Qu Est Ce Que L Artiste Bergson

laquelle il reconnaît des attributs et des modes), d'essence, de conatus, d'autocausalité, d'autodétermination... Sa pensée ne sera reconnue qu'après sa mort, et elle inspirera moult philosophes, tels que Diderot, Hegel, Marx, Nietzsche, ou encore Bergson. Spinoza est considéré comme l'une des figures les plus importantes de la philosophie classique à cause de sa rigueur, de son sens critique qui lui vaut d'être poursuivi et persécuté (il reçoit un coup de couteau). Par son rationalisme, il ouvre la

la vie, de la nature? La conscience est-elle spécifiquement humaine? Et sommes-nous réellement conscients quelle que soit notre attitude? La conscience est-elle toujours et forcément en acte? Et que vaut surtout la conscience sans mémoire? Thèse: Bergson affirme paradoxalement que la conscience est intimement liée à la vie, elle est immanente et elle peut prendre différentes formes. Elle est surtout le signe d'une vie libre capable d'établir un pont entre le passé et l'avenir. Déroulement logique:

l'objet de l'art ? Si la réalité venait frapper directement nos sens et notre conscience, si nous pouvions entrer en communication immédiate avec les choses et avec nous-mêmes, je crois bien que l'art serait inutile, ou plutôt que nous serions tous artistes, car notre âme vibrerait alors continuellement à l'unisson de la nature. Nos yeux, aidés de notre mémoire, découperaient dans l'espace et fixeraient dans le temps des tableaux inimitables. Notre regard saisirait au passage, sculptés dans le marbre

vingt, sa définition se développa, c'est-à-dire, que toute production devait être “originale“, être créée en maximum deux exemplaires, être façonnée par un artiste professionnel. Par définition, l’œuvre d’art a toujours été considérée comme contingente, en outre, elle ne doit pas être considérée comme une chose nécessaire, -définition que les artistes contemporains contestent- . Mais l’œuvre d’art doit-elle être belle ? Est-ce une obligation de représenter la beauté ? Existe-t-il une échappatoire à la

mesure le dialogue n'a t il pas mis en valeur des vices ou qualités en soi. Le probleme du dialogue, l'exigence du parlé bref nous faisait voir que le langage est quelquechose de dangereux car risque de nous faire passer dans la généralité. Dans Bergson, il faut expliquer qu'être poete c'est déregler nos sens pour renouveler notre qualité à percevoir le monde. Dans Aube, une saison en enfer : l'aube ne signifie pas seulement le levé de soleil , c'est aussi la possibilité de voir le monde autrement

ma nationalité etc, je dois jouer un rôle que les facteurs sociaux m’imposent. Je dois jouer un personnage (persona : masque). C’est l’automate conscient dont parle Bergson : le moi social, le moi superficiel, occulte et empêche l’expression du moi individuel, du moi profond. (Cf texte Bergson) 2 – La révélationLe masque que porte l’acteur dans les théâtres antiques servait aussi à porter sa voix, à l’amplifier : le personnage que la situation sociale m’impose

A-Eléments d’analyse1. Dans ce passage de La Conscience et la vie, Henri Bergson traite de la question de l’effort que produit un homme face à la matière et la pensée. L’effort est la mobilisation par l’homme de son énergie afin d’atteindre un objectif. Ce dernier est atteint quand l’homme fait face à la résistance de la matière à travers l’effort. L’auteur citant en premier lieu « La matière provoque et rend possible l’effort », nous pourrions nous poser la question « l’effort n’est-il que physique

monothéistes. Ce texte, un extrait du Temps retrouvé, écrit par Marcel Proust, explique ce qu’apporte l’art dans notre quotidien. En quoi ce texte fait-il un éloge de la littérature ? Nous verrons en première partie la critique de la vision des non-artistes, puis l’éloge de l’art dans notre vie.Dans son texte, Proust explique tous les problèmes qu’implique une vie sans art. A commencer par le fait qu’une vie sans art nous éloigne de la vérité : « cette réalité (…) de laquelle nous nous écartons ». Proust

ce qui peut, pour le plus grand nombre, sembler inutile. Peut-on alors regarder l'art comme un simple divertissement qui ne sert à rien, ou doit-on le considérer comme un moyen de s'humaniser ? Car, si l'art est inutile, pourquoi l'homme est-il artiste depuis la naissance de l'humanité ? Et pourquoi, dans les périodes les plus sombres de l'Histoire, les opprimés s'adonnent-ils plus que jamais à l'art ? Que peut-on alors qualifier d'utile ? Dans un premier temps, considérons qu'il pourrait être

Lecture du Rire d’Henri Bergson, chapitre III Lecture du Rire d’Henri Bergson, chapitre I.1, I.2 et chapitre III Notions du programme en jeu : la société, la liberté, la raison et le réel, la matière et l’esprit, la vérité, l’art, le langage, le vivant, le désir Chapitre I – Du comique en général. Le comique des formes et le comique des mouvements. I.a) §1 - Position du problème et enjeux . Qu’est-ce que le rire ? Un mouvement spontané et incontrôlé du corps manifestant une sorte de