Pourquoi Lit On Peu De Poesie

en quoi la représentation est indispensable à la compréhension, puis nous verrons comment la représentation peut gâcher le texte d’origine. Tout d’abord, la compréhension du texte est plus facile lorsque l'on voit la pièce jouée que lorsqu'on la lit. En effet, dans certaines pièces, on ne comprend pas forcement le sens ou la portée des mots difficiles comme on peut le voir dans l'acte I scène 2 de Lorenzaccio, d’Alfred de Musset. Le vocabulaire employé peut être très soutenu et rendre ainsi la

besoin du soldat de retourner auprès de sa famille, pour se sentir en sécurité, aimer, et loin du sang et des combats. C'est un véritable témoignage de Marcel à sa femme et ses enfants, du mal-être qu'il ressent. En parcourant les lignes de cette poésie, Marcel Rivier arrive a nous faire comprendre ce qu'il endure et ce qu'il vit, c'est ce ressentit en fin de lecture que j'ai particulièrement apprécié. Léon-Gontran Damas: « Solde » J'ai l'impression d'être ridiculedans leurs souliersdans leurs

atelier créative d'écriture ? A-Elements de reponse proposé par le groupe Pour cet exposé ,l'objectif n'est pas simplement de faire participer le groupe à un atelier d'écriture mais aussi de lui apporter des éléments pour savoir comment et pourquoi utiliser ces ateliers en institution. Il me paraît donc important de demander aux usagers selectionnés les représentations que chacun se fait de cette activité. La question sera posée et je noterai succinctement les a-priori de chacun au tableau

comprendre. Toutes les théories ont été produites dans une aire littéraire, dans des contextes littéraires, dans leurs références à elles. Il faut comprendre la référence littéraire. Pour Aristote, c’est à travers la comédie grecque. Il faut avoir lu un peu Aristote, Eschyle, Platon. L’art poétique va se faire à travers le vécu. Une théorie, en principe, se veut universelle. Comment se fait-il que ce soit que l’Occident qui ait produit des théoriciens. Maintenant, on découvre que d’autres civilisations

minute de l'image : s'il y a une philosophie de la poésie, cette philosophie doit naître et renaître à l'occasion d'un vers dominant, dans l'adhésion totale à une image isolée, très précisément dans l'extase même de la nouveauté d'image. L'image poétique est un soudain relief du psychisme, relief mal étudié dans des causalités psychologiques subalternes. Rien non plus de général et de coordonné ne peut servir de base à une philosophie de la poésie. .La notion de principe, la notion de « base » serait

individu évalue son poids économique et reconnaît, par déduction, le territoire qui correspond à son statut. C'est le manichéisme classique qui oppose la frange minoritaire des riches à la masse des prolétaires. Le mal gît dans le dernier camp. C'est pourquoi "Le Divorce" est le théâtre des abominations, le terroir des "faits divers", des scènes insolites. En montant la barre d'accès à des hauteurs financières infranchissables, "Meeting Potes" se met à l'abri des fresques que savent tisser sans égards

sa propre position et sa propre couleur. Les couleurs ont été choisies pour améliorer la plasticité des façades, des zones blanches avec des cadres gris, noirs et des fenêtres, ainsi qu’une série d’éléments linéaires en couleurs primaires. Il y a peu de différence entre l’intérieur et l’extérieur. Lignes et plans de l’extérieur vers l’intérieur,

page 1 sur 17 Les « Tombeaux » de Mallarmé page 2 sur 17 Abréviations : P : Poésies, Gallimard, Poésie, 1992 D : Igitur. Divagations. Un coup de dés, Gallimard, Poésie, 2003 C : Correspondance. Lettres sur la poésie, Gallimard, Folio Classique, 1995 * (Car le tombeau toujours comprendra le poète) Il y a, dans l’œuvre de Mallarmé, de nombreux textes commémoratifs, autant parmi les Divagations que dans les Poésies. Le plus emblématique de tous, certainement l’un des poèmes les plus célèbres de

Structure du recueil Extrait commenté au choix Interprétation général Biographie Tout au long de sa vie – brève puisqu’il est né en 1880 et mort en 1918 – Guillaume Apollinaire écrivit de nombreux poèmes. Mais loin de se cantonner à la poésie, il écrira aussi des romans, des contes, des chroniques, des romans voir même des pièces de théâtre et des scénarii de cinéma. On peut dire qu’Apollinaire est un voyageur dans l’âme. Il passe son enfance à suivre la vie d’errance de sa mère : né

existentielles et lui propose des réponses métaphoriques ou symboliques, c’est pourquoi au fonds commun légendaire et clos ont pu se rajouter des figures littéraires (Don Quichotte, Don Juan, Faust…) ou historiques (le Roi Arthur, Alexandre le Grand, Napoléon…), des fantasmes collectifs (la conquête de l’Ouest, l’El Dorado..) suffisamment universels pour accéder au statut de mythes. C’est que le mythe contient toujours peu ou prou une apologie du mouvement : récit d’errances et de conquêtes, dès