Racine Britannicus Double Jeu

consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du « théâtre dans le théâtre »). l. La démarche du chapitre En classe de Première, l’étude du théâtre s’inscrit dans la perspective de l’étude des genres et des registres, et dans la continuité du programme de la classe

invraisemblances ne nuisent cependant pas à l’illusion théâtrale car ce parallélisme engendre le rire chez les spectateurs, charmés et amusés par des personnages caricaturaux qui surgissent et disparaissent dans un décor rococo. De même, dans Le Jeu de l’Amour et du Hasard de Marivaux écrit en 1730, les invraisemblances s’accumulent : Dorante et Sylvia ont par hasard la même idée en même temps d’intervertir leurs habits avec ceux de leurs valets. Aucun personnage ne se rend compte de la supercherie

répétition [graphique] la figure dérivative répétition consistant à utiliser dans une même phrase deux mots ayant la même racine « Ton bras est invaincu, mais non pas invincible » — Corneille, Le Cid [rythmique] l'isocolie [stylistique] répétition d'une cadence sur plusieurs segments de phrase « Quitté de mes compagnes, je me reposai au bord d'un massif d'arbres : son obscurité, glacée de lumière, formait la pénombre où j'étais assis. » — Chateaubriand, Mémoires d'Outre-tombe, 1re partie

femmes où l’on parle de sujets artistiques, d’actualité. • 5. ruelle : partie de la chambre à coucher, alcôve où l’on tient une conversation mondaine. • 6. réclame : invoque. • 7. clartés : culture, connaissances. • 8. corbillon : petite corbeille ; jeu de • 2. votre moitié : votre épouse. • société, où l’on doit répondre par un nom rimant en « on », à la question « que met-on dans mon corbillon » ? 1 6 6 • CHAPITRE 8/COMIQUE ET COMÉDIE AU XVII e SIÈCLE : MOLIÈRE 8. Comment analysez-vous

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Bérénice’’ (1670) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 12) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique

lafigure |répétition consistant à utiliser deux mots dans|« Ton bras est invaincu, mais non pas invincible » | | |dérivative |une même phrase ayant la même racine |— Corneille, Le Cid | | |[rythmique] l'isocolie |[Stylistique] répétition d'une cadence sur |« Quitté de mes compagnes, je me

français. Il écrit un pièce de théâtre : Eleutheria, contenant trois actes, 17 personnages. Puis écrit aussi un premier roman en français : Mercier et Camier, et une trilogie romanesque : Molloy, Malone meurt, L'innommable, avec le thème fondamental du double. En 1949, il écrit En attendant Godot, représenté pour la première fois 4 ans plus tard, par Roger Blin, avec cette fois, 2 actes, et un couple de vagabond qui attendent quelqu'un. Deuxième grand traumatisme : mort de sa mère en 1950. il va vivre

baroque promeut l’illusion ; à l’unité de ton, le baroque privilégie l’inconstance et le paradoxe ; à la simplicité, le baroque oppose la complexité. En règle générale, la littérature baroque est marquée par une forte implication de la mort et du jeu de l’illusion. Comme dans les vanités en peinture, la mort est utilisée comme métaphore du temps qui passe, de l’irrémédiable, et de l’éphémère. Contrairement au romantisme, la mort ne représente pas une souffrance morale, mais plutôt une évidence métaphysique

connaît son « apogée ». Au théâtre, le XVIIème siècle français est illustré par trois noms : Corneille et Racine pour la tragédie, et Molière pour la comédie. o extrait du film Molière, d’A. Mnouchkine (1978) ;
 o extrait du film Le Roi danse, de G. Corbiau (2000) ; 2.4.1 Le théâtre au XVII° Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre , illustré par trois noms : Corneille et Racine pour la tragédie, et Molière pour la comédie. Figure N° Nom du personnage Fig. 1 Fig. 2 Fig. 3

qu’il appelle la catharsis (le spectacle de la violence et des passions négatives permet au spectateur de s’en libérer). 1) La tragédie classique Les tragédies classiques les plus connues sont Andromaque (1667) ; Britannicus (1669) et Phèdre (1677) de Jean Racine. La tragédie est considérée comme le genre noble par excellence. Elle met en scène des personnages illustres confrontées à des forces qui les dépassent. Elle est soumise à des règles strictes propres au classicisme et