Rapport Entre Valets Et Maître Au Théâtre

rédigé par Jean-Baptiste Poquelin, plus connu sous le nom de Molière. Un grand comédien du XVIIe siècle descendant d’une famille bourgeoise. Il est né en 1622 et mort en 1673 d’une maladie brutale. Il se consacre au théâtre dès l’âge de 21 ans en fondant la troupe « l’illustre théâtre » avec Madeleine et Joseph Béjart. Après la faillite de la troupe, il parcourt la France avec ses premières pièces pendant 12 ans. Après le retour à Paris, en 1659, il a remporté un grand succès grâce à la composition

quartiers les plus animés de Paris. Il ressent très tôt une attirance pour le théâtre qui le conduit, à vingt ans, à abandonner ses études de droit. Il abandonne par la même occasion la vie confortable auquel il était prédestiné par l'héritage de la charge de tapissier du Roi. Il désire faire carrière dans le milieu très incertain et peu honorifique du théâtre. Il s'associe avec les Béjart et fonde "l'Illustre Théâtre". Mais cette première tentative est un échec. Poursuivi par les créanciers, il

un corps tout noir.[...] On peut juger de la couleur de la peau par celle des cheveux, qui, chez les Egyptiens, les meilleurs philosophes du monde, étaient d'une si grande conséquence qu'ils faisaient mourir tous les hommes roux qui leur tombaient entre les mains. Une preuve que les nègres n'ont pas le sens commun, c'est qu'ils font plus de cas d'un collier de verre que de l'or, qui, chez des nations policées, est d'une si grande conséquence. Il est impossible que nous supposions que ces gens-là soient

Cours sur Les Fausses confidences – 1 : principes du théâtre de Marivaux XVIIe = « grande comédie » développée par Molière : · comédie d’intrigue (action qui progresse à travers les obstacles)· comédie de mœurs (étude de la société) · comédie de caractère (des traits psychologiques fixes déterminent les actes et les sentiments du personnage) Marivaux, au XVIIIe, garde des aspects de la comédie de Molière, mais apporte aussi de profonds changements. ·

Séville est une comédie de Pierre Caron de Beaumarchais qui a été représentée pour la première fois le 23 février 1775 au Théâtre Français, c’est le premier volet d’une trilogie théâtrale, le roman de la famille Almaviva, elle comporte en outre la comédie Le Mariage de Figaro (1784) et le drame La Mère coupable (1792) et retrace les aventures d'un valet, Figaro, et de son maître, le comte Almaviva. Nous sommes dans la seconde scène du premier acte, cette scène présente la rencontre par hasard de ces

genèse de l’œuvre Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (Paris : 1688 – Paris : 1763) écrit Le Jeu de l’amour et du hasard en 1729. La pièce est jouée pour la première fois à Paris le 23 janvier 1730 au Nouveau théâtre italien, par la troupe des Comédiens-Italiens. La collaboration entre Marivaux et la troupe, présente à Paris depuis le XVIIe siècle, dure une vingtaine d’années. 2 - Le résumé de la nouvelle et les thèmes abordés par MaRIVAUX Le résumé : Monsieur Orgon a projeté de marier sa fille

1)Quel est l'intérêt de la didascalie initiale? I. Une didascalie comme scène d'exposition a) Un décor atypique et sinistre b)Des personnages diminués II. Clov, un personnage aux multiples facettes a) Clov, le pion d'une partie d'échec? b)Le maître de cérémonie: organisation de l'espace scénique 2)Peut-on parler d'une comédie pour Fin de Partie? I. Une comédie a) Le langage: jeux de mots, répétitions comiques (leitmotivs), langage familier, incohérence des propos b) Les personnages:

Mariage de Figaro, écrit en 1778, ne sera représenté qu’en 1784 après avoir été censuré. La scène 3 de l’acte V est composée d’un long monologue de Figaro, qui croit que sa fiancée Suzanne le trompe avec son maître le Comte Almaviva. Problématique :♦ En quoi ce monologue est­ il original ? Le valet revient avec colère sur cette trahison puis sur sa destinée semée d’obstacles et d’injustices. Nous verrons en premier temps ce monologue original qui met en avant le personnage de Figaro (II) présente

biographiques de l’auteur : 5 types de théâtres dont 2 principaux : la Comédie Française et la Comédie Italienne. La Comédie Italienne est jalousée par la Comédie Française et surveillée par la censure (car jugée trop libre, trop satirique). Se caractérise par : dynamisme des jeux de scènes, gestes voir de prouesses acrobatiques, expressivité des mimiques, virtuosité verbale, chants et danses. Epoque de libération, de contestation, de modernisation, il fallait un théâtre nouveau, autre que celui –tragédies

DOM JUAN * PERSONNAGES Dom Juan, fils de Dom Louis Sganarelle, valet de Dom Juan Elvire, femme de Dom Juan Gusman, écuyer d’Elvire Frères d’Elvire Dom Carlos Dom Alonse Dom Louis, père de Dom Juan Francisque, pauvre Paysannes Charlotte Mathurine Pierrot, paysan La Statue du Commandeur Laquais de Dom Juan La Violette Ragotin M. Dimanche, marchand La Ramée, spadassin Suite de Dom Juan Suite de Dom Carlos et de Dom Alonse, frères Un Spectre * ACTE I : Présentation