Rembrandt

tient notre vie (1996) Mobile : étude pour une représentation des États-Unis (1962) Portrait de l'artiste en jeune singe (1967) Improvisations sur Rimbaud (1989) Les mosquées de New York ou l'art de Mark Rotko in Mark Rotko (1999) Dialogue avec Rembrandt Van Rijn sur Samson et Dalila (2005) Prise de parole Le nouveau roman :  Mort du héros de roman : les Nouveaux Romanciers refusent le personnage traditionnel riche ou pauvre, ayant son caractère propre, appartenant à une classe sociale déterminée

un genre plus que privilégié. La sociologie (le désir de paraître et l’affirmation triomphale de l’individu) rejoint et épaule la pratique de l’art. Les portraits nordiques du XVIIe siècle se comptent par centaines tant la demande était grande. Rembrandt est peut-être le portraitiste le plus connu de cette période. Le tableau du musée de Cambrai se rapproche de sa technique picturale dans le jeu subtil de l'éclairage et le travail des ombres et lumières qui se fondent en un clair-obscur velouté.

oublié durant près d’un siècle, Vermeer fut redécouvert en 1866 lorsque le critique d’art Théophile Thoré-Burger lui consacra une série d'articles. Depuis cette redécouverte, la réputation de Vermeer s’est amplifiée, et il est à présent reconnu, avec Rembrandt, comme l’un des plus grands peintres du siècle d'or néerlandais. ----------DIDI-HUBERMAN PHASMES ESSAIS SUR L’APPARITION,Paris,les Eitions de Minuit 1998 En La Dentellière, Le visage penché sur l'ouvrage du tableau

l’interprétation et la symbolique du rêve 3) l’héritage de Freud 2 LA PEINTURE A) AVANT FREUD Jusqu’à la Renaisance une vision religieuse du rêve : Georges de La Tour (1593-1652) L’apparition de l’ange à Joseph dit Le songe de Saint-Joseph, Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) Le Songe de St. Joseph ,Le cauchemar de Fussli (1741-1821) Le peintre Johann Heinrich Füssli, réalisa The Nightmare en 1781 . Il mesure 101,6 cm sur 127,7 cm , il conservé Detroit Institute of Arts

s’impose par le Salon, est alors le lieu de la révolte et de l’avant-garde. Durant ces années d’études, il s’approprie les traditions anciennes et modernes : ses carnets de dessin attestent d’un regard attentif sur les grands maîtres de la peinture (Rembrandt, Poussin, Delacroix…) et de la sculpture antique, classique et baroque (avec des copies de Michel Ange et Puget principalement). Dans le même temps, il participe au mouvement impressionniste sans vraiment y adhérer. Bien qu’il se soit construit picturalement

pour le naturalisme et le soin attentif qu'il porte au jeu de l'ombre et de la lumière, il est en France l'un des plus originaux continuateurs du courant amorcé par le Caravage. Saint Joseph charpentier, 1642, Louvre Le nouveau né 1645 Rembrandt Une des caractéristiques majeures de son œuvre est l'utilisation de la lumière et de l'obscurité (technique du clair-obscur), qui attire le regard par le jeu de contrastes appuyés. Les scènes qu'il peint sont intenses et vivantes, dépourvues du

most densely populated country in the world, with 450 inhabitants per square kilometer. And finally, the fertility rate in the Netherlands is 1.66 children per woman. culture The Netherlands has had many well-known painters: Vincent van Gogh, Rembrandt van Rijn and many others. On the other hand, some items associated with the Netherlands by tourists are: Windmills, tulips, wooden shoes, cheese and cannabis. Figure 4 : The Netherlands Items amsterdam Figure 5 : Amsterdam Flag Introduction

plus grands peintres baroques il faut citer Le Caravage, Rembrandt, Rubens, Vélasquez, Poussin, et Vermeer. Le Caravage est un héritier de la peinture humaniste de la Haute Renaissance. Son approche réaliste des personnages humains a choqué ses contemporains et ouvert un nouveau chapitre de l’histoire de la peinture. La peinture baroque dramatise souvent les scènes en utilisant des effets de lumière comme l’illustrent les peintures de Rembrandt, de Vermeer, des frères Le Nain ou de Georges de La Tour

oublié durant près d’un siècle, Vermeer fut redécouvert en 1866 lorsque le critique d’art Théophile Thoré-Burger lui consacra une série d'articles. Depuis cette redécouverte, la réputation de Vermeer s’est amplifiée, et il est à présent reconnu, avec Rembrandt, comme l’un des plus grands peintres du siècle d'or néerlandais. LA JEUNE FILLE A LA PERLE. La jeune Fille à la perle ou la Jeune Fille au turban est un tableau de Johannes Vermeer peint vers 1665, exposé au Mauritshuis de La Haye. On l'appelle

érotisme troublant et l’invention de la technique du clair-obscur qui inspirera nombre de grands peintres après lui. Il ouvre la voie, par une peinture méditative et intime, à une explo- ration anxieuse de l’âme (démarche poursuivie ensuite par Rembrandt dans le contexte plus austère du protestantisme hollandais). Par sa volonté de témoigner des émotions humaines, il cherche à rendre tangibles les événements religieux qu’il représente comme des scè- nes de genres. Humanisant l’art sacré, sa vision