Poésie Irréel

coercition des instincts (Züchtigung der Triebe) et l’action vers un but conscient (zweckbestimmtes Handeln). La littérature de l’Aufklärung se veut éducative (erzieherisch) et critique (kritisch). On cultive les formes didactiques (Lehrformen) de la poésie et de l’épique comme l’épigramme (das Epigramm), la fable (die Fabel) et le roman d’éducation (der Bildungsroman). Mais la plus importante forme littéraire de l’Aufklärung est sans conteste le drame (das Drama) théâtral. La tragédie bourgeoise (das

l'aiguille jusqu'alors descendante change de direction en s'approchant désormais progressivement de la mort. Le mot énigmatique «Tircis» a suscité nombre d'exégèses. Je voudrais en ajouter une qui s'accorde avec l'image du cercle de la vie. Dans la poésie pastorale de Racan (1589-1670) se trouvent les vers suivants : Tircis, il faut penser à faire la retraittc, La course de nos jours est plus qu'à demy faite, L'âge insensiblement nous conduit à la mort II est possible qu'Apollinaire fasse allusion

des dieux qui se mutilent, qui se battent, jalouses, désirs, c'est donc une conception trop anthropomorphique des Dieux, ce sont des des mensonges pour lui. "ils nous font croire des choses qui ne sont pas vrais"La poésie entraîne des croyances fausses. Platon montre que l'art et la poésie sont dangereux par leurs effets, parce que selon lui, les artistes fascinent, impressionnent comme les Sophistes. Au fond l'art est un principe de dérèglement, ce qui entraîne un désordre des sentiments: c'est la

"J'accuse" De zola et le gouvernement de Pierre Waldeck-Rousseau qui dure du 22 juin 1899 au 3 juin 1902. -Du point de vue littéraire Alors que la première moitié du siècle est nourrit par le romantisme, la deuxième moitié qui veut recentrer la poésie sur le travail formel du poète et développe une théorie de « l'art pour l'art » avec des poème antique et des poème dit barbares et des auteurs comme Théophile Gauthier, Leconte de lisle. Le théâtre devient un divertissement pour toutes les classes

VERLAINE : MON RÊVE FAMILIER |Auteur |En novembre 1866, Verlaine, alors âgé de 22 ans, publie son premier recueil poétique sous le titre Poèmes saturniens. Verlaine inscrit | |Œuvre |donc sa personnalité et sa poésie sous le signe maléfique de Saturne. | | |Saturne vient du latin "Saturnius" et caractérise ce qui est mélancolique, triste, d'une maussaderie grise et pesante. Cette

« Zone » est le dernier poème rédigé mais c'est le premier à apparaitre quand on ouvre le recueil. Le poème est très représentatif de la thématique des autres poèmes: c'est un prologue (poème en prose) qui essaie de définir un nouveau concept de la poésie. La tonalité générale du poème marque une certaine désespérance ou tristesse on observe donc un registre pathétique voir tragique. On est frappé par l'apparence du poème : certains vers sont détachés, d'autres regroupés en strophes ; il n'y a pas

pour l'Amérique. Sa femme, Bella, meurt en 1944 ; cet événement marque le choix de ses sujets à cette époque. Il se remarie en 1952 avec Valentina Brodsky. Après son voyage en Palestine, Chagall décrit la Bible « comme la plus grande source de poésie de tous les temps » et dès lors il dit avoir « cherché ce reflet dans la vie et dans l’art ». Commence alors pour Chagall une nouvelle ère de création artistique. Dorénavant, il consacre son travail à la thématique biblique traduisant l’Ecriture Sainte

aussi. * * * Lorsque l'Europe sombre dans la guerre en 1914, Apollinaire «se blottit entre les jupes de la France», comme le disait Alberto Savinio (2). Dans sa poésie, cependant, il n'y a pas de régression et la plupart du temps le modernisme de ses poèmes sera exacerbé par la nouveauté de ses expériences. Ce sera une poésie écrite au jour le jour, faite d'impressions instantanées, et il arrive même que la poussière des explosions sèche l'encre sur la page. Beaucoup de ces textes, il va les

l’oeuvre de Rilke. L’oeuvre de Rainer Maria Rilke est une de ces oeuvres touffues et sinueuses, gorgées de solitude et de poésie, aux intonations mystérieuses, rythmées par le silence et les interrogations. Cet auteur tchèque d’entre deux siècles dont la vie fut ponctuée de rencontres et de voyages aptes à enrichir un travail déjà inspiré, offre à la lecture romans, recueils de poésie, pièces de théâtre, ainsi qu’une correspondance assidue avec plusieurs individus- clefs tant pour son oeuvre que pour

l’engagement social et politique et qui fait de la perfection le but ultime de l’art. Emmenée au XIXe siècle par le mouvement du Parnasse et tout particulièrement par l’écrivain Théophile Gautier, cette notion de « l’art pour l’art » propose que la poésie n’ait pour finalité qu’elle-même et qu’elle se caractérise par le simple culte de la beauté et de la forme. Il ne s’agit alors ici que d’esthétique et de perfection. La notion du Beau en est le seul critère et le seul but. Bien que très personnelle