Relation Maitre Valet Les Bonnes

autres mais ces trois textes sont à propos d’une maître et de son valet. A travers leur manière d’écrire & dont ils ont fait exprimer leurs personnages, les auteurs ont exprimé la relation valet-maître. C’est ce que nous allons analyser. Dans la pièce de Molière, le maître tutoie son valet alors que le valet le vouvoie tout comme dans celle de Marivaux. Dans la troisième, on peut voir que le maître tutoie aussi mais que le valet lui parle de son maître à la troisième personne. Les trois pièces sont

1e S – ES RELATION MAITRE / VALET THEATRE 0 Pb : Comment les metteurs en scène parviennent-ils à représenter les questions sociales et politiques de leur époque ? Introduction - Antiquité - dramaturges peignent les démêlés maîtres / serviteurs = relation à la fois étroite + déséquilibré. → esclave comédie latine (Pseudolus chez Plaute - IIe siècle av. J-C) + zanni de la Commedia dell’arte (Arlequin le balourd, Scapin le vif, Pierrot, Polichinelle, Trivelin) + gracioso espagnol au XVIe siècle

d’exposition A. Le cadre spatiotemporel -description des mariés (Suzanne + Figaro) -emménagement dans la nouvelle chambre à côté de celle du Comte -ouverture de la pièce avec un couple de valet B. La présentation des personnages essentiels -Comte « mon Seigneur » - on voit les valets Suzanne et Figaro, les bonnes personnes et le Comte, Bazile, les antagonistes de l’histoire C. Une scène de comédie qui annonce la tonalité de la pièce comique de langue  onomatopées « crac », vocabulaire familier

de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage d’Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres et le retour au statut d’esclave de Cléanthis et d’Arlequin ; ce retour à la situation initiale est le propre de la comédie. L'histoire se passe au 18ème siècle sur une île. Tous les personnages de la pièce éprouvent l’envie de puissance. Un des enjeux de la pièce est de dénoncer la volonté de puissance. Le maître perd sa noblesse

quitté la scène, satisfait des portraits railleurs qui ont composé la première épreuve infligée aux maîtres par leurs esclaves. Ceux-ci se trouvent maintenant face à face sans la médiation du gouverneur de l'île. Que pourra-t-il en résulter ? - Investis de leur nouveau pouvoir, les domestiques peuvent en effet en user diversement : ils peuvent multiplier les brimades à l'égard de leurs anciens maîtres et oublier en cela les leçons de Trivelin ("point de vengeance"); le spectateur les attend aussi à

enjeux de l'action. Ici, Beaumarchais fait le choix de donner la parole aux valets avant de la donner aux maîtres. C'est un schéma traditionnel de la comédie, consistant à faire présenter l'intrigue par des valets qui portent un jugement sur leurs maîtres. Ainsi, l'esprit de satire est présent dès le début de la pièce. Nous verrons donc comment cet extrait révèle l'intrigue de la pièce et comment il témoigne de l'esprit des valets. Nous verrons donc en quoi cette scène relève-t-elle de la comédie. I

notamment appelée la commedia dell'arte. Dans ses pièces, le rapport entre maitres et valets est un thème très récurant comme dans Le jeu de l'amour et du hasard qu'il a écrit en 1730. Cette pièce raconte l'histoire de Silvia, fille de Monsieur Orgon qui, pour mieux connaître celui que son père lui destine, décide d'échanger sa place avec sa servante Lisette. Mais Dorante, son prétendant, décide de faire de même avec son valet Arlequin. Monsieur Orgon et Mario, le frère de Silvia sont les seuls au courant

Exposé Le Barbier de Séville Sommaire : -Introduction -Première partie : Biographie de l’auteur, résumé de l’intrigue et personnages. -Deuxième partie : Relations Maître/Valet et exemples 1) Couples et relations 2) Spécificités -Troisième partie : Analyse d’un extrait vidéo 1) Mise en scène 2) Comparaison extrait/ œuvre -Conclusion. Introduction. Au XVIIIème siècle, siècle des Lumières, Beaumarchais lègue à la postérité deux des plus grandes

dégourdi de sa nation »..... Il incarne « le feu et l'esprit.... Il ne ruse avec son seigneur que pour garantir ce qu'il aime et sauver sa propriété. » De plus, il est «  de la sagesse assaisonnée de gaieté et de saillies ». Le Comte considère son valet comme un menteur (II, 20), toujours intéressé par l'argent et sournois « Cent fois je t'ai vu marcher à la fortune et jamais aller droit » (III, 5), un insolent qui se trouve partout où on ne l'attend pas et qui brouille les pistes au point que le

en faisant croire à chacune qu’elle est sa préférée. On annonce soudain que douze hommes à cheval sont à sa recherche. Le maître et le valet quittent les paysannes et sous un déguisement s’enfuient dans une forêt. Là, ils s’entretiennent de médecine, science à laquelle Don Juan n’accorde aucun crédit, puis de religion. Sganarelle tente à cette occasion de convertir son maître en lui prouvant l’existence de Dieu, mais sans succès, car sa démonstration est ridicule. Ce passage présente un triple intérêt