de la renaissance et d’ailleurs il en a toutes les caractéristique cependant d’autres caractéristiques font de lui un peintre

boite. Les variations, mineures, portent sur le lettrage du nom de la variété, sur la taille et sur le style de la police. Lors de son exposition, l'oeuvre est présentée est quatre lignes et huit colonnes. 2. ANALYSE : On ne sait pas réellement pourquoi Warhol a peint des boites de soupe, on sait que Warhol mangeait de ces soupes a presque tous ses repas, il déclare même à un critique d'art « J'avais l'habitude d'en manger, j'ai mangé le même repas tous les jours pendant 20 ans ». On pourra remarquer

conscient, chaque individu face au monde réel. En effet, si nous pouvions avoir une perception juste et directe des objets qui nous entourent, « nous serions tous artistes » (l.5). Ainsi, pour Bergson, l’art nous révèle ce que nous ne voyons pas. Selon son hypothèse, si aucune barrière ne s’élevait entre l’homme et la réalité, chacun serait artiste : dès le début du texte, Bergson nous annonce donc que l’artiste est celui qui se rapproche le plus de la véritable nature du monde réel. Mais ceci ne s’applique

Bio art : Eduardo Kac Biographie de L'auteur : Eduardo Kac est né en 1962 à Rio de Janeiro. C'est un artiste contemporain américain. Après avoir exploité les possibilités de la télématique et de la téléprésence, Kac se tourne vers le domaine de la génétique et des biotechnologiques. Il joue un rôle aussi en tant que critique et philosophe. Eduardo Kac met en avant 3 nouveaux domaines de l'art contemporain : La télé-présence  La bio télématique  Et l'art Transgénique Présentation de l’œuvre :

L’œuvre d’art est définie comme l’ensemble des réalisations d’un même artiste, c’est « la transformation de la nature par l’intelligence humaine ». Mais lorsque l’on parle d’une œuvre d’art dans la vie courante, on pense le plus souvent à une seule de ces réalisations, une peinture ou encore une œuvre écrite ... L’artiste ressent le désir de créer cette œuvre, ce n’est pas quelque chose de rationnel, il ne peut pas le réprimer, cela devient même un besoin, une vocation, il est appelé à créer.

TENDANCE LAND ART Le land Art est une tendance de l'art contemporain, art dans lequel l'œuvre est conçue à partir des éléments de la nature (bois, terre, sable, rocher etc.) mais également des produits manufacturés (poteaux, supports, tissus). Les artistes valorisent ainsi la mémoire de lieux choisis pour leur caractère sauvage. Les œuvres se trouvent la plus part du temps à l’extérieur, exposées aux éléments et soumises à l’érosion naturelle ainsi au fil du temps elles disparaissent et ne laisse des

semble aller de soi : en d'autres termes, les œuvres ne diffèrent pas simplement des objets pour le spectateur (qui contemple les premières tandis qu'il se sert des seconds), mais aussi quant aux modalités respectives de leur production. Certes, les artistes et les artisans ont en commun d'être des producteurs qui transforment le donné naturel, mais nous refusons pourtant de les placer sur le même plan : l'artisan a une compétence, l'artiste a du talent ; l'artisan a un savoir-faire, l'artiste a du génie

CLEOPATRE A TRAVERS LES SIECLES °Pourquoi Cléopâtre est-elle restée une icône à travers les siècles ? J’ai choisi de travailler sur la reine Cléopâtre car c’est une femme importante qui à su marquer son temps grâce à son charisme, son intelligence et sa détermination. A une époque sous influence romaine ou la femme est considérée comme mineure et constamment sous tutelle masculine, Cléopâtre parvient à s’imposer et à se faire une place parmi les plus grands dirigeants contemporains. Elle s’est

de « réveiller le peuple ». Les poètes, les écrivains et les artistes en général vous paraissent-ils, mieux que d’autres, remplir cette mission ? « Personne qui se voue à l’expression du beau, pratique les beaux-arts, l’art ». Voici ce que l’on trouve comme définition de l’artiste dans Le Petit Robert édition 2001. Il s’agit donc d’une personne qui cherche à placer la beauté dans ses œuvres, pourtant « les grands artistes sont ceux qui imposent à l’humanité leur illusion particulière