Role Du Dramaturge

1962, où l'expression théâtre de l'absurde devient célèbre, définit ce type de dramaturgie en l'analysant à la lumière des écrits d'Albert Camus, et notamment du Mythe de Sisyphe qui portent sur l'absurdité de l'être. Pour Esslin les principaux dramaturges du mouvement sont Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Jean Genet et Arthur Adamov, bien que chacun de ces auteurs ait les préoccupations et des styles très personnels qui dépassent le terme absurde. Géographiquement, le théâtre de l'absurde est à l'origine

Albert Cohen. Né à Corfou, 16 août 1895, mort à Genève le 17 octobre 1981, est un poète, écrivain et dramaturge suisse romand dont l'œuvre est fortement influencée par ses racines juives.  Écrit de nombreux livre sur le monde juifs pour décrire son amour et la grandeur de ce peuple. ・ Le livre de ma mère (récit autobiographique), 1954 ・ Il livre une autre image de l'amour avec « Le livre de ma mère ». Dans lequel il fait un portrait poignant de sa mère disparu trop tôt suite à une crise cardiaque

l’essor de l’opéra en France et mis en musique plusieurs ballets des comédies de Molière), Jean Racine (dramaturge français, qui fut le représentant le plus emblématique de la tragédie classique française), Madame de Sévigné (connue pour ses lettres envoyée à sa fille), Molière (dramaturge, directeur de troupe et acteur français qui a fixé le modèle de la comédie classique), Pierre Corneille (dramaturge français, auteur du Cid, qui fut l'un des plus grands auteurs de tragédies de son siècle), De La

mettant en lien ceux qui le font : dramaturge, metteur en scène, comédiens, régisseur, chargé de communication... et celui qui l’examine : le spectateur. Ce travail a été réalisé en français mais aussi en anglais. 1/ Roméo et Juliette de Shakespeare Nous avons travaillé particulièrement la pièce Roméo et Juliette de Shakespeare, en anglais, mais aussi en français dans une traduction d’Yves Bonnefoy. a- L’auteur : William Shakespeare est un des plus grands dramaturges, poètes et acteurs anglais du

dévoilant les artifices qui permettent l'illusion théâtrale, les dramaturges, mais aussi les metteurs en scène, ne nuisent-ils pas à l'intérêt et au plaisir du spectateur ? « La vie, c'est une panique dans un théâtre en feu » affirme Jean-Paul Sartre. « Nous voulons de la vie au théâtre, et du théâtre dans la vie. », écrit Jules Renard, dans son Journal. « Je tiens ce monde pour ce qu'il est : un théâtre où chacun doit jouer son rôle. » soutient William Shakespeare, dans Le Marchand de Venise. Trois

doit être conforme à la réalité ou du moins en adéquation avec ce que la dramaturge pense ? THESE D’après les règles du théâtre classique, le théatre se doit de représenter la réalité, il se devait d’être vraisemblable Un théâtre comique par exemple a besoin de représenter la vérité (d’un façon exagérée) car le procédé comique se base sur le décalage entre la réalité et l’idéal Après il joue de plus en plus en rôle de critique Le théâtre de dénonciation, permet de convaincre idéologique/politquement

s’installent dans des lieux qui ne sont pas toujours des théâtres, envahissent des jardins ou des usines désaffectées… Ils placent des acteurs dans le public, rayant ainsi d’un trait la frontière entre comédiens et spectateurs et jetant le doute sur le rôle dévolu à chacun : si certains spectateurs sont en fait des personnages, ne suis-je pas moi aussi un personnage de l’histoire qui se joue sur scène ? Cette histoire n’est-elle pas aussi « mon histoire » ? Ainsi, par l’universalité des sentiments

narrative à l’intérieur d’une comédie au rythme effréné, le valet Figaro philosophe et délibère avec lui-même. C’est l’occasion pour lui de dresser le bilan de sa vie, d’exprimer son désarroi et sa colère contre l’injustice en général et pour le dramaturge c’est l’occasion de doter son valet d’une épaisseur psychologique, quasiment romanesque. C’est pourquoi nous pourrons, dans un premier temps, analyser la dynamique du récit où la délibération lyrique domine, pour enfin étudier le réquisitoire social

Le rôle du metteur en scène est-il plus important que celui de l’auteur ? Le théâtre est un mouvement littéraire qui a fait son apparition durant l’Antiquité, Sophocle est le dramaturge le plus connu pour cette époque là, avec son œuvre Œdipe Roi. Par la suite le théâtre connais un succès croissant. Molière est surement le plus connu des dramaturge, il était auteur, et metteur en scène de ses propres pièces. Mais est-ce le rôle du metteur en scène peut-être plus important que celui du l’auteur

fondateurs du drame romantique. Textes fondateurs : Stendhal, Racine et Shakespeare (1823) : Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi aux dramaturges de renoncer à la versification. Hugo, Préface de Cromwell (1827) : Hugo y définit ce que doit être un drame romantique, c’est le manifeste du drame romantique, un écrit théorique sur ce que doit être un drame romantique. C'est un mélange de