Qu Est Ce Qui Rend Un Texte Comique

100) 1. Résumé/Fonction 2. Caractère 3. Le comique et les figures de style 1.) Ce texte est tiré de la pièce de théâtre « Le Malade imaginaire » dont l’auteur est Molière. Dans l’acte deux, scène cinq il est question de faire la connaissance avec Monsieur Diafoirus et son fils Thomas. Ils font les yeux doux aux Argan et sa fille Angélique avec beaucoup des compliments. A cette occasion Thomas Diafoirus s'y prendre mal et maladroitement. Il rend grâce à Argan de l’avoir choisi, puis il prend

Fables, publiées par Jean de La Fontaine, poète contemporain de Louis XIV, en 1678, nous relate la mésaventure d'une jeune laitière un peu trop éprise par sa rêverie, qui verra à quel point le retour à la réalité peut être brutal.I.] La marche du texte Nous découvrons Perrette en chemin pour la ville : l'imparfait (" prétendait arriver ", v. 3 ; " allait à grands pas ", v. 4) suppose que l'action est déjà engagée. Le narrateur nous invite donc à suivre le personnage des yeux. Le rythme même des phrases

Shakespeare peut sembler de prime abord surprenante :nous pouvons êtres plus sensibles d’abord à sa fonction divertissante dont propose le théâtre que ce soit à la lecture ou à la représentation de celle-ci (en effet, on peut apprécier la façon dont un texte très littéraire est joliment écrit ou bien sur scène, le spectateur apprécie le côté spectaculaire de la pièce où se mêlent costumes et jeux de lumières qui lui garantissent un certain plaisir des yeux). Le théâtre divertit les spectateurs en les détournant

Dont le rapport d'inspection était remplis de chahuts, mais Monsieur Hébert va connaître à Rennes son ultime chemin de croix et son apothéose. Grâce au jeune Alfred Jarry qui retiendras particulièrement un texte, Les Polonais, où l’on voit le père Heb devenir roi de Pologne… Il retravaille ce texte à plusieurs reprises, jusqu’à le faire représenter huit ans plus tard. Ubu Roi s’ouvre sur la décision de Père Ubu, poussée par Mère Ubu, de devenir roi de Pologne, alors qu'il n'est au début de la pièce

Etragon, Garçon. Ce passage montre la circularité de la pièce. Problématiques: a) En quoi la fin de la pièce ne constitue-t-elle pas réellement un dénouement? b) Comment le texte exprime-t-il le tiraillement des personnages entre partir et rester? c) Qu'est ce qui rend la fin de la pièce à la fois pathétique et comique? Axe de lecture: (a) I. Une fin, prélude à un recommencement a) Nécessité d'attendre à nouveau Godot. " Vladimir.- Il faut revenir demain. Estragon.- Pour quoi faire? Vladimir

Registres |Emotions et thèmes mis en jeu |Principaux procédés | | |comique |Faire sourire ou rire, amuser, souvent dans un but critique (caricature). |- les procédés de répétition | | | |- les effets de contraste et de décalage

la mise en scène pour admettre, malgré nous, des vérités. C’est la raison pour laquelle les fables sont plus efficaces que le discours rationnel. Il donne parfois à son texte une dimension méta-textuelle : il y explique son propre texte (comme une sorte de mise en abyme, mais elle représenterait la fable elle-même dans le texte -> un peu différent, mais les deux font intervenir l’auteur). Il porte donc souvent un discours ou commentaire sur son propre discours qu’il est en train de tenir. Par exemple :

et sur la civilisation de son temps sous la forme d’un roman, l’Ingénu, en 1967 et connaît un succès immédiat qui se mesure au nombre de rééditions qu’il a connu. Dans le chapitre sixième de celui-ci, nous pouvons nous remarquer d’emblé un certain comique de situation, par la présence de passages ironiques et d’allusions contre la bienséance qui justifient le caractère plaisant de la scène. Dans un second temps, nous pourrons observer la thèse du Huron et celle de l’abbé qui se confrontent dans un

Fourberies de Scapin lorsque le maître se rend compte de la ruse de son valet : « ah ! Infâme ! Ah traite ! Ah scélérat ! » Il se fait insulter et taper : Dans Les Plaideurs : «payer en soufflets, coquin, quelques coup de bâtons, frappés à la joue… » On remarque aussi avec un troisième argument que c’est rarement le héro : Dans l’Ecole des Femmes au début le valet se fait dominer par son maître, il prend le contrôle dans le milieu du texte (comique de situation) et à la fin le maître reprend

Tout d’abord, on peut affirmer que cette scène est de registre comique car les personnages présents sont des personnages typiques de la comédie : Figaro est un domestique, Marceline aussi, elle est  femme de charge chez le Comte Almaviva qui lui est magistrat, Bartholo est un médecin et enfin on retrouve un personnage bouffon des comédies : le ridicule et stupide juge Brid’oison. Son nom à lui seul évoque le registre comique : on donne ce nom à quelqu’un « aussi bête que les oies. » Or dans cet extrait