Raj Kapoor

La décolonisation en Inde et en Algérie La décolonisation est un processus d'émancipation des colonies vis à vis des métropoles colonisatrices. Elle débute après la seconde guerre mondial. Elle conduit le plus souvent à l'indépendance des pays colonisés. Les exemples de L’inde britannique et de l'Algérie française. Nous verrons les points communs et les différences entre L'inde et l’Algérie pendant cette décolonisation et nous comparerons ces deux décolonisations. Lors de ces deux décolonisations

 La décolonisation et la construction de nouveaux Etats : Inde et Algérie Le FLN entre en lutte pour obtenir l’indépendance de l’Algérie et se libérer de la domination française. Ils font référence au Maroc et à la Tunisie indépendants depuis 1956. Le ministre de l’Intérieur, considérant que « l’Algérie, c’est la France », qualifie les évènements en Algérie d’actes terroristes. Il répond au manifeste par l’envoi de compagnies républicaines de sécurité. Cette opposition radicale entre

L'independance de l'inde Intro * Depuit 1750 "l'empire des indes" ont été sous le controle des britanique, elle apporte richesse et plus de territoire pour les anglais. Mais se sera à la fin du XIXème siècle que se regime sera contesté . Le déroulement *_ En 1885 il y a la fondation du Parti du Congrès, un partie hindous. Dès 1906 le partie musulement est crée mais les brithanique font plus attention à des protestations qui ont lieu au Baingal; *_Lors de la 1ère guerre mondial, les indiens

Sanjay Leela Bhansali est connu pour la somptuosité de ces film a exception de Black. Filmographie 1989: Parinda (The Pigeon), de Vidhu Vinod Chopra, avec Nana Patekar, Jackie Shroff et Anil Kapoor - co-directeur musical (chansons) 1993 : 1942 : A love story, de Vidhu Vinod Chopra, avec Anil Kapoor et Manisha Koirala - co-directeur musical (chansons) et scénariste 1996 : Khamoshi : The musical, avec Nana Patekar, Salman Khan, Manisha Koirala et Seema Biswas - réalisateur et scénariste

Anish Kapoor, plasticien contemporain, est naît en 1954 à Bombay. Dès l'âge de 19ans il s'installe à Londres où il suit les enseignements de la Hornsey College of Art puis de la Chelsea School of Art Design. Il est héritié de deux cultures millénaires et vit à la croisée de ces deux mondes. Il est considéré aujourd'hui comme l'un des plus grands sculpteurs vivants grâce à un art expressif malgré son abstraction. Ses sculptures sont aussi présentes dans les musées et les collections privées du monde

années 1950. Les acteurs en vogue alors étaient Dev Anand, Dilip Kumar et Raj Kapoor et les actrices Nargis, Meena Kumari (en), Nutan (en) et Madhubala. À partir des années 1960, les mélodrames laissent place aux romances et aux films d'action avec des acteurs comme Rajesh Khanna (en) et Dharmendra. Les années 1970-1980 voient paraître nombre de films noirs avec notamment Amitabh Bachchan, Mithun Chakraborty (en) et Anil Kapoor, et les actrices Hema Malini, Jaya Bachchan et Rekha. Dans les années

les baisers sont maintenant accepter à l’écran. Par exemple, les films A tale of Love et Mariage des moussons de Mira Nair où encore les films de Sanjay Leela Bhansali. De grandes maisons de productions internationales apparaissent telles que Yash Raj Films et Dharma Productions. 1.2. Bollywood, un marché porteur La production de Bollywood s’élève à 250 films par an, soit 50% de la production indienne. Même s’il est vrai que le cinéma indien ne se résume pas à Bollywood, on peut voir avec ces

Irani réalisa le premier film couleur en hindi : Kisan Kanya, suivit par Mother India (1938) Malgré le succès de ces films, la couleur mettra du temps à s'imposer avant les années 1950. Les acteurs en vogue alors étaient Dev Anand, Dilip Kumar et Raj Kapoor et les actrices Nargis, Meena Kumari, Nutan et Madhubala. style est un mélange de musique indienne et occidentale Script Le script et les dialogues sont écrits en hindi courant, la langue principale du nord de l'Inde, ou en hindoustani, qui

oscar pour sa carrière en 1995, peu avant sa disparition, est considéré comme l'un des plus grands cinéastes de tous les temps. Dans les années 1950, le cinéma indien connaît un âge d'or, avec des réalisateurs qui deviendront des classiques, comme Raj Kapoor, ou Guru Dutt. Mais les portes du marché international ne s'ouvrent réellement qu'au début des années 2000, grâce au succès de Lagaan, La Famille indienne et de Devdas, des productions soignées. En mai 2006, le distributeur Eros fait son entrée

extravagante des films (de deux à quatre heures), numéros musicaux venant interrompre l’histoire toutes les vingt minutes, romances impossibles et déchaînement total dans les couleurs et les décors Sous l’impulsion de cinéastes comme le regretté Raj Kapoor, Bimal Roy, Son âge d’or, la comédie musicale à l’indienne le connaît dans les années 1950 ou encore l’immense Guru Dutt. Grâce à eux, le cinéma indien devient partie prenante du septième art mondial. Mais l’apparition de la télévision, et la