Procédés Comique Musset

Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset). Apparu en Grèce Antique vers le 5ème siècle. Le théâtre peut-être lu et aussi représenté sous forme de spectacle, et peu à peu des genres différents se sont imposés, la comédie et la tragédie. La comédie consiste à vouloir plaire et instruire en utilisant le rire comme

désigne l'ensemble des procédés d'exagération. L'expression en dit alors plus que le contenu de sens réel: je suis mort au lieu de: Je suis fatigué. Par ses effets d'amplification et son vocabulaire intensif, elle contribue souvent au registre épique, et se rencontre dans le drame romantique: Ô Dieu! pourquoi ce seul mot: "A ce soir", fait-il pénétrer jusque dans mes os cette joie brûlante comme un fer rouge? (Musset) Il existe aussi un emploi ironique ou comique de l'hyperbole: Vive

paroles rapportées directement témoignent de la volonté des auteurs que leurs œuvres soient représentées. Ex : La conversation entre Dorante et Pridamant à la scène d’exposition de L’Illusion comique permet la compréhension de la situation et amorce la présentation d’Alcandre. §3- La présence de nombreux procédés littéraires rend compte d’un travail d’écriture qui a été élaboré et d’un véritable travail de poésie. Ex : L’aspect poétique dans Bérénice de Racine est permis grâce à de nombreuses figures

d'une phrase, un phénomène rythmique, un champ lexical peuvent concourir à l'expression de la nostalgie. -Pensez que certaines directions d'étude se révèlent pertinentes pour de nombreux textes, par exemple : - le registre dominant (réaliste, comique, lyrique, épique, tragique ...) ; - le traitement original d'un thème connu ; - la transformation ou la transfiguration du réel ou du quotidien ; - le caractère symbolique d'un élément essentiel ; - la fonction du texte (fonction

recours au Ciel fait de cette rencontre un décret divin auquel il faut obéir, il sert également d'intimidation >crainte de Charlotte ligne 128) -l'éloquence démonstrative (l.69 à 79: flot de paroles, suite de propositions - "et", "car", "et"/ même procédé lignes 104 à 112 : le "et" en anaphore souligne que les raisons de le croire et de lui faire confiance sont innombrables... -c'est évidemment l'argument du mariage qui emporte l'adhésion de Charlotte, garantie du sérieux de son prétendant (puisqu'elle

Nous allons : • tout d’abord en premier lieu nous allons vous présentez ce qu'est le Romantisme en vous parlant de ses origines et de son contexte historique ainsi que ses limites ; •en second lieu nous verrons ses principes, ses thèmes et ses procédés d'écriture ; • enfin, nous citerons les principaux acteurs du mouvement romantique et un extrait d’un texte que nous commenterons Et pour finir, nous terminerons par une synthèse sur notre oral. I- Qu’est ce que le Romantisme ? Définition

Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? Eléments pour une introduction : « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté

Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Classe de première   Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ?   Eléments pour une introduction :  « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière

terre ferme. Au théâtre il y a ce que l'on appelle des jeu de scène, c'est un procédé destiné à faire rire le spectateur. Dans certaines pièces ce procédé est nécessaire par exemple dans Fin de partie le malheur est toujours associé à l'humour afin de mieux faire passer le message. Cette dimension comique nécessaire est très bien illustré lorsque Clov se sert de la longue vue pour observer le public. L'effet comique obtenu sera différent à la lecture que sur scène. Le théâtre avant d'être joué

unités (temps, lieux et action) et les bienséances. III) Analyse. Scène d'exposition = présentation. Pour Molière, le théâtre doit être vu d'où l'importance de l'apparence, du costume, des personnages; par opposition à quelques dramaturges (Musset...) pour qui le théâtre doit être lu, d'où l'importance des didascalies. Le premiers vers est in media res : on arrive au beau milieu de l'action. Notre entrée dans l'histoire correspond à une sortie de scène. Nous sommes dans la maison d'Orgon