Rapport Entre Littérature Et Peinture

pratiques. En- semble de procédés permettant d'obtenir un résultat, l'art exclut le hasard et s'oppose au savoir pure- ment spéculatif (science). Par rapport à technique, art connote l'idée d'un procédé assurant la qualité du résultat (on peut avoir une « mauvaise technique »). Art étant ici partiellement évaluatif, ce avant même une collusion possible entre art/technique & beaux-arts. (3) Activité fabricatrice ayant ses procédés propres. Sens vieilli qui visait un domaine donné de production, caractérisé

les élèves. Les activités de lecture, d’oralisation, de comparaison des textes, de manipulation ou d’exploration de la mise en page, comme tout ce qui permet d’apprécier le poème avant de l’analyser doivent de fait être valorisées : c’est déjà une entrée en réflexion que d’« interpréter » par son voix et son corps, par la réécriture ou l’imitation, un texte à « interpréter » par l’explication de texte. Les pistes de travail suivantes ont pour but de nourrir la réflexion en proposant quelques perspectives

réflexions sur les rapports qu'entretient la littérature avec les arts visuels (cinéma et peinture). La seconde constitue une poétique centrée sur les rapports entre lecture et écriture, l'écrivain et sa langue, les propriétés du genre romanesque. Enfin une troisième catégorie esquisse une histoire partielle de la littérature, à travers ces deux genres littéraires que sont le roman (envisagé de Stendhal à Proust) et la poésie (de Baudelaire au surréalisme.) La littérature, dès qu’elle est née

portugais barroco et désigne à l’origine les perles de forme imparfaite. Le baroque est un mouvement littéraire et artistique né aux XVIe et XVIIe siècles qui trouve son origine en Italie. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Le baroque se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance, la grandeur

I- Le projet réaliste Le terme « Réalisme » apparaît dès 1826, dans « Le Mercure de France », pour désigner « le vrai » tant en littérature qu’en peinture, car les artistes de ce mouvement n’aspiraient qu’à représenter « le vrai », « le réel ». C’est Champfleury (de son vrai nom Jules François Félix Husson, 1821-1889), écrivain français, qui évoque le premier ces « peintres de la réalité ». Le Réalisme se distingue par trois principes : - Représenter la société dans tous ses aspects : L’artiste

Le romantisme est un mouvement culturel apparu à la fin xviiie siècle en Allemagne et en Angleterre et se diffusant à toute l’Europe au cours du xixe siècle, jusqu’aux années 1850. Il s’exprime dans la littérature, la peinture, la sculpture, la musique et la politique. Caspar David Friedrich, Le Voyageur contemplant une mer de nuages, 1817-1818 (Kunsthalle de Hambourg). Il se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer ses états d'âme : il est ainsi

les milieux sociaux. Le roman d’aventures multiplie les péripéties sentimentales ou scientifiques (science-fiction) Le roman d’apprentissage retrace l’éducation du héros dans son parcours affectif, social ou moral. Le roman d’analyse privilégie la peinture psychologique, analyse les mouvements de l’^me et de l’affectivité. Le roman de mœurs donne l’image d’une société, personnages mêlés au contexte social et politique. Le roman policier propose une énigme, privilégie mystère et suspense. Personnages

clarté. Tous les discours entamés par la société civile et le monde religieux tentent d'éclaircir les rapports entre la grâce, et le libre-arbitre, entre la volonté et la prédestination. On assiste à l'opposition entre les jansénistes et les jésuites. En littérature, l'oeuvre de Pascal et le théâtre de Racine présentent parfaitement cette opposition entre la raison et la passion. En peinture, le goût des artistes qui ont vécu sous les règnes de Louis XIII et de Louis XIV, s'est porté sur la raison

siècle est marqué principalement par la guerre d'Italie, qui a duré plus de 65 ans (1494-1559). De cette guerre, le roi de France, François I (1494-1547), rapporte un art nouveau et qui va se diffuser très largement dans la noblesse française : c'est ce que l'on appelle la révolution artistique. Cette révolution concerne surtout les arts et la littérature. Cet art va surtout se développer dans la noblesse française grâce à, principalement Léonard da Vinci. Le scandale des indulgences (Remise de peine

première fois pour désigner l'esthétique et les traditions intellectuelles des anciennes civilisations de la Grèce et de Rome. Le terme classicisme fait référence à la pratique consistant à imiter les principes de ces civilisations antiques dans la littérature, l'art et l'architecture. Le classicisme est la pratique consistant à imiter les idéales esthétiques, structurels et littéraires de ces civilisations antiques.le terme classicisme décrit un art qui s'inspire de l'antiquité classique. Le terme