Procédés Complicité Avec Spectateur Thêatre

Lecture du récit : Théâtre Point de départ avec la révolution romantique, puis nous irons voir du côté de la comédie française vaudeville, puis ce qui correspond à la période seconde GM et donc résurgence du théâtre antique, enfin nous irons jusqu’au mouvement des années 50 où parmi les innovations des époques ce théâtre de l’absurde avec Ionesco. COURS DU 22/01/15 Le théâtre Romantique Hernani de Victor Hugo I) Le contexte : situation du théâtre français à l’époque d’Hernani (1830) La pièce

Ce drame historique romantique en cinq actes a été publié en 1834 dans le second volume d’Un spectacle dans un fauteuil, c’est-à-dire qu’initialement Musset n’envisageait pas de le mettre en scène. La première représentation eut lieu en 1896, au théâtre de la Renaissance, à Paris, sans doute à l’initiative de Sarah Bernhardt qui joua le rôle de Lorenzo dans une version passablement mutilée pour pouvoir être représentée selon les conventions de l’époque. Par la suite, ce drame est entré au répertoire

n° 149 octobre 2012 Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau SCÉRÉN en partenariat avec la MC93 de Bobigny. Une collection coordonnée par le CRDP de l’académie de Paris. Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! Un conte aux multiples versions [page 2] L’histoire de Peau d’âne [page 4] Des personnages à plusieurs facettes [page 5] Peau d’âne Texte et mise en scène de Jean-Michel Rabeux © M. Kuhn à la MC93 de Bobigny, du 16 novembre au 4

Objet d'étude I : le théâtre et sa représentation XVIIe siècle à nos jours Séquence I:La scène d'exposition, une remise en question des attentes du spectateur Pb: Comment la scène d'exposition fait-elle apparaître immédiatement la subversion des codes théâtraux? Liens entre tous les textes: des scènes d'exposition I) LECTURES ANALYTIQUES: Texte1- Alfred de Musset, Lorenzaccio(1834): analytique Introduction: Ce texte constitue le début de Lorenzaccio d'Alfred de Musset (un poète, mais connu pour ses

séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs  l’esthétique de la comédie et de la tragédie • Découvrir au XVIIe siècle ;  des liens entre le théâtre classique et le théâtre • Établir antique ;  des notions d’histoire littéraire en restituant la • Acquérir tragédie et la comédie dans leur évolution ;  Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; •  • Apprendre à commenter

 L’Etranger, Camus Situation générale Après les 2 guerres mondiales, remise en cause de la société et des Hommes : contestations dans romans, théâtre… sentiment de conscience, interrogation sur la cause de leur motivation pour avoir commis ces acte (comme dans la Peste, mort d’un enfant innocent par la peste qui représente la guerre). De nombreux écrivains utilisent la littérature comme moyen de révolte : Céline => Voyage au bout de la nuit, Blaise Cendrars, Genevoix, Giono et d’autres écrivains

analytique 3 : Rousseau, Rêveries du promeneur solitaire, « neuvième promenade » Questions : Recherche : le Jardin des Hespérides Etudier l’énonciation. Montrer que la composition du récit a un but démonstratif. Analyser les procédés stylistiques de la question rhétorique. Problématique : En quoi le récit est-il une illustration de la bonté naturelle de l’homme ? Axes d’étude : 1 – Un récit allégorique 2 – Le bonheur à l’état naturel 3 – Un autoportrait en homme bon

séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs • Découvrir l’esthétique de la comédie et de la tragédie au XVIIe siècle ; • Établir des liens entre le théâtre classique et le théâtre antique ; • Acquérir des notions d’histoire littéraire en restituant la tragédie et la comédie dans leur évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer

secondaires : le travail ; la liberté et la dépendance ; le masculin. 2. Connaître le sens des mots Le septième art : le cinéma. / Le huitième art : la télévision. / Le neuvième art : la bande dessinée. Les arts du spectacle sont le cinéma, la vidéo, le théâtre, disciplines inscrites dans le cadre d’une formation et d’un cursus universitaire. On ne confondra pas avec le « spectacle vivant », expression aujourd’hui employée pour les spectacles donnés en public comportant la présence physique des artistes

Sainte) qui compare l’homme à une fleur fanée aussitôt qu’éclose (livre de Job) BOSSUET, ORAISON FUNEBRE D’HENRIETTE D’ANGLETERRE, extr, ET INTRO : Société du XVIIe s : les oraisons funèbres : Dans les milieux de la cour, tout est théâtre, tout est spectacle, tout est prétexte au développement du faste et de la magnificence. La mort même est l’occasion de grandes cérémonies. La dispartion des personnages célèbres donne lieu à de somptueuses funérailles. L’éloquence religieuse des prédicateurs