Roland Penrose

une connaissance extrêmement étendue. La perception d’une œuvre d’art pourrait être considérée comme l’essentiel de l’affaire. La manière dans laquelle on juge ou on voit une œuvre d’art s’appuie sur une pléthore d’aspects différents. Comme dit Roland Barthes dans “La Chambre Claire”, avant de se lancer sur l’examen des techniques ou des éléments culturels d’une œuvre d’art, il faut se rendre compte de son impact immédiat. Il l’appelle le punctum. En utilisant l’exemple de la photographe, selon

pour ceux qui la suivent : un moyen d'affirmer son rang social, son groupe social, son pouvoir d'achat et sa personnalité ; ou bien pour les créateurs qui imitent, un moyen commode de gagner de l'argent et du succès. Bibliographie : BARTHES Roland, Système de la mode, Paris, Seuil, 1983. BAUDOT François, Mode du siècle, Paris, Assouline Edition, 2006. CAWTHORNE Nigel, Les grands moments de la mode, Paris, Editions Solline, 1998. COLLECTIF, Textile et Vêtement, Faire face aux mutations

Chanson de Roland   a été composée au onzième siècle dont l’auteur reste inconnu. Chanson de Roland est si minituesement composée qu’on a l’impression que c’est l’oeuvre d’un seul auteur. C’est une pièce de la littérature très importante car elle est « le premier text connu de la littérature française. « Les principaux thèmes de la chanson sont les luttes féodales, les croissades, l’héro épique, le chevalier doué d’une force surhumaine qui est capable de endurer toutes sorte de souffrance - physique

d'Henri Barbusse (1873/1935) relate l'expérience collective des tranchées en faisant le procès de la société. De nombreux autres influences sont à la racine du voyage au bout de la nuit, Vie des martyr de Geoges Duhamel (1917), Les Croix de Bois de Roland Dorgelès, l'Equipage de Joseph Kessel, ou encore Pain de Soldat d'Henri Poulaille. Tous ces auteurs anciens combattants écrivent sur la vie et la mort à travers la guerre. C'est une littérature destinée essentiellement au courant prolétarien.

littéraire est les sujets guerriers de l'époque carolingienne, soit celle de Charlemagne (Concile de Tours) ou bien de son petit-fils, Louis le Pieux (Serments de Strabourg). Un bon exemple de ce style littéraire est sans aucun doute la Chanson de Roland, composée autour de l'année 1100 après Jésus-Christ. L’auteur, un troubadour, souvent anonyme, la chantait en musique devant un public populaire ou noble. La poésie du XVIe siècle: L'humanisme (1530-1600): L’humanisme est une attitude philosophique

scène assez crue afin d’interpeler son lecteur de façon à ce que ce dernier ait la même vision que lui de ces « méchants ». - Parodie générale de la chevalerie : principal argument basé sur la satire de la chanson de Geste et sur la chanson de Roland : moquerie des exploits. - Parodie de l’équipement du héros : hyperbole à la page 231 «treize mille six cent vingt-deux » = Rabelais se moque des exploits racontés dans les romans de chevalerie, il tente aussi de faire rire son lecteur grâce à

Il se dit équivalent au motet. Equilibre qui se fait à 5 voix, et devient l’écriture habituelle. (1550 -> 1580). A cette époque on utilise que 6 notes que sont le ut, ré, mi, fa, sol, la. Exemples de compositeurs : Cyprien de Rore, Palestrina, Roland de Lassus ( 500 madrigaux ) , Philippe de Monte ( + de 1000 madrigaux ). On pourra remarquer des figuralismes dans ces œuvres. Dans les derniers madrigaux on peut construire une œuvre avec un effet sur chaque mots. En France, on a Pierre de Ronsard

Du héros épique à l’anti-héros Comment le personnage de roman a-t-il évolué au fil des siècles ? Comment peut-il être le reflet du monde ? Le héros épique de l’antiquité jusqu’au 17eme siècle incarne des valeurs collectives et accompli des exploits extraordinaires qui confirme sa puissance. Depuis le 19eme siècle le personnage de roman, plus humain n’a rien perdu de ses rêves et de ses ambitions mais il se heurte aux contraintes de la société et connait souvent la désillusion. Tristan

rigueur: la bibliographie, l’index des notes. Les sous-titres de chaque chapitre, le déroulement simple et progressif des images, les analyses, permettent la compréhension de référents proposés, en croisement avec les théories photographiques de : Roland Barthes, Rosalind Krauss, Alice Maude-Roxby, Catherine Perret ou Philip Auslander. Il ne s’agit toutefois pas d’une synthèse mais essentiellement d’une proposition originale sur la place de la photographie dans la performance. Dès l’introduction

médicale est la partie de la médecine qui étudie les symptômes et signes afin de poser un diagnostic (symptomatologie). Pour Ferdinand de Saussure la sémiologie est un vaste domaine scientifique dont la linguistique (et ses signes) est un élément. Roland Barthes dans les années soixante fondera la sémiologie de l’image en empruntant les concepts de la linguistique. La sémiologie touche aussi la géographie, elle permet l’interprétation et la traduction d’une cartographie. La musique connait aussi une