Procédés Comique Musset

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Alfred de MUSSET (France) (1810-1857) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Lorenzaccio’’, ‘’Le chandelier’’ et ‘’La confession d’un enfant du siècle’’ qui sont étudiés dans des fichiers à part). Bonne lecture ! Louis Charles Alfred de Musset-Pathay naquit le 11 décembre 1810 à Paris, au seuil du quartier Latin, 33 rue des Noyers (aujourd’hui, 57 boulevard Saint-Germain)

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Alfred de MUSSET (France) (1810-1857) Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Lorenzaccio’’, ‘’Le chandelier’’ et ‘’La confession d’un enfant du siècle’’ qui sont étudiés dans des fichiers à part). Puis est tentée une synthèse finale. Bonne lecture ! Louis Charles Alfred de Musset-Pathay naquit le 11 décembre 1810 à Paris, au seuil du quartier Latin, 33 rue des Noyers (aujourd’hui, 57

unifiée les satisfasse. Les auteurs dramatiques usent souvent du procédé de théâtre dans le théâtre, dans de vertigineuses mises en abyme. Ex : Calder~ôn, La vie est un songe, Rotrou, La Véritable Histoire de Saint ~Genest. Les baroques cultivent surtout le roman d'aventures, inspiré du roman picaresque espagnol. Ex. ~: Cyrano de Bergerac: ~L'Autre Monde ou les ~Etats et empires de la Lune (1649) ou Scarron -. Le Roman comique (1657), et la tragi-comédie, ex. : Alexandre Hardy : ~Scédase (1624)

plus de créateurs, il peut difficilement faire l’objet d’une approche scolaire. L’enseignement, par la force des choses, met l’accent sur le texte. Peut-on vraiment le regretter quand le texte est écrit par Sophocle, par Corneille, par Racine, par Musset, par Claudel ? Le texte théâtral se distingue des autres textes littéraires par des traits spécifiques qui sont rappelés dans les chapitres 31 et 32. Si les chapitres 33 et 34 sont consacrés à l’objet d’étude inscrit au programme de la classe de

qu’amusante. C’est ce sens que l’on retrouve dans le mot «comédien». Avant Molière, elle est dévalorisée en comparaison de la tragédie et est considéré comme un genre mineur. La comédie dans le théâtre a pour but de provoquer le rire par divers moyens comiques, comme le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules. L’âge d’or de la comédie en France est au XVIIe siècle avec Molière, considéré comme le maître incontesté de la comédie classique en

Lorenzaccio, Alfred de Musset Sommaire Introduction 1. Alfred de Musset, biographie 2. Lire – Écrire : la genèse d’une œuvre 3. Écrire – Publier  : un spectacle dans un fauteuil, une œuvre au genre  mal défini 4.  ublier – Lire : les interprétations des critiques et des metteurs en P scène Séquence 3 – FR01 1 © Cned - Académie en ligne I ntroduction A Édition recommandée L’édition que vous devez vous procurer est celle des éditions GF : Musset, Lorenzaccio, présentation

sacrifice et supplications ainsi que des chants religieux. Aristophane, Eschyle, Euripide, Ménandre, Sophocle respectivement poète comique, auteur tragique, poète tragique, auteur comique et auteur tragique de l’antiquité grecque sont les plus reconnus de leur époque. B) Le théâtre romain Au départ, les romains ne connaissaient que les satires rurales : des jeux comiques s’inspirant de la vie de la campagne et des expéditions guerrières. Ces scènes étaient jouées par de jeunes hommes masqués par

spectateurs se regardant eux-mêmes. Le spectacle est dans la salle. Cette géographie sociale de la salle tracée dans les deux premiers textes nous invite à penser que le spectateur est partie prenante de la représentation théâtrale. Edmond Rostand, par un procédé de mise en abyme, l'affirme clairement en mettant en scène des spectateurs avant le début de la pièce. Le spectacle est dans la salle elle-même : le page qui pêche une perruque, le bourgeois qui proteste, le marquis qui passe sa tête par la fente

pour le Duc. Le prince lui demande de revenir pour recevoir les condoléances de la reine dauphine. Celle-ci informe la princesse que le Duc est secrètement amoureux et la dauphine sous-entend que c’est d’elle qu’il est amoureux. L’auteur utilise 2 procédés : * Le discours direct : le personnage explicite ses émotions et fait comprendre ce qu’il n’explique pas. * Narrateur omniscient : on voit à travers les yeux du personnage. Lettres de la religieuse portugaise (1669) En 1669, l'histoire

tous les plans : les personnages grecs, le naufrage ainsi que le caractère d’Euphrosine tendent vers une tragédie. Mais la pièce est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage d’Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres et le retour au statut d’esclave de Cléanthis et d’Arlequin ; ce retour à la situation initiale est le propre de la comédie. Résumé de l’œuvre La farce