Quels Sont Les Enjeux Du Monologue

comédiens aidés par des choix de mise en scène et d’accessoires (masques, maquillage, costumes...). Dialogue : un type d’écrit où l’auteur attribue non seulement des actions aux personnages mais aussi un « discours », des paroles, des pensées. Monologue : scène ou un personnage se parle à lui-même mais parle aussi aux spectateurs. Soliloque : discours d’un homme qui s’entretient avec lui-même. Aparté : Un aparté est une réplique de théâtre prononcée par un personnage sur scène et que, par

ne fait que s’accélérer avec un intérêt croissant du sport de haut niveau pour l’apport des psychologues. Mais aussi parce que ce sport de haut niveau connaît de fortes transformations et une médiatisation qui exacerbe ce phénomène et renforce les enjeux autour du sport de haut niveau. Un exemple de cette reconnaissance: l'équipe d'athlétisme des États-Unis, soit environ 180 athlètes, est encadré pendant certains entraînements et pour les compétitions principales par quinze psychologues du sport,

les plus fragiles qui sont éliminés comme le confirme la mort de la petite émilia et l'énumération de ses qualités L.39 accentue l'horreur de sa mort. CONCLUSION Dans ce texte, tout les enjeux de l'autobiographie qui sont le témoignage, le jugement, l'objectivité sont retranscrit. Se sont des enjeux historiques qui ont une imortance particulière pour l'auteur. On peut dire que l'horreur de la déportation est retranscrite à travers le narrateur qui maîtrise ses émotions tout en dénonçant un

en classe et sur vos lectures personnelles. Vous pourrez vous intéresser à d'autres genres que le roman. Sujet 3 : écriture d'invention Réécrivez la dernière rencontre de Frédéric Moreau avec Mme Arnoux (texte 3), cette fois, sous la forme d'un monologue intérieur de Frédéric, qui dévoilera ses sentiments et ses pensées. Vous resterez fidèle au texte de Flaubert en vous gardant, toutefois, d'en recopier des passages. 1. Pelisse : manteau, doublé ou garni de fourrure. 2. Festonné : bordé. 3. Capote :

personnage caricatural de l'avarice : fonctionne comme un automate, machine à calculer Personnage tout le temps en mouvement → toujours dans l'agitation (voire même au sens de Simmel, torturé intérieurement, il n'est pas en paix, point culminant : monologue acte 4 scène 7) Personnage naïf (ex scène avec Frosine) Dureté de son coeur. Cet ensemble de caricature font basculé Harpagon dans l'hubris, la démesure → contre exemple de l'Honnête Homme. Par ce comique de caractère Molière souligne comment

intérêt ? I/ Première lecture cursive A l'exception de quelques mots énoncés par Mélétos lors du contre-interrogatoire (24d-27d) et du brouhaha dans le prétoire mentionné épisodiquement (par exemple 30c), Socrate parle seul. Ce très long monologue constitue, le lecteur en est averti dès la première phrase, une défense judiciaire dans un procès. Que dit l'accusé pour se défendre ? 1) Divisions du texte Deux phrases permettent de découper le texte en trois parties d'inégale longueur. Pendant

interprétation. « Il faut accepter l’idée d’imperfection , explique en aparté Christophe Honoré. Il ne sert à rien que ça soit bien pendant les répétitions, c’est au moment des représentations que ça compte… » Mais quand arrivent les deux imposants monologues d’exposition, où s’entend déjà le lyrisme enthousiasmant du jeune Hugo, les acteurs parviennent à une réelle intensité de jeu. N’était-ce l’absence de décor, on pourrait presque se croire un soir de générale…Christophe Honoré, 39 ans, a écrit pour

toujours dans sa préface : « Hélas ! quand je vous parle de moi, je vous parle de vous », « Ah ! insensé qui crois que je ne suis pas toi ! ». Ce recueil comporte une dimension autobiographique permettant au lecteur de s’identifier au « je » lyrique. Enjeux du sujet : En racontant les « mémoires d’une âme », Hugo invite son lecteur à se plonger dans des souvenirs intimes, permettant de qualifier ce recueil de « miroir tendu au lecteur » puisque celui-ci peut se reconnaître dans les souvenirs du poète

sur l’intrigue, les personnages présents, les différences qu’ils perçoivent en première lecture dans l’attitude d’Antigone et Créon, ainsi que dans le langage utilisé. • Comparaison des dialogues entre Antigone et Ismène : mettre en évidence les enjeux différents de la tragédie. Chez Anouilh, Antigone se présente d’emblée comme la révoltée de la famille, alors que chez Sophocle, elle est dans une logique religieuse et familiale. • Les deux récits de l’arrestation d’Antigone : le geste d’Antigone

dernière comporte également des notes explicatives, utiles pour comprendre un lexique souvent éloigné du nôtre. Vaut-il mieux au contraire attendre d’avoir élucidé, grâce à notre cours, un certain nombre de points relatifs à la tragédie et à ses enjeux psychologiques et dramatiques avant d’entreprendre cette lecture cursive ? Les deux démarches sont concevables. Une chose est certaine en tout cas : il est indispensable qu’à un moment ou un autre vous preniez la mesure de cette belle œuvre dans