Rococo

30s, publier a Londres et a New York en 1968: « un style résolument moderne, qui se développa ds les année 1920 et atteignit son apogée dans les années 1930 […] un style classique dans la mesure où, comme le néoclassicisme mais contrairement au rococo ou à l’Art nouveau, il recherche la symétrie plus que l’asymétrie, le rectiligne plus que les courbes ; il s’adaptait à la machine et aux nouvelles matières [… et] aux exigences de la production en série » bevis hillier en 1971 « le style féminin

principales caractéristiques sont : -l'orthogonalité générale du tableau -thèmes inspirés par l'antiquité grecque et romaine -La forme prime sur la couleur -Compositions souvent dichotomiques -Retour à la simplicité par rejet du style ornementé du Rococo -Représentation du moment avant l'action 2) Ce tableau signe la fin du dictateur César. Cette mort, représente la fin d'une période où le peuple ne pouvait pas s'exprimer librement et grâce à l'action des conjurés, le peuple pourra affronter

représentation du mouvement, l'utilisation de couleurs vive (comme le rouge, l'or ), représentation de l'abondance et de la grandeur.Ainsi que la représentation religieuse et celle de la mort. Le baroque à permis la création d'un autre mouvement le rococo qui suit les lignes du baroque . Le baroque appartient à un cycle qui se reproduit dans le temps.

Winckelmann crée les premières classifications des productions artistiques qui va par la suite se définir avec encore plus de précision, jusqu’à la création des différents mouvements artistiques tels que le Maniérisme, le Baroque, le Classicisme, le Rococo, le Néo-classicisme, le Romantisme, le réalisme, etc.Cependant, le concept du terme précis de « Art » en lui-même n’a pas toujours existé, bien que toujours présent durant notre existence, par son expressivité symbolique, il ne portait pas de terme

d’épuisement. En France, ce mouvement s’associe aux périodes de troubles du pouvoir. Jusqu’au XXe siècle, le baroque se définit comme ce qui n’est pas classique, ce n’est qu’au XXe qu’il gagne son identité grâce notamment à la piazza Navona à Rome. Le rococo constitue la dégénérescence de l’art baroque. (c) La philosophie du baroque. Le classique par son ordre, sa précision et sa clarté, ses principes de rationalité et de vraisemblance écarte de la littérature un grand nombre d’auteurs comme

ils vont continuer à marquer le XVIIIe siècle. D'ailleurs ces deux genres de peintures vont faire apparaître beaucoup de peintre connus comme: Nicolas Poussin, Caravage, Le Brun, Simon Vouet, Louis Le Nain...... La fin du XVIIe siècle apportera le rococo. Puis dans le seconde moitié du XVIIIe siècle une réaction classique se développe: le néo-classicisme. La musique Commençons par une petite introduction sur la musique à Versailles: Au XVIIe siècle, la musique n'a jamais été tant aimée. Le XVIIe

Les Folies Bergères, le théâtre de L’opéra ou encore le Moulin Rouge… Il fut un pionnier dans le domaine de l’affiche lithographique en couleur. Ses œuvres étaient frivoles, inpirées du style rococo. Les femmes y étaient représentée joyeuses, élégantes et vives. On le disait libérateur des femmes. Dans les affiches de Chéret il les représente de manière libre et voluptueuse. Les femmes étaient capables de s’engager dans des activités autrefois

contudo, entrou num espírito mais barroco, providenciando aos seus trabalhos uma luminosidade que atribuiu às suas obras um sentido místico. _Rococó e Neoclassicismo _O século XVIII _Contexto temporal e espacial O período em que se inserem o Rococó e o Neoclassicismo pertence ao final da Idade Moderna e ao preliminar da Idade Contemporânea, ou seja, séc. XVIII e inícios do séc. XIX. Este período foi marcado por ambiguidades, como a manutenção de instituições e estruturas do Antigo Regime (sociedade

d'après-guerre, les dimensions de la salle a été réduite, mais sa découverte surprend toujours car elle n'est pas visible depuis l'extérieur. 3. Comparaison de l'oeuvre au neo classissisme : Succédant au classicisme, à l’architecture baroque et rococo, l'architecture néoclassique utilise les éléments gréco-romains (colonnes, fronton, proportions harmonieuses, portique) et se met au service du politique. La découverte et les fouilles de sites de Pompéi et Herculanum remirent au goût du jour les

O : Editions Gallimard 2003 - Montesquieu: Lettres Persanes. Paris : Editions Garnier Frères 1960 - Montesquieu: Persische Briefe. Stuttgart: Philipp Reclam jun. GmbH & Co. 2004 2. Verwendete Sekundärliteratur : - Brady, Patrick: Rococo style versus enlightenment novel. With essays on Lettres persanes, La Vie de Marianne, Candide, La nouvelle Héloise, Le Neveu de Rameau. Genève : Editions Slatkine 1984 - Goldzink, Jean : Charles-Louis de Montesquieu. Lettres persanes.