Prévert Le Quotidien

première personne. Ainsi, l'histoire est narrée par le personnage principal (''je''). L'histoire se déroule exclusivement dans un hôpital parisien. L'époque est actuelle (2012). Le narrateur décrit tout au long du roman et avec beaucoup de dérision son quotidien à l'hôpital. Le narrateur et personnage principal s'appelle Jean-Pierre Fabre, il a 67 ans et est né le 4 octobre 1945. Il est retraité, veuf et sans enfants. Il a travaillé pendant plus de 35 ans dans les ports de commerce où il a exercé différentes

leur suite, les surréalistes (1919-1939), en Espagne (génération de 27), en Belgique, en Europe centrale, en France derrière André Breton, poursuivent en la théorisant cette entreprise de rénovation de la poésie. Fascinés par l’insolite (beauté du quotidien, du monde urbain,mythologie, arts primitifs), ils recherchent, en explorant l’ensemble des arts (ex: Max Ernst et Magritte), une beauté née de l’étonnement et de la surprise. Les mots sont « libérés » dans l’écriture automatique : détournés de leur

sont trop anciennes Je n'ai pas compris pourquoi il fallait expliquer des poèmes en classe Il faut être dénoué de sens pour préférer l'automobile à la moto Picasso ce n'est pas mon goût, j'en ferait autant Le seul poète que j'aime lire c'est Prévert, C'est absolument génial Moi, la politique ne m’intéresse pas, d'ailleurs je ne comprends pas ce que les politiciens disent Selon moi, l'avortement est un crime contre l'humanité Tout ce qu'on raconte sur la jeunesse n'est pas fondé 2, A-

d'accéder à un « au-delà » du langage qui est celui du merveilleux et de l'inconscient et vont fortement inspiré des poètes et des écrivains tels que Phillipe Soupault, Louis Aragon, Paul Eluard, Raymond Queneau, Benjamin Péret, Robert Desnos, Jacques Prévert et bien d'autres. C'est dans la vie que le surréalisme devait trouver son territoire en promouvant un nouveau regard sur les objets et sur les mots, qu'il a débarrassés de leur utilitarisme. Le surréalisme a pour devise: la poésie, l'amour, la liberté

Chateaubriand Musset Hugo parnasse « l'art pour l'art » Gautier, Leconte de Lisle symbolisme Verlaine, Rimbaud XX siècle cubisme Apollinaire surréalisme Queneau poésie engagée de la Résistance ELUARD, DESNOS, ARAGON poésie du quotidien PREVERT poésie et jeu verbal MICHAUX « négritude » CESAIRE II Pb. 1) on reconnaît un texte poétique par sa forme et son style : sonorités, rythme, image 2) un poème peut être écrit en vers (strophe) ou en prose (en paragraphe) 3) A quoi sert

vitesse et de l'ombre  Le temps des lettres jetées au feu  Le temps où on était heureux  C'était le temps des bords de mer  Le temps des Gainsbourg, des Prévert  Je revois tes cheveux défaits  Dans la chambre d'hôtel tu jouais  Et moi sur la banquette arrière  Je voyais le monde à l'envers Vive le vent de l'hiver  Et la chanson de Prévert  Continue sa route à l'envers  Je ne suis pas chrétien  Mais de tout je me souviens  Vive le vent de l'hiver  Et tourne tourne la terre  Les loups

à éveiller la conscience de ses contemporains. On remarque qu’il y a beaucoup de poètes célèbres entre le 18éme et le 19éme siècle tel que Victor Hugo, Paul Verlaine, Charles Baudelaire, Jules Vernes, Pierre de Ronsard, Arthur Rimbaud, Jacques Prévert, Jean de la fontaine et Louise Labé. En plus des opinions politiques, l’amour de la liberté est un thème fréquent chez les poètes engagées. On peut le constater par exemple dans l’œuvre Poésie et Vérités de Paul Eluard, avec son célèbre poème Liberté

n’ont ni son talent ni son génie pour faire entendre leur voix… Toscane. – Je veux bien, mais pour parler pour les autres, il faut d’abord bien se connaître, puiser dans son moi intime. Et puis, la poésie engagée est parfois trop enracinée dans le quotidien, elle risque de se périmer… Elle ne plonge pas dans les tréfonds de l’être. Le poète doit chercher en lui ce qui fait la richesse affective de l’homme… Et puis, souvent, la douleur inspire des poèmes sublimes : « Les plus désespérés sont les chants

qui transcrit une impression ou une idée fugitives. Il peut se rapprocher du poème japonais, le haïku, qui décrit un paysage en trois vers. 3-LA FONCTION DE LA POESIE OU DU POETE A-La poésie lyrique Si le mot « poétique » a dans son acception quotidienne le sens d’harmonieux et de sentimental, c’est à l’importance de la poésie lyrique qu’il le doit. Celle-ci, orientée vers le « moi » du poète, doit son nom à la lyrequi a appartenu a Orphée et Apollon et qui, dans l’Antiquité, accompagnait les chants

lycéens potaches mais il faut garder en mémoire qu’alfred JARRY et ses copains de l’époque faisaient des études de haut niveau et que cette création grotesque leur permettaient de contrebalancer « l’esprit de sérieux » qu’il leur était demandé au quotidien mais cela était aussi un travail supplémentaire qu’ils réalisaient en ébranlant les valeurs qu’elles soient littéraires ou sociales pour bien détruire il faut bien maitriser les choses. C’est parce qu’ils étaient des élèves certainement brillants