Preciosite Moliere

un songe en 1634. Le théâtre baroque se caractérise par une très grande liberté : L'Illusion comique de Corneille mêle tragédie et comédie. LA POESIE ET LE ROMAN - La préciosité Ce courant naît dans les salons et exprime un idéal social autant qu'artistique de raffinement et de distinction (voir les précieux, dont Molière s'est moqué dans Les Précieuses Ridicules (1659)). Le thème de prédilection est l'amour qui a inspiré une poésie recherchée, aux images travaillées et codées (la Carte de

littéraire de Molière dans l'Impromptu Pour Molière la comédie a trois buts très précis : PLAIRE, DIVERTIR, INSTRUIRE, buts qu'il rappelle dans L'Impromptu de Versailles Plaire : scène 5 ( p.99), Molière précise : « N’ai-je pas obtenu de ma comédie tout ce que je voulais en obtenir puisqu’elle a eu le bonheur d’agréer aux augustes personnes à qui particulièrement je m’efforce de plaire. » Plaire est la condition sine qua non du succès d’une pièce. Divertir : dans l’avant pièce, Molière justifie

travers leurs sentiments devant l’amour, la nature, la fuite du temps, la mort, leur conception d’un monde instable. *En général, la littérature baroque repose sur la préciosité, courant né dans les salons Ce courant naît dans les salons et exprime un idéal social autant qu'artistique de raffinement et de distinction les (Molière s' en est moqué dans Les Précieuses Ridicules (1659). Les Précieux ont été de grands amateurs de romans, comme de l’Astrée d’Honoré d’Urfé, le poète le plus connu est Vincent

1634. Le théâtre baroque se caractérise par une très grande liberté : L'Illusion comique de Corneille mêle tragédie et comédie. - LA POESIE ET LE ROMAN : - La préciosité Ce courant naît dans les salons et exprime un idéal social autant qu'artistique de raffinement et de distinction (voir les précieux, dont Molière s'est moqué dans Les Précieuses Ridicules (1659)). Le thème de prédilection est l'amour qui a inspiré une poésie recherchée, aux images travaillées et codées (la Carte de

d'Ancien Régime, la place qu'elle attribue à chacun et où on commence à voir ce qui pourrait changer. Il s'appuie sur les jeux de rôles, les femmes se déguisant en hommes... Marivaux et ses comédies Ses comédies sont plus psychologiques que celles de Molière. Marivaux s'intéresse à l'amour et plus précisément à la naissance de l'amour chez les personnages féminins et les débats intérieurs, les résistances qu'il suscite. CONCLUSION mise en abyme : Genet – Les Bonnes ; Camus – Caligula 18° siècle : Fin

réaction agacées d’Alceste.  Vers 315-338 : Lecture du poème. Sonnet d’une préciosité conventionnelle. Réactions de Philinte et commentaires d’Alceste.  Vers 339-378 : Oronte demande l’avis d’Alceste qui le donne indirectement en employant des détours rhétorique. Explications du passage des vers 305 à 314. 1) Il est d’usage à l’époque de lire ses compositions à ses proches. Le sonnet est apprécié l’époque de Molière. Il s’agit d’une œuvre de convention où l’on retrouve les lieux communs où clichés

Mazarin[2]. Salon littéraire « Sappho » était le surnom, selon la mode du temps, de cet auteur du XVIIe siècle qui est une habituée de l’hôtel de Rambouillet avant de lancer, en 1652, son propre salon littéraire, qui donna longtemps le ton de la préciosité, dont elle était l’une des plus célèbres représentantes. La plupart des célébrités de l’époque, Mme de La Fayette, Madame de Sévigné, et les Montausier, La Rochefoucauld, Conrart, Chapelain, Pomponne et Pellisson honorèrent régulièrement les

Molière Molière, de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin et le principale écrivain du 17ème siècle, il est l’un des auteurs les plus inventifs, critique, et drôle de son époque et encore d’aujourd’hui. Il va créer une œuvre considérable qui va marquer à tout jamais le théâtre et influencer de nombreux artistes. Le regard acerbes qu’il porte sur son époque lui permet d’inventer des personnages qui vont par la suite devenir des références comme le personnage de l’Avare, ou Dom Juan et d’autres…

Littéraire : Sapho, d'après la poétesse Sappho, était le surnom, selon la mode du temps, de cet auteur du XVIIe siècle qui est une habituée de l’hôtel de Rambouillet avant de lancer, en 1652, son propre salon littéraire, qui donna longtemps le ton de la préciosité, dont elle était l’une des plus célèbres représentantes. La plupart des célébrités de l’époque, Mme de La Fayette, Madame de Sévigné, et les Montausier, La Rochefoucauld, Conrart, Chapelain,Pomponne et Pellisson honorèrent régulièrement les « samedis

de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu'il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des