Quelles Fonctions Peut On Attribuer à La Poésie

« la sottise, le poncif et le bon sens »[1]. Il cherche à dépeindre la réalité telle qu'elle est, sans artifice et sans idéalisation, choisissant ses sujets dans les classes moyennes ou populaires, et abordant des thèmes comme le travail salarié, les relations conjugales, ou les affrontements sociaux. Il s'oppose ainsi au romantisme, qui a dominé la première moitié du siècle, et au classicisme. Il s'étendra ensuite à l'ensemble de l'Europe et à l'Amérique, où il survivra jusque dans les années 1950

 le travail professionnel de la critique,  consistent à établir des « suites » d'écrivains, à composer des familles  d'esprits, à repérer les divers groupes qui se distribuent et s'équilibrent  dans une  littérature.  Evidemment  le  génie  qui  naît, qui  se  produit,  et  qui produit, implique d'abord une différence, une rupture avec tout le  reste : condition de son originalité, c'est­à­dire en somme de son être.  Mais l'œuvre une fois née, une fois grandie, une fois imitée, une fois  critiquée,  peut  être  classée  dans une série

entièrement nôtre ? Ainsi Montaigne a pu écrire dans ses Essais que « La parole est moitié à celui qui parle, moitié à celui qui écoute. » (III, 13, De l’expérience). On comprend qu’il a voulu dire que dans la parole, l’intention du sujet ne suffit pas pour la constituer. L’écoute est tout aussi essentielle de sorte qu’on ne peut pas attribuer le sens de la parole, ni attribuer finalement la parole elle-même à l’un ou l’autre des interlocuteurs mais aux deux à égalité. Pourtant dans le soliloque

culture classique européenne. Illiade: Poème épique en vingt-quatre chants (VIIIe s. av. J.-C.), attribué à Homère. C'est le récit d'un épisode de la guerre de Troie : Achille, qui s'était retiré sous sa tente après une querelle avec Agamemnon, revient au combat pour venger son ami Patrocle, tué par Hector. Après avoir vaincu Hector, Achille traîne son cadavre autour du tombeau de Patrocle, puis le rend à Priam, venu réclamer le corps de son fils. Poème guerrier, l'Iliade contient aussi des scènes grandioses

Le XVIIe siècle a vu peu à peu s’imposer la règle des trois unités. Cette règle permet au dramaturge d’accroître l’efficacité théâtrale, de rendre l’action plus vraisemblable. * L’unité d’action : les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. * L’unité de temps : la durée de la représentation théâtrale doit coïncider avec la durée de l’action représentée. À la différence du théâtre baroque où

L’histoire Introduction 1 I. Comment ? Epistémologie 1 A. Quelques principes épistémologiques 1 B. Structure ou événement ? 2 II. Pourquoi ? 2 A. Tirer les leçons du passé 2 B. Connaître l’homme (histoire et poésie) 3 C. L’influence de l’histoire sur la vie 4 III. Quelques interprétations de l’histoire 5 A. Les téléologies 5 B. Quelques interprétations de la modernité 8 Conclusion 10 Annexe 10 Introduction « Rien de nouveau sous le soleil », écrivait l’Ecclésiaste. « Le soleil

malheureux – malhonnête ou déshonnête – immoral ou amoral – désordonné – déplaisant. 2. Distinguer le rôle des suffixes 1. compréhensible : qui peut être compris, intelligible. Une peur bien compréhensible. / compréhensif : qui peut comprendre, indulgent. Des parents compréhensifs. 2. envieux : qui éprouve de l’envie. Un voisin envieux. / enviable : que l’on peut envier. Une situation enviable. 3. offensant : qui offense, blessant. Une allusion offensante. / offensif : qui attaque, agressif. Une campagne

appellerez, Et vous songerez !... Vous viendrez rêvant Sonner à ma porte; Ami comme avant, Vous viendrez rêvant. Et l'on vous dira : " Personne !... elle est morte. " On vous le dira ; Mais qui vous plaindra ? Commentaire rédigé (axes proposés : romantisme et lyrisme personnel) Introduction - Marcelline Desbordes-Valmore est l’une des rares femmes poètes de la littérature française, et son œuvre Elégies et poésies nouvelles qu’elle publia en 1825 était très appréciée pour son originalité

romantisme français en poésie. Ce texte est reconnu comme pionnier et un exemple de modernité dont tous ces contemporains ont salué comme singulier, nouveau et moderne. Il connût un succès époustouflant dans la première moitié de XIXe siècle. Lamartine y transcrit ses états d'âme, ses impressions. Le mot « médiation » introduit un rapport religieux à la poésie mais aussi philosophique car ce titre n'est pas sans faire référence à l’œuvre de Descartes. Lamartine présente donc le poète comme à la fois un penseur

suscité des réactions notamment judiciaires. Entre romantisme et symbolisme, elle a été l’une des premières œuvres parnassiennes du symbolisme, Baudelaire étant le précurseur et le chef de fil de ce mouvement littéraire. Elle peut ainsi être qualifier comme moderne autant au niveau de la forme que du contenu. On se demande ainsi pourquoi l’œuvre « Les Fleurs du mal » est moderne ? En tant que critique d’art Charles Baudelaire a lui-même défini la notion de modernité dans le Peintre de la vie Moderne. D’après