Procédés Comiques Dans Le Malade Imaginaire

destin tragique, comme Baudelaire, Verlaine ou Rimbaud. Inadapté à la société, malade, mal reconnu en tant que poète, il meurt à l'âge 27 ans en laissant une œuvre inachevée mais prometteuse. Dans ce sonnet, extrait du Sanglot de la terre, publié alors qu'il n'a que vingt ans, le poète raconte comment, fumant une cigarette, il part dans un voyage onirique qui l'éloigne du réel sordide et le conduit vers un univers imaginaire plus plaisant. Quels sont les enjeux de ce voyage ? Pour répondre à la question

des tromperies. On observe alors que les farceurs maîtrisent des techniques structurelles précises (redoublements, symétries, renversements et surprises) qui font preuve d’une grande efficacité dramaturgique, scénique et comique. On insiste traditionnellement sur le comique visuel, celui des gestes, considéré comme le moins élaboré : aux fameux coups de bâton et aux bagarres ; il faudrait d’ailleurs ajouter la manipulation des objets facétieux, toutes sortes de déguisements et de gags (cachettes

• Le comique de gestes : l’effet comique est produit par l’interprétation (par exemple : mimiques, grimaces, vêtements, accessoires → didascalies). • Le comique de situation : l’effet comique est produit par la situation d’un personnage dans l’histoire qui est racontée (surprises, rebondissements, coïncidences, retournements, quiproquos, etc.) • Le comique de mots : l’effet comique est produit par les paroles (jeux de mots, calembours, niveaux de langue, répétitions, etc.) • Le comique

la découverte des éléments du langage théâtral et l’étude de la comédie classique du 17e siècle (voir Lectures pour toi ; compétence : fiche 4, « Lire le texte littéraire »). Ensuite, l’observation d’une pièce de théâtre ou de l’extrait d’un film comique permettra aux élèves d’analyser la manière avec laquelle les acteurs utilisent leur voix et leur corps au service de la mise en scène. Dans le but, enfin, d’investir ces apprentissages dans le cadre de la mise en voix (et en espace) d’un texte de

Lyrique : l'expression forte des sentiments sur des thémes comme l'amour, la guerre et la nature Pathétique : texte qui cherche à émouvoir le lecteur et à lui faire ressentir le sentiment de pitié et de la compassion Comique : visée à faire rire le lecteur, il y a le comique de mots, de gestes et de situation Satirique : la visée est la critique, on se moque d'une catégorie professionnelle ou sociale Ironique : ça fait entendre le contraire de ce qui est énoncé Tragique : héros tragique

Sujet:Par quels procédés les textes littéraires peuvent-ils se révéler particulièrement efficaces pour dénoncer des travers humains et susciter la réflexion? Dans « On ne badine pas avec l'amour » de Alfred de Musset les personnages Camille et Perdican sont deux jeunes gens promis en mariage l'un à l'autre mais Camille qui sort alors du couvent refuge se mariage car elle veut se consacrer à Dieu, mais Perdican ne le voit pas du même œil que la jeune fille et va faire croire à la jeune Rosette

La Bruyère dans ses Caractères souligne les travers de la Cour. Molière veut « attaquer par des peintures ridicules les vices de [son] siècle », La Fontaine, dans ses Fables, ridiculise les défauts de son époque[Exemple personnel +« Les Animaux malades de la peste »]. Montesquieu dénonce la vanité et les folies guerrières du roi, et, au-delà la monarchie absolue. La littérature devient alors une arme de lutte contre les abus et incite le lecteur à rejoindre ces combats qui font la dignité de l’homme

rire ». Enfin, Aphrodite (appelé aussi Vénus chez les romains) est la déesse de la beauté de l’amour mais aussi du rire ! Détail de « La naissance de Vénus », Sandro Botticelli, 1486 Dans les récits d'Homère, on peut constater certains passages comiques, comme le dit Marie-Laurence Desclos dans son œuvre intitulée Le Rire des Grecs : anthropologie du rire en Grèce ancienne. Nous pouvons citer l'épi­sode du chant de L'Odyssée où Aphrodite et Arès, surpris « dans leur amour furtif », font l'objet

d’interroger en simulant l’ignorance. Son utilisation est destinée à mettre en lumière un aspect caché, négatif de ce que l'on souhaite montrer du doigt, à l’amener à une caricature, tout en se gardant d’un face à face direct. Par exemple dans Le Malade imaginaire, il critique visiblement les médecins & ceux qui leur font trop confiance. Puisqu'il s'agit d'une satire il va dans l'excès, utilisant des stéréotypes, mais ses contemporains visés se reconnaitront dans la pièce, en le voyant ainsi jouer ils

est le thème central des pièces de ce cycle et y est tournée en dérision comme c’est le cas dans Le Roi se meurt de Ionesco, pièce en un acte datant de 1962. Cette pièce relate les derniers instants de vie du roi Bérenger Ier dirigeant un royaume imaginaire à son image c’est-à-dire en plein déclin. Le roi représente en fait n’importe quel homme face à son destin, sa fin qui est proche. La pièce est une sorte de compte à rebours tragique menant à la vérité cruelle que les hommes oublient volontairement