Poésie Moderne Et Classique

siècle est le grand siècle de la traduction, le siècle de la découverte des auteurs classiques gréco-latins, dont la diffusion sera largement facilitée par l’imprimerie,qui fait son apparition. L’étymologie du mot traduction est hésitante. On sait pas exactement s’il provient du latin traducere (de trans-ducere: faire passer à travers) ou de l’italien tradurre, étant donné que la pratique de la traduction des classiques était très répandue en Italie. Avant ce terme, l’ancien français employait le

général. Mais l'innovation du poème se trouve aussi dans l'écriture. 1.2) L'écriture Absence de rimes : dans ce début du poème Zone, Apollinaire se contente d'assonances ou de rimes pauvres. L'auteur use de rythmes qui n'apparaissent pas classiques : vers libres, pas de mètres particuliers, mais aussi vers plus longs (± 15 syllabes). Ceci va à l'encontre des habitudes des poètes de l'époque. Pourtant, il s'agit bien d'un poème, comme le montre le vocabulaire potique utilisé par Apollinaire

Jean de La fontaine est un poète - Si Jean de La Fontaine n’est pas un poète, qui le serait ? - « Toute action humaine menée à bien est poésie » propose un sujet de Bac qui proposait un groupement de textes incluant des extraits de romans et de nouvelles et un texte de Charles Dantzig. - On peut constituer un groupement de textes sur l’animal en poésie et, aux côtés d’Alfred de Vigny, Victor Hugo, Charles Baudelaire, Leconte de Lisle, Guillaume Apollinaire ou Francis Ponge, Jean de La Fontaine

mais apparaît quelquefois bizarre.      Nous allons étudier les 24 premiers vers du poème. Dans un premier temps, nous verrons en quoi cet extrait du poème Zone est innovant pour 1913, puis nous analyserons comment Apollinaire fait l'éloge du monde moderne. I) L'innovation poétique : 1) Une énonciation originale → Les repères sont brouillés (de temps, de personne), il n’apparaît pas d’ordre logique dans le déroulement du poème. a) Indice personnel "je" = poète (vers 15 et 23) b) Indice personnel

de la même manière que Alcools réutilise l’héritage poétique et « ne fabrique pas ». Pour lui, rien n’est moderne, mais plutôt un ensemble « fourre-tout » de poèmes divers, à première vue disparates, dont la valeur varie n’ayant rien d’innovant. Cette vision négative du recueil s’oppose à la vision d’Apollinaire sur son travail qu’il décrit dans son discours sur l’Esprit nouveau : « poésie et création ne sont qu’une même chose ».Peut-on caractériser le recueil Alcool d’apollinaire par la métaphore

Verlaine et Rimbaud renouvellent la poésie à la fin du XIX° siècle. Victor Hugo dans les Contemplations permet à la poésie d'employer toutes sortes de mots, contrairement à la poésie classique qui recherchait le terme parfait et employait un langage soutenu. Baudelaire, lui renouvelle le beau qui pourra être bizarre ou tiré du mal lui-même. Verlaine recherche de nouveau rythme et préfère l'impair. Quant à Rimbaud, dans son « bateau ivre », il repousse les limites de la poésie en décrivant le voyage d'une

Pour cela, vous vous intéresserez à la littérature comme aux autres arts de cette époque. Remarques : Le romantisme est apparu au XIX siècle en France, sous la Restauration et la Monarchie de Juillet, par réaction contre la régularité des classiques jugée trop rigide et le rationalisme philosophique des siècles antérieurs. Un grand auteur français, Victor Hugo, affirme que « le romantisme n’est, à tout prendre, que le libéralisme en littérature ». Nous discuterons de cette affirmation en s’intéressant

PETIT HISTORIQUE DE LA POESIE EN France Période Statut et fonction du poète Mouvements et fonctions de la poésie Formes et thèmes ANTIQUITE Le poète-vates (= devin), dont l’inspiration est incarnée par une Muse, parle une langue à part, don de Dieu. LA POESIE ANTIQUE Liée aux mythes : - d’ORPHEE : il chantait et jouait si bien que nul ne pouvait lui résister. Mais la double perte de son épouse Eurydice, le voua à exprimer sa peine et sa solitude.  émouvoir, séduire, confesser, exprimer

Ut pictura poesis Ut pictura poesis : la formule d’Horace (« la poésie est comme la peinture ») a été paradoxalement inversée par les hommes de la Renaissance et de l’Âge classique. Pendant trois siècles, de Léonard à Reynolds, la peinture s’est flattée d’être « comme la poésie » : subordonnée à la littérature, dont elle a tiré ses sources d’inspiration et sa raison d’être. Cette rencontre se défait au dix-huitième siècle : affirmation d’un réalisme qui entend puiser ses thèmes directement dans

1 L’art grec classique et sa critique platonicienne Introduction Dans notre culture, le terme art indique la production de belles choses, mais avant le XVIIIe siècle, la notion de beaux-arts manque, c’est-à dire d’un ensemble d’expériences et de productions unies par une référence unitaire à la beauté. Par définition l’art s’oppose à la nature, à ce qui est produit sans intervention humaine, mais il correspond à tout ce qui n’aurait pas existé sans l’action de l’être humain. La civilisation