Qu Est Ce Qui Rend Ces Textes Comiques

Celui du Gargantua est moins explicite sur ce point, mais l’épithète inestimable respecte l’isotopie de la démesure propre à l’épopée. Autre renseignement générique : épouvantables, horrible, le nom et le titre de l’« auteur » relèvent du registre comique. Nous sommes donc dans l’imitation parodique des récits médiévaux, mêlant les codes épique et chevaleresque (cf. le titre de « roi »). En outre, Gargantua et Pantagruel sont initialement des personnages du folklore : le genre des récits populaires

l'exception des vers qui ouvrent les entrées de ballet. La pièce est jouée pour la première fois à Chambord, le 14 octobre 1670, en présence de la cour du roi Louis XIV, avant d'être représentée à Paris, au théâtre du Palais-Royal. Elle mêle les textes de Molière aux compositions musicales de Lully. La pièce porte sur un bourgeois qui aspire à ressembler à un noble par tous les moyens. Elle aura rapidement un très grand succès. INTRO : Le XVIIe siècle, c'est le siècle classique, le siècle de

Jonathan Swift, Victor Hugo, Alain et Paul Claudel présents dans ce corpus. Mais quelles stratégies les différents auteurs du groupement mettent-ils en œuvre pour montrer les imperfections de la nature humaine? Nous allons donc étudier chacun de ces textes pour percevoir les différentes imperfections de l'homme et les stratégies utilisées suivant ces auteurs. Dans le texte A, Les Voyages de Gulliver, Chapitre IX (1726) écrit par Jonathan Swift, on distingue un contraste marqué entre les chevaux du

est marquée par son enfermement dans le langage philologique, qui l'empêche de sortir de son idée fixe. Chez Baudelaire, « l'Étranger » est un homme énigmatique, « différent », donc difficile à aborder et à comprendre. L'écart entre les personnes rend parfois tout dialogue impossible. Baudelaire met en présence un questionneur très terre-à-terre et un rêveur en rébellion contre la société : le dialogue ne fonctionne pas. Ionesco oppose un Professeur dominateur et bavard, qui détient le savoir, à

un véritable fond tragique de la vie. Au commencement, une lumière aveuglante éclaire un désert d’herbe brûlée. Une sonnerie assourdissante qui ressemble au bruit d’un réveil marque le début de la pièce et de la journée de Winnie et Willie. Le comique peut déjà se ressentir dans la manière très bourgeoise et burlesque de parler de Winnie. Elle sort un à un de son sac, des objets quotidiens : une brosse à dent, un beigne, un miroir, un rouge à lèvres, des lunettes, un chapeau … Le plus frappant

Le monologue au théâtre Vous devez lire la totalité du dossier (textes et questions) avant de choisir le travail d’écriture. Les questions sont communes à tous les sujets : elles vous permettent d’approfondir la lecture des textes. Documents A – William Shakespeare, Hamlet, 1600-1601, acte III, scène 1. B – Molière, L’Avare, acte IV, scène 7, 1668. C – Jean Cocteau, La Voix humaine, 1930. D – Jean Anouilh, Antigone, Prologue, 1946. E – Jacques Schérer, La Dramaturgie classique en France, 1977. F

propos de sa mère adorée dans Sido. La célébration du monde dans la littérature peut-elle aussi agir comme un antidote ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur les deux œuvres au programme Sido et Les Vrilles de la vigne ainsi que sur les textes étudiés dans le parcours associé « La célébration du monde ». Colette publie en 1908 un recueil de récits intitulé Les Vrilles de la vigne, écrits souvent intimistes qui reflètent sa vie agitée après l’échec de son mariage. En 1930, elle livre un

Question : Les trois textes du corpus visent à dénoncer des situations inacceptables : l’égoïsme de Gnathon, le face-à-face entre un misérable voleur et une riche duchesse ainsi que la folie meurtrière d’un pauvre affamé. Ces trois textes appartiennent au registre polémique. Ils cherchent à provoquer l’indignation du lecteur. Ils jouent donc sur les sentiments de répulsion du lecteur et relèvent de la persuasion plus que de la conviction. Ils fonctionnent tous trois aussi sur le model d’une fable

peuvent la moduler. Les travaux humanistes renvoient à l’étude des textes profanes. Investigation sur l’affirmation dogmatique ; cela permet de développer l’esprit critique. Les érudits humanistes cherchent à formuler une synthèse entre l’esprit antique et chrétiens PUIS souligne la différence. L’imitation caractéristique de cet époque entend aussi une appropriation des textes. Le français ordinaire peut devenir source de savoir : les première

peuvent être amusantes à la lecture : regardez la première page de La cantatrice chauve de Ionesco) II. Mais qui n'est pas suffisant Expliquer le rôle de la mise en scène. A noter qu'il existe des spectacles théâtraux qui se passent de textes (cf la commedia dell'arte au XVII qui improvise sur un canevas) Sujet : La mise en scène d'une pièce de théâtre est-elle une lecture fidèle du texte ou une recréation ? On adopte un plan dialectique. I. Une lecture